巫昂：SHU手工 且行且慢

太多的人問巫昂，SHU手工理念是什么，想做什么。SHU，書，舒，抒……隨便念念都非常好聽。也許它不需要固定的形態，你想她是什么，她便是。大概是手工便是這樣的，沒有既定的模式，不到完成那一刻，我們都不知道，它，會成為怎么樣的作品。這樣，總能讓人欣喜，意外。“每個人都能做手工，只要你想。它給予你的不只是一件作品，還是一種精神。”

作為巫昂自主設計的手工品牌，SHU手工還有著另外一個身份，早在成立之初，SHU手工就加入了國際公平貿易組織，這里賣出的每一件手工產品，都會將售價的10%支付給手工生產者，作為手工費用。這樣的收入，是傳統手工藝的收入的10倍。現在SHU手工的工點分布在四川、貴州各地。

巫昂每一年都會去一次貴州，她說自己喜歡去農村，這里有著許多手工老藝人，對他們來說，做手工刺繡是一門手藝，為的是生存。也許遠離那個手工時代，提起手工，我們總想到是那些小眾的藝術者的行為。而巫昂的回答是，在這里，這是他們謀生的一門手藝。

【SHU手工】是由作家【巫昂】創立的自主設計手工品牌，誕生于2011年1月11日，并于3月通過“樂創益”平臺正式加入公平貿易組織。SHU手工的代工點遍布貴州、四川等貧困地區，及北京的公益機構。【SHU手工】=SOFT+HONEST+USEFUL，每一件SHU手工產品皆由手工業者一針一線縫制。

【巫昂】自由職業者，作家，寫專欄、詩、小說，精筆跡心理學，夢境分析，催眠，創立了“巫昂智慧所”，以及“SHU手工”。出版有《廚房中術》《星期一是禮拜幾》《極品》等書，自印詩集《什么把我弄醒》。

心靈之靜 貴州手工之旅

手工與巫昂的緣分，應該從貴州說起。巫昂眼中，這里的人們，有著別樣的美，大概如此，所以這里才能擁有這么驚世駭俗的美物，心靈之靜，在她們的作品中，表露無遺。去年4月巫昂去了一趟貴州瑤寨白興村，村人自述是從云南逃過來的，一路吃野果子，看到各種花兒和動植物，后來，婦女們都把它們繡到衣服上了，他們的歷史就在里邊，很難篡改。每一次的到來，巫昂都會有新的收獲，與其說是去收集手工品，更多的是去了解，這里幾乎每家每戶里都有自己的藏品，人們都會很熱情的給巫昂展示她們那些珍藏的手工品。這一次也不例外。

紙上塑花 古法造紙術

在貴州省丹寨縣石橋村，古老的手工造紙十分出名，制作工藝屬唐代造紙工藝， 從唐朝中期開始沿傳至今，已有1000多年的歷史。苗寨里250余戶人家中，以造紙為生的就高達40余戶，是名副其實的造紙村。然而曾經這些這么漂亮的手工紙，被作為草紙，巫昂覺得太浪費了，打算把它作為包裝紙。古法造紙從原料加工到成紙張需要10多道工序手工完成，其生產技藝僅憑師傅的言傳身教世代相傳，一般要3-10年才能熟練掌握。丹寨古法造紙出來的紙品有白皮紙和彩色紙兩種。其中彩色紙可分為云龍紙、皺褶紙、凹凸紙、壓平紙、花草紙、麻絲紙等六大系列產品。 其中白皮紙紙質潔白，有柔韌性，耐拉力，紙面平整，吸水性強。是書畫作品最佳紙品。

植物印染 苗族手工土布

苗族土布是苗族人自種棉花、自紡、自織、自染的一種原始工藝的布制品。尤其是苗族亮布和斗紋布，擁有獨特的印染技藝。先從種植的藍草中提取藍靛，加入白酒，經草木灰過濾、發酵作為手織布匹的染料。在染布過程中經過數次浸染、晾干，直到布料呈深藍帶暗紅色為止。為了使布堅挺耐用、顏色深重，還把已染好的布放入燉縮的牛皮溶液或豬血溶液里，進行浸泡，而后蒸煮、敲打、晾曬。染好的布匹擁有皮質的堅固和光澤，擁有布匹的紋路。斗紋布：是最為復雜也最為珍貴的一種土布。用一種比較復雜的程序紡織，斗紋布表面有菱形的斗狀紋路，柔軟并擁有皮質的光澤。

棉麻龍紋手工本，牛皮紙，紙張顏色黃色，兩面質地均勻細膩，無雜色無光面，膠裝本。

拾起傳統手工布藝

說起手工藝，在民間流傳最廣，應該要數在布上的手藝了，從最基本的手工布，到各種染法，還有絕妙的刺繡。多不勝數。巫昂給我們羅列了這幾種，安順蠟染、惠水楓香染以及苗繡也足夠讓我們開眼界的了。

東方第一染：安順蠟染

貴州安順蠟染被譽為“東方第一染”，安順也被譽為“蠟染之鄉”。蠟染(batik)是用蠟刀蘸熔蠟繪花于布后以藍靛浸染，既染去蠟，布面就呈現出藍底白花或白底藍花的多種圖案。

