李樹峰
隨著攝影器材的發展,鏡頭款式越來越多。一個人如果有足夠的經濟實力,可以從魚眼鏡頭到400mm鏡頭,做到焦距無縫隙全具備。一旦出去創作,大包小包一帶,武裝到牙齒,遇到任何可拍的東西都有相應的鏡頭使用,不至于因“夠不著”或“空間不夠”而干瞪眼。
但我們經常看到一些著名中外攝影家只用定焦鏡頭,就135相機來說,有用50mm的,也有用35mm的。而他們拍出的照片,在世界上被公認為經典作品。他們為什么只用定焦鏡頭?這個問題,不能不讓我們深思。
首先,各種鏡頭,是變相的人類之眼。使用什么鏡頭,因拍攝題材而異。使用定焦頭的大部分是社會紀實攝影家,他們認為這個焦距有利于表現正常視覺下拍攝對象的狀態。人眼的焦距接近50mm,鏡頭焦距也是50mm。這樣拍出來的照片,畫面中的人或景象是人眼觀看得來的,讀者會覺得舒適、習慣;從內容信息方面看,也能做到一目了然。后來有人使用35mm鏡頭,是想在標準鏡頭的視域基礎上適當擴展一下環境信息,僅此而已。
其次,使用定焦鏡頭,有利于統一你所拍攝照片的視覺秩序。視角固定不變,照片內容的透視關系不變,這樣就建立起一套固定的觀看規律,有利于讀者對照片內容的理解和把握。我們都有觀看影展的體驗,凡定焦鏡頭拍攝的作品,更容易讓我們忘記拍攝技法直奔內容而去;相反,鏡頭變換較多的作品,有強烈的跳躍感、鏡頭感,會讓我們不由自主地關注其技法而忽略其內容。
第三,使用定焦鏡頭,能讓我們在拍攝過程中更加集中精力去把握眼前的景象。因為只有一個鏡頭,拍攝過程中不用為換鏡頭動太多腦子,從而可以集中思維深入觀察和了解拍攝對象,進入到題材內部去記錄和呈現。相反,帶一堆鏡頭到拍攝地點,一大半的精力用于考慮使用什么鏡頭,怎樣顯示鏡頭的獨特能力和形式感,很容易把眼前的人和深刻的生活內容忽略掉。
第四,使用定焦鏡頭,能夠逼迫我們接近拍攝對象,縮短與對象的距離,了解真相,避免養成遠觀和猜測的壞習慣。現在很多攝影人喜歡用長鏡頭狩獵式地抓取遠處的形式構成或人物表情,照片出來后按照自己的意愿起一個想當然的名字,有時望圖生義,有時歪解真相。如果你拍攝的是形式美,無關緊要,但若拍攝的是人和社會內容,則很容易犯錯。而只用一個35mm鏡頭,你不得不走到人和事物跟前,看清事實,問清事由,這樣就能準確把握眼前的拍攝內容。久保田博二先生就用35mm鏡頭拍攝社會生活,他曾經告訴我,用這個鏡頭,最好的距離是拍攝對象一個跨步抬腳就能踢到你的鏡頭。
說了一連串使用定焦鏡頭的好處,并不是說鏡頭多就完全不好。關鍵看你拍什么,要怎樣的效果,走哪種類別的道路。選擇權在個人。多想想人家使用定焦鏡頭的原因,對我們的創作,很有啟發。