龐薰琹與決瀾社

4月中旬，由中國民生銀行捐助運營的藝術機構——炎黃藝術館推出了“中國現代美術奠基人系列——龐薰琹大型藝術展”。龐薰琹的藝術成就在此次展覽中得到了全面呈現，20世紀早期現代藝術社團“決瀾社”的歷史風貌也在此次展覽得到了充分展示。

在中國美術現代化奠基人中，龐薰琹是其中分量極重而又略被忽視的人物。龐薰琹出生于江蘇常熟一個世家，19歲赴法國，曾在巴黎藝術活動中心——蒙巴納斯區著名的格朗特歇米爾研究所學習過繪畫。上世紀20年代的巴黎，正是現代派繪畫風起云涌、此起彼落之際，而蒙巴納斯區的古堡爾咖啡店，又是現代派大師畢加索等人經常出沒之地。龐薰琹在這樣的環境下度過了5年，1930年春回國。青年時代的龐薰琹反對刻板機械地模仿“自然主義”和所謂“寫實派”繪畫，主張藝術家應該利用各自的技巧，自由地、自然地表現事物和自我。其表現手法雖然未脫西方現代派繪畫的影響，但是，在形象、色彩方面具有裝飾性，顯然較為接近東方人的審美情趣，錯綜復雜的組合卻不失和諧自然，激烈變化的表現卻不失平衡合理。

二十世紀三四十年代是龐薰琹藝術創作最為旺盛的時期，也是其藝術思想與創作風格逐漸走向成熟的時期。1930年回國后，龐薰琹開始用中國筆墨、傳統畫法畫人物畫。雖然主要還是畫油畫，但他已開始探索如何表現“民族性”與“裝飾性”的問題。上世紀30年代的油畫《地之子》是龐薰琹有感于當年江南大旱民不聊生，采用象征主義表現手法來創造的主題為“中國總有一天會擺脫貧困”的作品。他采用簡化和拉長的形體描繪，大面積平涂，以平面、裝飾的風格來表現樸實和力量。他吸收外來形式，卻加入了中國人的情感、神韻，包括造型和線條的運用。此幅作品正是他“中國學術現代化，外國學術中國化”主張的具體體現。

1932年，龐薰琹發起和組織了中國現代美術史上第一個有宣言、有綱領的美術社團——決瀾社，“用狂飆一樣的激情，鐵一般的理智”，用“野獸群的叫喊，立體派的變形，達達的猛烈，超現實主義的憧憬”在當時的中國美術界掀起了一股現代主義的潮流。

決瀾社成員除龐薰琹外，還有倪貽德、陳澄波、周多、曾志良、傅雷、梁白波、陽太陽、楊秋人、王濟遠、丘堤（女）、張弦等。決瀾社每年舉辦一次畫展，不到5年先后舉辦了四次作品展，從展覽的作品來看，大多是人像、風景、景物，少數裸體。縱觀決瀾社主要成員的創作傾向，他們大膽地借鑒和吸收了印象派以后現代派繪畫的各種藝術風格和手法，在自己的創作中體現了出來，對于當時的中國藝壇，無疑是吹進了一股新鮮的美術之風。

“決瀾社”于1935年，舉辦過第四回展后，就自行解散了。就客觀原因來講，當時日本侵略中國的外患日益迫緊，國民黨當局對左翼的文化圍剿也日益加劇，畫家們缺少從事藝術探索、研究、創作的安定、安全的文化環境。主觀原因方面，除了藝術家們經濟比較窘迫外，最根本的原因還在于藝術家們追求所謂遺世而獨立的“純粹造型世界”、“純粹藝術”，急于要與世界藝術發展趨同步的愿望，未能顧及本土的氣候條件，忽視了大眾的欣賞水平和承受能力。誠然，“決瀾社”沒有達到“宣言”所向往的目的，但它已掀開了中國美術運動新的一頁，是我國新美術運動進入了一個新歷史階段的標志。如陳抱一當時所說，“決瀾社”畫展已顯示了較清新的現代繪畫的氣息。

而“決瀾社”的發起人龐薰琹卻在此后的人生歲月里逐步轉向，在歷史的契機下做出個人選擇，義無反顧地走進民族美術的研究和工藝美術的啟蒙過程中。無論是面對坎坷不平的個人境遇，還是天翻地覆的社會巨變，他都堅守于傳統意義上中國美術的冷門領域，并在新中國之后幫助成立中央工藝美術學院，為中國實用美術的現代化進程做出了卓越的貢獻。

近年來，學術界加大了對于中國早期油畫的學術梳理和研究，類似于“中國現代美術奠基人系列——龐薰琹大型藝術展”這樣的學術型展覽近來也屢屢亮相。相信隨著學術研究的進一步深入，20世紀早期油畫家的價值將漸漸凸顯，也只有學術先行，市場才能朝著理性的角度發展。