經典涅槃

宋剛明

從1978年開始，我一直在使用徠卡M型相機，從M3到M6，再到如今的M9。三十余年來，我也使用過各種相機：8×10、4×5、612、6×7、6×6以及各型135自動對焦相機，但最喜歡的依舊還是徠卡M型相機。世界著名工業設計大師阿萊西認為，徠卡M系列相機是20世紀僅有的幾件完美之至、無需再作任何改進的工業設計產品。用布勒松的話來說就是“找不到替代品”。但是，如今富士X－pro1的橫空出世，在我看來，徠卡M9的替代品出現了。

徠卡M9傳承了徠卡M型相機操作感受好的優勢，決無冗件的制作，剛好兩手一握的機身，沉手但不累人，這使你對抓拍充滿信心。富士X－pro1在外觀上與M9幾乎無二，只是比M9略高，略輕，比M9有更多的快捷鍵。若只是形似，如果沒有過人的品質，這樣的產品是沒有意義的。而富士X－pro1，則是經典的涅槃，是一次超越。

攝影歷來是“觀看的藝術”，旁軸相機與單反相機最大的不同是觀看的方式不同：單反相機的觀看方式是遂道式的，人的進入與出去，都很突兀，有猝不及防的感覺。作為旁軸相機的代表，徠卡M型相機的取景器可以看到畫面外的景色，用它拍照，如同坐在中國回字型的窗口向外眺望，有一種從容的觀感。但徠卡M型相機和所有的旁軸相機一樣，存在一個死穴—有視差，無法使用長焦鏡頭和變焦鏡頭。這是旁軸相機的致命傷，這也是在市場競爭中，旁軸相機最后不敵單反相機的主要原因。

相對于富士X－pro1所帶來的影像傳感器的革命，我認為富士X－pro1最為重要的貢獻，是觀看方式的超越。它第一次使旁軸取景與同軸取景融為一體，它使旁軸取景的小巧、明亮，與單反的精確，液晶取景的多角度，有機融合，不必再作取舍，攝影師可以根據實際需求，隨心所欲地切換。屏幕取景可以將相機伸到人群中，或用極高極低的角度取景，得到不同尋常的角度。富士X－pro1光學取景可以眼控完成，當眼睛靠近光學取景器時，相機會馬上由屏幕取景切換為光學取景，離開時，相機又變回屏幕取景，使整個拍攝極為流暢，達到了行云流水的地步。

當然，一部相機光有好的操控是不夠的，作為世界最小的全畫幅135數碼相機，徠卡Ｍ9擁有非常優秀的影像品質。 富士X－pro1采用了APS畫幅，1600萬像素的全新X-Trans CMOS傳感器，但同樣擁有優秀的影像質量。

與徠卡Ｍ9通過軟件來消除摩爾紋不同，富士X－pro1是通過改變成像器像素點的排列方式，杜絕了摩爾紋的產生，這對影像品質的改善有著直接的意義。富士X－pro1成像器是我目前見到的最銳利的成像器，特別是微反差，在影像的最精微處，還有極好的反差和銳度。如果說徠卡M9的成像在ISO 400以下在油潤感和影像的結實度上比富士X－pro1有很細微優勢的話，那么到了ISO 800的感光度，富士X－pro1就全面超越了。高感光度下的優異表現對于以移動拍攝為首選的相機，尤其重要。

富士公司不愧是制造膠片起家的公司，對色彩有其獨到的理解，富士X－pro1的色彩表現，有多種膠片模式，其色彩的準確度，舒適感，是我見過的日系相機中最好的。這得益于富士制造膠片的經驗，也得益于富士龍鏡頭的卓越表現。玩大畫幅相機的朋友對富士龍鏡頭應該耳熟能詳，這次為富士X－pro1配備的三支鏡頭，18mm F2、35mm F1.4、60mm F2.4微距頭，都是大光圈定焦頭,相當于全畫幅的28mm、50mm、90mm，剛好跨越了常用焦段。三支鏡頭制作極為認真，即便光線直射進了鏡頭，也不會產生討厭的鬼影。為了適應成像器對斜射光感光不好的特性，后鏡片幾乎復蓋了整個成像器，這使畫面邊緣感光充分，幾乎沒有暗角。富士X－pro1與徠卡M9相比，還有一點更勝一籌—可以使用變焦頭，哪怕用微距頭也可以做到精確取景。

富士X－pro1一次就完成了兩個革命性的貢獻，獨特的成像器和多變的取景方式，都是劃時代的，以至我們無法將其歸為哪一類相機。現在的135相機都是按取景方式分類的，旁軸、單反、單電。富士X－pro1既是旁軸，又可以像單反一樣用電子取景，也可以像單電用屏幕取景，富士X－pro1最大特點是光電混合式取景，對于這個特殊的相機，我姑且稱其為“光電相機”，還覺得無法完全概括它的革命性貢獻。真可謂“三年一鳴當今殊，經典涅槃橫空出”。