動畫音樂與兒童早期音樂心理發展的關系研究

宋曉茹 馬東風

兒童音樂心理的建構，始于個體早期對音樂的感受與認知行為。在這一過程中，動畫音樂既是前者的動因，亦為后者的媒介，與兒童早期音樂心理的發展聯系緊密。兒童運用已具備的感知力和理解力，對動畫音樂提供的視覺和聽覺信息進行初步的心理加工，產生積極的音樂心理體驗，并做出相應的身體動作。動畫音樂視聽結合的藝術形式，使幼兒對音樂刺激的反應速度和敏感程度得到顯著的提升，衍生出了行之有效的作用機制。綜合“音樂視聽覺”①的相關理論，動畫音樂在兒童的音樂體驗、音樂認知和音樂記憶等心理發展階段的作用尤為突出，為早期音樂能力的塑造和音樂教育的實施奠定良好的基礎。

一、動畫音樂能豐富和充實兒童的音樂體驗

在動畫音樂這種藝術形式中，動畫賦予音樂以形態神韻，音樂給予畫面以生命活力，二者協同、共生的客觀聯系對應指向兒童主觀的心理內部結構，視覺呈現的方式拓展了音樂的表現途徑，為兒童提供了更為直觀和鮮明的音樂形象。

瑞士心理學家讓·皮亞杰（Ｊｅａｎ Ｐｉａｇｅｔ）在其創立的“認知發展論”中指出：“我們必須承認有一個發展過程的存在：一切理智的原料并不是所有年齡階段的兒童都能吸收的，我們應該考慮到每個年齡階段的特殊興趣和需要。”②對于兒童早期而言，該年齡范疇正處于皮亞杰“個體認知發展四階段”中的“前運算階段”，亦稱作“表象思維階段”。這一時期，“兒童頻繁地借助表象符號（語言符號與象征符號）來代替外界事物，重視外部事物，并憑借象征模式在頭腦里進行‘表象性思維。”③

兒童對動畫音樂情緒情感體驗的產生，來源于“動畫音樂”客體與“兒童”主體間的供需關系，是兒童對“現實音樂世界的一種特殊反映形式”，也是對“音樂及相關事物的客觀認識是否符合自己的音樂需要而產生的音樂心理體驗”④。兒童早期從動畫音樂中獲得的音樂情緒情感體驗，包含以下三種內涵：首先是音樂作品中表現出的、作者在創作時傾注的感情；第二是個體從音樂中切身感受到的情緒；最后是被音樂激發出的、帶有強烈主觀意識的個體情緒與情感。這三個方面既構成有機統一的整體，又存在著逐層深入的邏輯關系，最終通過生理和心理兩種途徑，豐富和充實兒童早期的音樂體驗。

兒童不僅可以直觀體驗音樂中的情緒情感，也可以通過動畫形象的動作和聲音辨別動畫中角色的情緒，體現了上文所指前兩種體驗的聯系與轉接。動畫中一些固定動作的配音，多采用不同樂器的音色和特定的音樂思維來制造音效。例如：從高處滑落的鏡頭用一連串下行的鋼琴音階來表現，粗暴敲門的鏡頭用不和諧和弦來代表，貓靠近老鼠時躡手躡腳的形象用大提琴的撥弦來表現。在這方面，迪士尼動畫短片《貓和老鼠》中的音樂運用堪稱經典，其中的《貓兒協奏曲》是代表片段之一：被貓演奏家吵醒的老鼠為尋求報復，調動鋼琴的擊弦使音樂不斷重復。貓演奏的是李斯特創作的、難度較高的《匈牙利狂想曲第二號》，主人公狼狽不堪的視覺形象在旋律中展現得淋漓盡致。

由于動畫中被表現的事物或從形態、或從屬性，與特定的音響之間有極大的關聯，聽覺與視覺的通感被激活，兒童從動畫音樂中感受到旋律與角色的交相對應。他們在領略音樂的同時，積極尋找感情的對接，進而產生心理上的共振和情感上的共鳴。

兒童早期動畫音樂體驗的最高層次，正是在這種共振和共鳴的基礎上完成。聽、視覺的多感官綜合刺激喚起他們主動體驗音樂的渴望，觸發其內心情感的宣泄與表達。瑞士音樂學家庫爾特（Ｅｍｓｔ Ｋｕｒｔｈ）將兒童對音樂的這種需求描述為“心理能量”的“蓄積”與“釋放”，認為“這是一種潛在的、不穩定的、出于運動狀態的東西，它時刻要求發泄和尋找釋放的途徑，以達到內在的平衡”。⑤

