李峰 中國畫的實質是傳統文化之根源

李峰

工筆畫家，湖北美術學院中國畫系主任

李峰給人的第一印象是內斂文雅的學者風范，有著工筆畫家所特有的嚴謹和細致的作派。結合之前的戎軍經歷，許多人無法將其和李峰的繪畫聯系起來。然而他筆下工整細膩的女性形象，卻不折不扣地反映出畫家內心深處的對純美追求的情懷。“我一直主張追求單純簡約的美，畫的也是唯美的東西。”作為湖北美術學院中國畫系主任，李峰調侃自己畫風偏于保守而不前衛，“在現代社會里，浮躁的東西太多了，但我始終堅信，人對美好而簡單的東西是有著最本能的親切和追尋的。我想要描繪的就是這樣的東西。”

從戎軍生涯

到藝術殿堂

李峰出身于高級知識份子家庭，即便是童年時期的繪畫喜好，也有良好的條件在幼年時期得到中國建筑專業名校南京工學院的胡心訊工程師的指點。童年期打下的良好繪畫功底是李峰日后走上專業藝術道路所不可忽視的基礎，也許正因為最早接觸建筑設計的繪畫語言，使得李峰在同樣嚴謹的工筆繪畫的道路追求上埋下伏筆。

上世紀70年代，參軍仍舊是一條改變人生命運的道路。李峰憑借自己的作畫才能，消除了階級出身的不利因素。1977年，李峰順利通過征兵程序，開始了他于山西洪洞的一段軍旅生涯。在部隊中，李峰憑借自己的繪畫專長，負責部隊的文化宣傳工作。同年，他的美術作品屢見報端，大獲好評；他個人也因在部隊的突出表現而榮立三等功。軍旅生涯帶給李峰的是難得的精神和人生上的歷練。

1980年，李峰復員歸漢。此時，中國內陸已恢復高考數年，他期待自己能通過高考改變命運，重拾藝術夢想。在那個學好數理化的年代，打算報考藝術院校的李峰最初遭遇到身邊一切親朋好友的反對。而自幼對藝術的癡迷眷念，抑或更是天賦的命運，使得李峰堅定不移地選擇了這條道路。1981年，李峰憑借過硬的繪畫功底和不俗的實力，考入了湖北美術學院繪畫系中國畫專業，開始了專業藝術學習。

進入湖北美術學院，是量變到質變的飛躍。這一時期，基于對工筆技法的熱愛，李峰致力于連環畫創作。1984年，只是大三學生的李峰憑借作品《圍墻》參加了當年舉行的全國第六屆美展，加入了湖北美術家協會并獲得湖北省大學生科研成果獎二等獎。1985年，李峰從湖北美術學院畢業，進入了華中理工大學建筑系任助教一職。在教職的數年中，他有更多的時間投入到藝術創作中。而出于對藝術道路的不斷探索精神，李峰于1988年再次考入湖北美術學院繪畫系，師從著名畫家邵聲朗先生，繼續中國畫專業研究生的深造。重新走進課堂的經歷十分關鍵，李峰在名畫家的指導下對工筆繪畫藝術有了更為深刻的了解和領悟，向他的工筆畫創作道路邁出了更堅實的步伐。在三年研究生的學習中，李峰改變了過往對于色彩鮮艷、風格明快的日本繪畫的喜好，重新學習和審視中國傳統繪畫的精髓。1989年，李峰的連環畫作品《桃花源記》獲得了第七屆湖北省美展銅獎、入選參加了第七屆全國美展。

唯美單純，

工筆畫style

80年代中期開始，李峰就已開始專務工筆重彩的人物畫創作。工筆重彩在國畫畫種中有深厚的傳統，但這種重視程度在相當長的一段時間內是無法和文人水墨的寫意畫抗衡的。因為給人“傳統”的印象，換言之，所謂古板且保守。工筆畫發展到今天，題材必須和現實生活融洽，捕捉新的藝術形象，反映出時代脈絡。李峰善于描繪現實生活中的人物形象，那些清新柔美的女性形象不再古板而程式化，畫面整體洋溢著清新的氣息。在大量的寫生中，李峰注重生活體驗，從中提取創作的素材，他的作品也顯得更為生動自然。“工筆畫有利于表達陰柔之美，也比較符合題材慣有的人物形象。”李峰說，“我對題材的處理都會偏唯美，因為我個人很推崇這種單純樸素的美。有人說我畫的藏民不真實，像演員那種美感，這是我個人風格的一個表征而已。”

李峰提及的此畫正是《心原》，來源于在甘南藏族地區體驗生活時的靈感。遼闊空靈的美景和藏族婦女的游牧生活給他留下難以磨滅的印象。這幅作品以牧民婦女、羊群和草原為元素，本應是粗礪而艱辛的游牧生活卻被李峰表達得具有安寧與詩意的美感。“畫家重塑客觀對象，努力表現其本身的精神氣質，但更重要的是借物言情，無論是題材還是客觀形象，最終都是要反應創作者主觀的思想情緒的。”正因為此，李峰用唯美的手法處理畫題，形成自己獨特的個人風格。“陶淵明的田園之美是人類始終追求的。經濟再發達，心靈還是渴求回歸自然。實質性的對美的追求和人性對自然的懷念是永恒的。”

與藏族題材相對，李峰還創作了相當數量的傣族系列作品，《遠方》、《家》、《香蕉園》、《南風》等均屬于此“現代仕女畫”。筆下描繪的少數民族女性形象端莊秀麗，甜而不媚。為營造這種境界和氣氛，他采用了古代傳統壁畫中的構成因素，有意識地壓縮畫面的三度空間，以加強平面的視覺張力；同時采用優雅明快的色彩，輔以較強的黑白構成對比；由于塊面分割與線形處理舒暢、簡潔和線條沉穩、凝重，因而畫面的大效果極佳，在優美、明朗中不失厚實沉穩。

融合中西繪畫的技法是李峰創作中的獨到優勢。他筆下的人物形象都有絕佳的寫實造型，但又不僅僅拘泥于形似的基礎，而更注重人物精神面貌的刻畫描繪——以己之意，塑彼之象，傳己之情。近年來，李峰精于現代人物肖像的描繪，他筆下清醒淡雅的嫻淑女子體現的是其審美情趣的寧靜而唯美。在傳統工筆畫著色暈染技法體系的根基上，李峰融入撞水、擦洗、機理制作等現代手法，使得無論是高寒地區藏族女性的深厚遒勁還是熱帶雨林地區傣族女性的清新淡雅，都展現得淋漓盡致。寫實卻不拘泥于匠氣，正是李峰多年在工筆畫道路上孜孜探索的成果。

李峰不排斥其他畫種的方式，凡是能促進工筆繪畫的好的方法都會加以吸收利用。“我個人比較傳統，主張中國畫的實質是傳統文化之根源，文化繼承下的改造發展才是正路。”李峰要求他的學生們第一步是打好基礎，然后才能求新求變，“我不反對當代，環境的變化改變，寫實的工筆畫也改變了發展的形式，不同的審美形式都有生存土壤，各種審美情趣都會吸收，有所包容。”作為一位傳統的工筆重彩畫家，李峰一直強調文明之根：“為了當代而創新，一味的為新求新是沒有出路的，必須在廣泛的涉獵和學習積淀下，發展出一種可持續性的個人風格，才是健康的道路。”