畫廊動態

■那個年代的“藝事”

無論哪個時代，寫生最能體現繪事樂趣，寫生比創作更能見才情。這句話成為久畫廊于近日推出的“生活圖景 50-70年代寫生”展覽中的一句點睛之筆。對于上個世紀的中國油畫發展來說，上世紀50年代到70年代是中國藝術家開始大量學習蘇派油畫的開始，他們在主題性繪畫的光鮮亮麗之下卻都埋藏著對于藝術那份最初的純真。此次展覽展出了6位藝術家自上世紀50年代至70年代的小幅風景與人物寫生作品，作品所展示的更多的是當年藝術家們對于藝術扎實基本功的訓練，以及對于藝術創作中每一個筆觸與色彩的態度。

■膠片攝影展亮相深圳

“‘他們的故事’膠片攝影展”首展日前在F518第五屆深圳·寶安（國際）創意文化節中展出。本次參展的100多幅作品是從近100位膠片攝影愛好者作品中篩選出20多位攝影愛好者的作品。其中有參展中國平遙攝影節趙亞紅和參展北京三影堂攝影展田林老師的優秀攝影作品等。更讓膠片控們驚喜的是，以膠片收藏而聞名的“幸福膠囊”提供的數百種膠卷收藏品也是本次展覽的一部分。

■著名國外藝術家個展登陸申城

上海James Cohan畫廊近日推出了享有國際聲譽的著名藝術家弗朗切斯科·克萊門特在中國大陸的首次個人作品展。弗朗切斯科·克萊門特1952年出生于意大利那不勒斯，他被廣泛認為是過去40年里最具象征意義的當代藝術家，他通過永恒性的標志、神話、文化和哲學創立了獨一無二的圖形語言。藝術家在創作媒介的選擇——油畫、壁畫、水彩、蠟筆畫、拼貼與水粉畫以及作品主題上的多樣性都深受著他游牧民般的藝術生活的影響。

■女人、鳥和夫婦

日前，杜夢堂上海畫廊在上海思南公館空間舉辦了中國著名雕塑家王克平在中國大陸首次銅雕作品個展。這位被巴黎Maillol美術館館長評為“一位極稀少有能力影響當代藝術演變的藝術家”，在此次展覽中呈現了20件左右以木雕為基礎鑄造的銅雕。展覽的大部分作品是王克平最擅長的主題：“女人”、“鳥”和“夫婦”，其中更展出一件他創作生涯中極具代表性的高近2米的雕塑“大婦 La Dame”。王克平的作品一直不斷地發展，從他最早的“原始”藝術而走向極簡單的形體，如隆起的雙乳、流轉的頭發、環抱的夫婦、優雅的棲鳥。據悉，展覽將于12月16日結束。

■藝術家網上辦展

日前，藝術家陳欣“破碎虛空——陳欣個展”在北京正式上演，這也是陳欣作為“HIHEY新興藝術家計劃”的重要藝術家首次露面。本次展覽展出了藝術家陳欣近年創作的30幅繪畫作品。這些作品帶有濃濃的感性色彩和揮之不去的德國式的理性片段，所有這些將通過全新的、全面的、權威的線上線下同步展覽的方式來呈現。