二、動畫音樂能提升和深化兒童的音樂認知

兒童早期從動畫音樂中得到的情緒情感體驗，處于音樂心理發展的最初階段。這一環節的量變積累，誘發兒童第二階段音樂心理的出現，即建立在感受與理解基礎上的音樂認知，其內涵是對音樂及相關事物的各種屬性進行綜合分析的、有目的的音樂心理反應。⑥動畫音樂特征與兒童早期音樂認知水平的契合，以及兒童自身音樂認知加工機制的相對完備，使得動畫音樂在提升和深化兒童早期音樂認知中產生了不可替代的作用。

１．動畫音樂特征符合兒童的音樂認知水平

語言和音樂的互相聯結是兒童認知動畫音樂的客觀前提，兒童早期只有在理解了動畫語言之后，才能感受并認知動畫中的意義。動畫中所采用的語言具備兒童可以理解的詞性、語法和語氣，且在很大程度上與動畫音樂中的音程、旋律、調式、和弦等保持高度一致。

兒童能夠較為準確地把握動畫語言所描述的故事情節，就初步具備了認知動畫音樂的能力。需要特別指出的是，“兒童早期”是一個動態的時間“段”概念，就這一特定時段而言，兒童音樂心理認知水平的高低與其年齡的長幼呈正相關關系。兒童的年齡越長，其音樂心理體驗越深刻，對動畫音樂的感知能力越強，音樂的認知水平越高。

對此，筆者進行了一次實地測試，以佐證這一觀點。實驗分為兩組進行，對象分別為曲阜師范大學幼兒園的１６名中班、小班兒童，測試內容是記錄播放動畫音樂《鼴鼠與音樂》時兩組兒童的不同反應。實驗結果如表１所示。

由測試的結果可見，對于相同的音樂內容，中班兒童基于對動畫音樂語言的理解，可以領會角色特征，產生高漲、雀躍的情緒，并能簡單模仿各種動作，體現出一定的音樂認知能力；小班兒童則因大腦認知水平的局限，不能在較短時間內理解動畫的音樂情節，產生積極的心理反應，也就無法完成認知音樂的過程。

上述結論的提出，對利用動畫音樂進行兒童早期音樂教育的方式提供了重要啟示。在肯定動畫音樂的特征符合兒童音樂認知水平的同時，需進一步細化兒童早期年齡的分段與分層，選擇與之對應的教學內容和教學方式，開展循序漸進的音樂教育活動。

２．兒童早期音樂認知加工的心理機制

動畫音樂集角色、語言和音樂組成的綜合音樂形式，具有獨特的傳遞音樂信息的編碼方式。多重表征的觀點認為，動畫音樂包含了形、聲、意三種信息表征，它們之間“是相對獨立的，不同形式的信息編碼被分別輸入到不同的認知加工模塊中”⑦：動畫形碼被對應輸入到“視覺表象認知加工系統”；⑧而聲碼中的音效和意碼中的音高和節奏，因與動畫中的語匯意義相關聯，且隨著動畫角色語言的變化而變化，而被輸入語音表征中。

兒童早期對動畫音樂的理解與學習，就是在上述分工明確的機制中進行視聽覺編碼的過程。兒童能結合視覺畫面，對音高間的微小差異表現出強烈的“新異傾向”⑨，還可以辨認與區分節奏、節拍等局部性意義信息的變化，體現了早期對動畫音樂從知覺表征過渡到音樂認知表征的上升發展過程。

兒童早期的神經加工網絡把音高、音色、節奏劃分到與其對應的加工區域，各區域或獨立、或協作，感受不同要素的變化。認知心理學領域的相關研究成果表明，“大腦前額葉是音高加工的主要負責區，并有節奏感知能力；大腦左側額下回主要負責語法的加工”⑩，兩個區域在行使各自加工職能的過程中，出現了相似的ＥＲＰ（Ｅｖｅｎｔ－Ｒｅｌａｔｅｄ Ｐｏｔｅｎｔｉａｌｓ）{11}成分。這說明音樂和語言在人的生理器官參與加工時，具有重疊的神經來源。由于人在語言和音樂的句法加工中有“共享的神經機制”{12}，二者聯結的啟動對動畫語義加工同樣具有積極的影響。而且，兒童比成人“更容易激活左右內側前額皮層?穴ＩＦＬＣ?雪和右側上回的前后區域?穴ＳＴＧ?雪的前部”，{13}兒童早期的神經加工網絡更容易激活動畫中語言和音樂的聯結區域。

