樊楓：不懂傳統(tǒng)的人必定不懂當(dāng)代藝術(shù)

樊楓

國(guó)家一級(jí)美術(shù)師、武漢畫院水墨畫家、武漢美術(shù)館館長(zhǎng)

博物館和美術(shù)館是城市的文化縮影，也是一個(gè)城市的精神象征。樊楓的《寫意江城》和《都市味象》等都市水墨系列展示的城市即是中國(guó)山水畫意蘊(yùn)的，又帶有現(xiàn)代的視角。“我所描繪的城市系列是地道的都市生活，雖然借助了中國(guó)傳統(tǒng)山水畫的手法和表現(xiàn)方式，但語(yǔ)言是當(dāng)代的。”而對(duì)他身兼武漢美術(shù)館館長(zhǎng)的身份來說，無(wú)論是自己的創(chuàng)作還是美術(shù)館的策展計(jì)劃，都以獨(dú)特的方式來詮釋對(duì)城市的印象。

水墨城市

繪畫是一種獨(dú)特直觀的方式，承載了城市發(fā)展的動(dòng)力。在參與一系列當(dāng)代藝術(shù)相關(guān)的專業(yè)研討會(huì)中，樊楓最常接觸到的話題是“中國(guó)的文化符號(hào)”。中國(guó)以怎樣的面貌影響世界，而在當(dāng)代藝術(shù)的象征中，樊楓認(rèn)為傳統(tǒng)的民族文化是不可背離的象征。

提及水墨文化，樊楓說，中國(guó)畫的傳統(tǒng)一直對(duì)山水畫情有獨(dú)鐘，但又是站在獨(dú)特角度解讀文化。中國(guó)傳統(tǒng)文化對(duì)“農(nóng)耕題材”有著別樣的親切，但又絕非是躬親屈就，而是居于清高位置來解讀的士大夫文化。“中國(guó)畫的傳統(tǒng)意味多半都強(qiáng)調(diào)的是出世的態(tài)度，不是入世的角度。”樊楓說，在現(xiàn)代生活中，網(wǎng)絡(luò)的密集聯(lián)系導(dǎo)致了地球村的形成，個(gè)體已經(jīng)完全無(wú)法獨(dú)立這種聯(lián)系。“過去是城市下放至農(nóng)村，現(xiàn)在是農(nóng)村向城市轉(zhuǎn)移。城市和農(nóng)村的相互磨合和變遷已經(jīng)變得更匆忙，更復(fù)雜，也更當(dāng)代。”今年十月，樊楓剛剛完成了《宏塵》的紙本水墨畫，送抵上海參加國(guó)際雙聯(lián)展，是上海美術(shù)館（今中華藝術(shù)宮）中，湖北地區(qū)唯一選送的作品。在畫中，樊楓描繪的是上海都市的面貌，用傳統(tǒng)的水墨畫技法，中國(guó)畫特有的散點(diǎn)透視，展現(xiàn)的卻是現(xiàn)代城市的面貌。“我描繪的是現(xiàn)代的上海，不是民國(guó)時(shí)期洋場(chǎng)的紙醉金迷，不是改革開放初期的萌發(fā)，而是今天有著新的城市建設(shè)和規(guī)劃的、當(dāng)代的、充滿活力的文化和經(jīng)濟(jì)的聚集中心的現(xiàn)代都市上海。”

數(shù)年來，樊楓創(chuàng)作了近300幅反映城市建筑的中國(guó)畫，而其中表現(xiàn)武漢城市建筑的超過50幅。《白云千載》這種巨幅畫作以獨(dú)到的視角展示了武漢城市具有地標(biāo)性的龜山電視塔、長(zhǎng)江大橋、晴川橋等特色建筑。樊楓用自己的視角描繪了漢江與長(zhǎng)江交匯地，“兩江口”城中村的變遷。“《寫意江城》以南岸嘴為中心，旨在贊美武漢兩江交匯的壯闊，而《都市味象》則用漢口的高樓大廈來呈現(xiàn)都市的擁擠，希望以此激發(fā)出人們對(duì)城市發(fā)展帶來諸多問題的深思。”他說，這種全新的視角出發(fā)點(diǎn)在于亙古的話題——都市發(fā)展和自然的破壞這一永恒的矛盾。

