趙永固

京劇是中國最具影響力的漢族戲曲劇種之一，至今已有將近二百年的歷史。京劇作為一門綜合性藝術(shù)形式，具有較高的美學價值。《音樂課程標準》指出教學中要重視“弘揚民族文化”的學習。而在浩如煙海、異彩紛呈的民族民間音樂中，除民歌、民間樂曲和地方戲曲外，最具藝術(shù)價值且又影響廣泛的民族藝術(shù)，當屬被稱之為“三大國粹”之一的京劇了。在新課程背景下，如何讓越來越多的學生了解京劇、喜愛京劇呢？下面，我僅從個人在京劇音樂教學中的體會談幾點看法。

我國的戲曲藝術(shù)源遠流長、豐富多彩。尤其京劇藝術(shù)集文學、歌唱、音樂、舞蹈、表演、武術(shù)、雜技、服飾、臉譜、化裝和美術(shù)等多種藝術(shù)于一體，經(jīng)幾代藝術(shù)家的不懈努力，其表演形式和戲曲理論日臻完善、完美。它不僅在國內(nèi)流傳最廣、影響最大，在國際上也已經(jīng)具有了極高的聲譽，被稱之為“東方藝術(shù)的珍品”“中國文化的精粹”。京劇大師梅蘭芳先生開創(chuàng)的戲曲表演理論，也堪稱同斯坦尼斯拉夫斯基體系、布萊希特體系相媲美的三大戲曲體系之一。那么，為什么具有如此之高藝術(shù)價值、影響如此廣博深邃的京劇藝術(shù)，卻在國內(nèi)舉步維艱，在年輕的一代中備受冷遇呢？這不僅有其多方面、多層次的各種原因，也和個別學校長期以來的應(yīng)試教育以及音樂藝術(shù)教育長期滯后的狀況有一定的關(guān)系。為從根本上改變這種情況，我認為：

（1）在教材的選編上，應(yīng)從弘揚民族優(yōu)秀文化的高度，把它當做“國人”必學、必唱的“國戲”來全盤考慮、系統(tǒng)編排。普及京劇要從小、從早抓起，少年兒童完全可以接受并能學好京劇。

（2）音樂教師不能忽視戲曲音樂的教學，要以弘揚民族文化的高度責任感，努力鉆研并且逐步提高戲曲方面的知識和演唱演奏技能。很難想象，一名對“國粹”一無所知的，只會照本宣科，播放錄音、錄像的教師怎能使學生對戲曲產(chǎn)生濃厚興趣呢？

（3）京劇入課堂我是持肯定的態(tài)度，并為此積極地準備著。京劇的教學，教師是關(guān)鍵，如果我們教師連京劇都不懂，不會唱，怎么能教學生呢？因此，作為音樂教師，我們應(yīng)該主動地通過電腦、錄音以及走訪一些老的藝人等方式去認識京劇、學習京劇。俗話說得好：“要給學生一杯水，教師要有一桶水。”讓學生學習京劇而我們自己卻不會，這樣我們就不配做一名教師。讓京劇走進我們的音樂課堂，我們不光是讓學生唱幾句京劇，更重要的是讓學生通過學習我們國家的國粹，使我們國家的傳統(tǒng)文化得以傳承和發(fā)揚光大。而這一任務(wù)，應(yīng)由我們這些中小學的音樂教師來承擔。

（4）由于有些中學生在音樂課堂上的表現(xiàn)欲望不是特別強烈，不善于模仿演唱，使他們不能很好地學習京劇。因此，作為音樂教師，我們應(yīng)該從其他的方面去引導(dǎo)學生進行學習。如生動的臉譜、人物的化妝、服裝、道具、伴奏樂器等這些最基本的京劇硬件，我會讓學生通過觀看、演奏等方式，真正去感受京劇、體驗京劇、演繹京劇。

（5）讓學生了解我們國家的一些其他的戲曲，京劇是一個很好的突破口。同時，學生通過對京劇的學習，還可以拓展了解到其他的一些劇種，如越劇、黃梅戲、評劇等。

京劇是國粹，這個在我國有著二百多年歷史的博大精深的民族藝術(shù)，我們不可能通過幾節(jié)課、學唱幾個唱段就讓所有的學生喜歡上它，掌握它的精髓。但我們相信，只要我們教師為傳承民族文化真心誠意地想辦法去做這件事情，京劇就會真正地走進我們的校園，走進學生的生活。

（瓦房店市第九初級中學）