三、動畫音樂能鞏固和加強兒童的音樂記憶

“音樂記憶是指過去積累的音樂經驗在大腦中的反應，也是一種音樂心理活動過程。{14}依據２０世紀５０年代的信息加工理論詮釋記憶時的心理活動，可將音樂記憶的類別分為 “可記憶的感知信息——感覺記憶——短時記憶——長時記憶”，{15}相應的，兒童的音樂記憶系統分為三個主要框架，即音樂感覺記憶、音樂短時記憶和音樂長時記憶，早期主要以前兩種記憶方式為主。

相對于音樂感覺記憶，音樂短時記憶指“聆聽和欣賞音樂時，對音樂或者音響的一種印象和反應，大多以即時的回憶和認知的方式表現出來”，{16}它的內容更為廣泛、心理機制更為復雜，是兒童音樂教育得以實施的關鍵步驟。動畫音樂對兒童早期音樂記憶，特別是短時音樂記憶的鞏固和加強，通過以下三個環節來實現：

第一，兒童對動畫音樂的感覺記憶。兒童的各感覺器官在接收電視媒介中的動畫音樂時，有細致而嚴謹的分工：眼睛的感覺記憶保持了看到的視覺畫面中所有可接收的光脈沖，形成了視覺表象中的動畫記憶；耳朵的感覺記憶保持了聽到的可接收的聲音，形成了聽覺表象中的聲音記憶；最后，大腦對這些表象記憶進行短暫的儲存，視聽覺表象的綜合形成了兒童對動畫音樂的感覺記憶。

第二，大腦對動畫音樂的視聽覺編碼。動畫音樂的整體印象在感覺記憶中不是以其原始的形式被加工，而是被神經系統轉化為適于加工動畫音樂的符號貯存起來。動畫音樂的視聽覺編碼，指的是大腦對音樂情感記憶信息的再加工過程。在兒童聆聽音樂時，“旋律、節奏、節拍等表現手段所構成的音樂信息向腦神經元傳遞并輸入”，{17}形成較前一階段更為完備的感覺記憶機制。

第三，兒童對動畫音樂的語義識記。動畫中每個角色的語義既是展現動畫角色性格特征的表現手段，亦是大腦保持音樂記憶的重要表征信息。兒童早期容易被動畫中的語義刺激所吸引，大腦開始容納這些語義信息，可以通過充分調動和激活大腦對動畫音樂的語義識記，來實現音樂記憶的鞏固和加強。

音樂心理學的研究表明，當兒童早期對音樂語義的記憶呈上升趨勢時，其思維和動作會得到相應的發展。同時，音樂中的語義識記亦依賴于早期的音樂行為，兒童隨動畫音樂做出的無意識的身體動作，能擴充短時記憶的存儲容量，成為推動兒童對動畫音樂識記的不竭動力。

筆者在曲阜師范大學幼兒園進行實地調研時，在完成“年齡與音樂認知水平的關系測試”之基礎上，拓展實驗內容，通過音樂欣賞課的設計，進一步探討有一定音樂認知能力的中班兒童，其音樂記憶水平的發展情況。筆者設置了三個課堂目標：１．感受動畫中不同樂器（小提琴、風笛、長笛、鼓）的音色；２．體會動畫中鼴鼠的心理變化（開心—失落—興奮），并能回憶角色每次心理變化時的音樂旋律；３．引導兒童在欣賞音樂時，隨著旋律、音色、情緒的變化做出相應的肢體動作，以鞏固兒童對動畫音樂的短時記憶。課堂提問圍繞動畫角色轉換、音樂音色變化和音樂情緒轉移三個方面展開，目的在于指導兒童有效地提取音樂要素和音樂信息。

根據課堂效果的直接反饋，筆者設置的課堂目標全部得以實現。由此可見，兒童早期可以根據動畫音樂中的角色和動作音效回憶音樂旋律，且能根據動畫音樂情節的發展，區分不同的音樂旋律以及樂器的音色，并能在較短的時間內對旋律、音色和音樂情緒保持記憶。