樊楓畢業(yè)于南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)系，在江南場(chǎng)景的浸染中一直鐘情于傳統(tǒng)的水墨畫。在他看來，豐富的色彩會(huì)讓人聯(lián)想到水彩，而看似僅有黑白二色的水墨，其墨色卻有無(wú)窮變化。“我畫都市水墨，但不能離開中國(guó)傳統(tǒng)山水畫的根源。我隔段時(shí)間也會(huì)畫傳統(tǒng)山水，找尋根的感覺。當(dāng)代藝術(shù)對(duì)傳統(tǒng)美術(shù)的沖擊是巨大的，但運(yùn)用傳統(tǒng)媒介，同樣也能表達(dá)當(dāng)代性。”樊楓說，“不懂傳統(tǒng)的人也必定不懂當(dāng)代藝術(shù)，跟風(fēng)是不可取的。形式可多樣，但精神和個(gè)人風(fēng)格上一定要保留中國(guó)畫的審美感覺。”

城市的藝術(shù)精神

作為武漢美術(shù)館的館長(zhǎng)，樊楓對(duì)一座城市接納藝術(shù)的受眾群體的了解更為直觀。近年來，民眾對(duì)藝術(shù)的接納局面和參與人數(shù)持續(xù)增多，而美術(shù)館則在其中起到了引導(dǎo)和輔助的功能。“在武漢，從事藝術(shù)創(chuàng)作的人和學(xué)習(xí)藝術(shù)的學(xué)生都很多，湖北美院、中南民大、華師美院、武漢大學(xué)藝術(shù)系都是潛在的藝術(shù)消費(fèi)的群體。”樊楓說，收藏群體也是美術(shù)館受眾的一大類別，雖然武漢的藝術(shù)收藏市場(chǎng)并不成熟，較北上廣為遠(yuǎn)，甚至不及江浙一帶；畫家的畫作進(jìn)入二手市場(chǎng)交易，沒有畫廊運(yùn)作，市場(chǎng)不成氣候，但人們的收藏觀念卻是在進(jìn)步的，藝術(shù)品較數(shù)年前均漲了5、6番。“武漢收藏群體對(duì)藝術(shù)的接納量有限，流拍的現(xiàn)象多，但正因?yàn)榇耍熬翱臻g巨大。武漢民營(yíng)企業(yè)家參與拍賣藝術(shù)品的不多，浙江一帶則相對(duì)來說非常熱門，民營(yíng)企業(yè)家甚至?xí)⑼顿Y的藝術(shù)品收藏給后代留下，并非傳統(tǒng)的房產(chǎn)和黃金，這其實(shí)是精神層面的進(jìn)步。”

樊楓說，若美術(shù)館能為市民們提供理解藝術(shù)、總結(jié)藝術(shù)的功能，進(jìn)一步能辨別好壞的標(biāo)準(zhǔn)和差異，甚至能夠提升審美情趣，這就算是功德無(wú)量的事情了，“美術(shù)館對(duì)城市而言，是檔案館和本地藝術(shù)家集中展示的場(chǎng)所，為城市留下精神財(cái)富。美術(shù)館的學(xué)術(shù)研究功能也是學(xué)院無(wú)法替代的，學(xué)生在學(xué)院中接受到的教育和美術(shù)史都是過去式，當(dāng)下的藝術(shù)狀態(tài)這塊是殘缺的，美術(shù)館填補(bǔ)了這一教學(xué)的空缺，同時(shí)也能讓普通的無(wú)法接觸學(xué)院教育的藝術(shù)愛好者得到熏陶。”