攝影的智慧：當代攝影大師眼中的攝影藝術

劉易斯·布萊克威爾

我們身處的這個時代，每個人都會拍照，每個人都需要觀看照片，而這一依賴照片的現象正日甚一日。那么，人們為什么會如此呢？這本書就算是對此問題的一次探索，或者算是對這一現象的某種推波助瀾吧。我期望在我們翻閱或觀賞本書的某個時候，這種探索會促使我們發生某種轉變，讓我們由被動欣賞向某種更直接有用的方面轉變，那便是：我希望本書能夠完成啟迪大眾的攝影智慧這一使命。這樣，當我們把大師們的專業經驗與見解加以糅合、思索與對比之時，我們不僅能追隨這些著名攝影師的腳步，而且也能夠思考一下該如何探索一條屬于自己的道路這一問題。倘若真想學到知識，那么，一個非常傳統，但即使在今日也屢試不爽的好方法就是：向已在探究和實踐上取得卓越成就的前輩們學習，然后站在他們的肩膀上，登高望遠。

無論從創作數量還是從用途上看，攝影在世界范圍內都有了巨量的增長，時至今日，攝影已經成為一種使用最為普遍的公共語言——它的創作者與欣賞者人數均超出了人類目前所使用的任何一種口語。這種語言雖說是由畫面而不是由詞匯所組成，是視覺的而不是口頭的，但其在畫面中由每一個細節構造的，或者由畫面間的故事架構所展現的內涵，卻絕不比我們所聽到的一句話所能表達的少。在日常生活中，我們似乎并未察覺到視覺語法是怎樣架構的，那么這本書的目的就是要喚醒你在這方面的意識。我們相信，最重要的攝影知識，你其實無法在攝影技巧手冊中找到，只能通過更好地理解拍攝照片的動機，以及隱藏在影像創作者身上的重要信息才能夠獲得。我們有幸采訪了50位杰出的攝影家，而他們也毫無保留地與我們分享了各自的創作感受與經驗。透過這些坦率而頗能啟發靈感的獨到見解，我們就可以探索這個令人驚嘆的影像世界了。他們這些人與一般相機使用者的最大區別就在于，他們拍攝的影像往往更具感染力，能產生更大的共鳴，并且值得反復地欣賞回味，而這正是那些快照式作品所不能企及的。正如多數人會寫作卻絕非作家一樣，多數人會拍照卻不愿以攝影家來稱呼自己。但是，在體會了他們字里行間蘊含的智慧之后，任何人應該都會平添幾分自信，至少感覺懂一些攝影了，這很有可能即便是還沒有條件舉辦一個自己的攝影個展，也會想去拍一些表現力更強的影像。

在這些訪談之中，我們了解到了一些讓人震撼的事實，聽到了一些令人深思的觀點，并且還搜集到一些反映他們攝影創作的幕后故事及創作愿景的精彩內容。這些作品分布領域廣泛，從報道攝影到美術攝影，從靜物到名流的生活方式，從早期的攝影技法到當代的數碼方法。然而，假如要對他們進行概括的話，那也許就是這樣一句話：他們是難以用這樣那樣的分類來界定的，我們無法用三言兩語就輕易地對他們的作品進行描述，或作出分類。而如果他們還有那么一個共同點的話，那便是：這些攝影家在事業上全都具有不可思議的獻身精神，全都不是一般的勤奮。“99% 的汗水與1% 的靈感”這一法則，似乎在我們最有天賦的人之中依然適用，或者換句話說，正如馬爾科姆·格拉德威爾（暢銷書作家）所說，即便你是天才，在成功之前，你往往也需要上萬小時的練習。

……

我們希望看到的結果是，你能夠從中獲得靈感并有所啟發。以后你會帶著更多的問題去欣賞照片；會拍那種能夠提出更多問題的照片，并與他人分享照片。日復一日，我們都在壯大并發展這種神奇的視覺語言，那么，就讓我們去盡情地運用它吧。

蒂姆·弗拉克(Tim Flach) 攝

我仍然在探索著一些與人類相關的東西。

羅蘭·巴特對我們這一代攝影師產生了驚人的影響，不管他們是否直接感受到了這一點。我們對攝影作品在社會中的地位、作用，以及照片屬性這一概念的認識，在很大程度上，需要歸功于這些哲學家，至少，他們的影響并不亞于影像創作者。而這種哲學影響又反哺著影像制作。也許我以現在這種方式進行動物攝影，是因為我看到有很多人在從事著野生動物攝影，在做著這一攝影主題的紀實攝影工作。而我卻對我們作為人類是如何涉足這一主題的這件事更感興趣：我們是如何以人類為中心，在任何事關對動物的理解這件事情上，不可避免地把我們自己置于中心地位。我們在與動物打交道時，還會把人類自己的習性、行為強加在動物身上，拿認識我們自己的標準去認識它們。我們給動物賦予了擬人化的東西。