心理學家普遍認為，兒童對動畫音樂的短時記憶是由大量視聽覺信息組成的記憶系統，分為聽覺編碼、視覺編碼和語義編碼三種形式。“康拉德（Ｃｏｎａｒｄ，１９６３，１９６４）認為視覺呈現的刺激材料，進入短時記憶時發生了形——音轉換，編碼仍具有聽覺性質”。{18}兒童對動畫音樂短時記憶中的信息進行分析，使視覺和聽覺建立有效的聯系。在這個動態過程中，提取動畫中的音樂聽覺信息是音樂短時記憶存儲的重要條件。

隨著年齡的成長，“神經元膠質和神經元之間突觸連數增多，這時的短時記憶逐漸向長時記憶過渡”。{19}形成兒童長時音樂記憶的心理基礎是早期對動畫音樂的學習動機，生理基礎在于“大腦皮層和大腦皮下組織之間的閉合神經環路。{20}兒童若能經常性地欣賞動畫音樂，就會將音樂短時記憶的機制充分調動起來，短時記憶的信息就能得到反復陳述，并逐漸形成深植于大腦中的記憶。

結語

當前，兒童音樂心理在音樂教育中的樞紐作用已被學界廣泛認同。動畫音樂為兒童早期帶來視覺和聽覺審美享受的同時，對其音樂心理發展產生深遠影響。根據兒童早期生理結構和心理機制的特點，充分發揮動畫音樂在兒童早期音樂心理發展的作用，有助于引發兒童對音樂的感知興趣，有助于建立“基于兒童心理，適于兒童心理”的音樂教育教學方式，為提高兒童音樂早教的質量與效率提供新的視角和更多有益的啟示。

①馬東風《音樂視聽覺理論的提出與發展》，《交響》２００９年第１期，第１５—２０頁。

②［瑞士］讓·皮亞杰《教育科學與兒童心理學》，傅統先譯，北京?押文化教育出版社１９８１年版，第１７６頁。

③馮忠良等《教育心理學》，北京?押人民教育出版社２０００年版，第３１頁。

④武敏《音樂情緒情感與個體反應對心理治療的作用》，《音樂創作》２０１０年第４期，第１８６—１８７頁。

⑤于潤洋《現代西方音樂哲學導論》，長沙?押湖南教育出版社２０００年版，第３１７頁。

⑥張凱《音樂心理》，重慶：西南師范大學出版社２００１年版?熏第８２—８５頁。

⑦{12}侯建成《音樂認知?押腦與認知科學的研究成果及其教育啟示》，《黃鐘》２０１０年第１２期，第１６６—１７３頁。

⑧張媛《視覺表象認知加工系統的訓練效應研究》，陜西師范大學碩士論文，第１頁。

⑨Ｈａｎｎｏｎ Ｅ Ｅ?熏Ｊｏｈｎｓｏｎ Ｓ Ｐ．Ｉｎｆａｎｔｓ ｕｓｅ ｍｅｔｅｒ ｔｏ ｃａｔｅｇｏｒｉｚｅ ｒｈｙｔｈｍｓ ａｎｄ ｍｅｌｏｄｉｅｓ?押Ｉｍｐｌｉｃａｔｉｏｎｓ ｆｏｒ ｍｕｓｉｃａｌ ｓｔｒｕｃｔｕｒｅ ｌｅａｒｎｉｎｇ．Ｃｏｇｎｉｔｉｖｅ Ｐｓｙｃｈｏｌｏｇｙ?熏２００５?熏５０．

⑩{13}蘇潔《音樂感知能力神經可塑性研究》，西北師范大學碩士論文，第２—１１頁。

{11}事件相關電位（ＥＲＰ）是一種特殊的腦誘發電位，反映了認知過程中大腦神經點生理的變化，也被稱為認知電位，也就是指當人們對某課題進行認知加工時，從頭顱表面記錄到的腦電位。

{14}{15}{17}{19}{20}廖家驊《音樂記憶的機制與策略》，《人民音樂》２００６年第５期，第５１—５３頁。

{16}{18}李慶昱《音樂短時記憶的測量與比較研究》，西北師范大學碩士論文?熏第２—３頁。

?眼本文是２０１１年江蘇省普通高校研究生科研創新計劃項目階段性成果之一（項目編號：ＣＸＬＸ１１＿０９０３）?演

宋曉茹 江蘇師范大學音樂學院研究生

馬東風 江蘇師范大學音樂學院院長、教授

（責任編輯張寧）