在浸染中，作為防染劑的蠟自然龜裂，染液便隨著裂縫侵透在白布上，留下了人工難以摹繪的天然花紋，像冰花，像龜紋，類似瓷釉之“開片”極具藝術效果使布面呈現特殊的“冰紋”。同樣的圖案的蠟畫布料，浸染之后，冰紋就似人的指紋一樣決不相同，展現出清新自然的美感。

穿在身上的史書：苗繡

說到手工，不得不說到苗繡，不僅因其技法繁復絕美，更因為苗繡是苗族人“穿在身上的史書”。人們從一幅幅繡片讀到苗族的族源史、戰爭史、遷徙史。每個繡片都講述著一個故事，貴州鎮寧苗族流傳著繡有江河的“三條母江裙”，裙面繡染的三大條橫線，表示蚩尤失敗后苗族經過的黃河、長江和嘉陵江的遷徙史。

在黔東南苗族服飾里，大量使用著“蝴蝶媽媽”、“姜央射日月”、“天地”、“黃河”、“長江”、“駿馬飛渡”、“洞庭湖”等母題圖案。“蝴蝶媽媽”主要繡在女服的兩袖和圍腰上。傳說蝴蝶媽媽是由楓樹心變的，所以蝴蝶媽媽居于楓樹之上，這圖案被苗家人視若神靈，因為蝴蝶媽媽生養了苗族的祖公姜央。

畫在布上的青花瓷：惠水楓香染

惠水楓香染，類似蠟染，是惠水地區民族傳統印染工藝之一。 楓香染的制作方法是用毛筆蘸楓香油，在白布上描繪所需要的花、鳥、魚、蟲等圖案，再浸入靛缸以藍色為主中染靛，取出后水煮脫脂，即呈現白色花紋，清水漂洗、晾干即成。楓香染在材料、工具、紋飾等方面都具有別的印染方法所不能替代的獨特工藝特征，被稱作“畫在布上的青花瓷”。

即將消失的老行當

“捏面人咯，捏面人……”小時候常常聽到的吆喝聲如今只能在一些旅游景點才能聽到，與此有相同命運的還有一些其他的民間手藝。曾經，有多少行業伴我們成長，而今，有多少行業正在逐步地消逝，只留下這一張張的照片，成為記憶最深處的懷念……

1、釘秤：

做秤是個精細活。在這個“斤斤計較”之間，做秤人付出了他的青春和汗水：精工細作、毫厘必究，只為了手藝人的那分承諾。年復一年，青絲變白發，不變的是那份公道，在秤桿子上、也在人心上……

2、捏面人：

面粉、刮子、竹簽、梳子、剪刀是捏面人的基本行當，靈巧的手捏出了一個五彩斑斕的世界，這個神奇的記憶將我們帶回了美好的童年。

3、鋦碗：

鋦碗是精細活。弄不好破碗就成碎碗。鋦碗師傅精巧的鉆工那是一流的，他首先在裂縫的碗上沿著裂縫鉆成幾組相對的半眼，然后用鋦釘將其牢固，再在縫隙間抹上盥酸調制的膩子，鋦好的碗真正做到滴水不露。

4、吹糖技藝：

熔化成100多度高溫的麥芽糖，經吹糖藝人手口并用，五顏六色的糖料變成一個個栩栩如生的小動物，這是一種神奇的藝術，一種古老的藝術，也是一種頻臨失傳的民間工藝……

5、絞臉：

過去，城鎮和鄉村的婦女很少到理發店理發，當時主要靠一些從事絞臉手藝的婦女為她們絞臉。一根細線、一雙巧手，靠手、口配合，為婦女絞去臉部的汗毛、污物等，使其臉部整潔，容光煥發。

6、绱鞋匠：

依著一雙巧手剪出鞋樣，麻線在錐針的引導下，穿梭在鞋面與鞋底間，鞋身木托支撐定型，在錘子輕敲之后，一雙飽含著绱鞋匠手藝、智美的布鞋在等待著主人的千里之行。

7、磚雕工藝：

磚雕這門復雜、古老的手工藝，在匠人的勞作中，感覺更像一門藝術，鉆子、錘子、鋸子等熟練的匠人手中好像大師的畫筆，演繹出復雜的深淺，空心的技藝讓人物、花鳥、山水在磚上復活，有古典、質樸的美麗與優雅。

8、老扎匠：

粗細不一的藤條在扎匠粗糙而靈巧的手中來回穿梭，如樂手在調琴弦，就在這簡單又詩意的勞作中，一件件精巧、優美、實用的藤制品蘊育而生，如同凝固的音樂。

9、老銀匠：

火熔是制作華彩金銀工藝品的傳統工藝的一道關鍵工序。借助一個彎管，用嘴吹氣來控制火苗、溫度。“吹”向重點。充滿童趣的動作，卻是在千“吹”百煉之后……

10、木雕工藝：

木雕品種繁多，淺浮雕、深浮雕、鏤雕、空雕……原本樸拙的木頭在工匠手中變得有生命力。人物、花草、蟲魚在木頭上重生，成就了一幅幅格調高雅、寓意深刻的文人畫。