【內容摘要】#8195;線描是一種快速的寫生方法,兼具描繪者的隨意性和材料的易操作性于一體。為了學生大膽、有效的表達線描作品,使初中學生的線描繪畫水平得到提高,并有效應用于各設計課程,筆者對初中線描教學作了初步嘗試和探索。
【關鍵詞】#8195;美術教學#8195;線描#8195;表現
線條是一種神奇的符號,在畫面上,它可以隨著人的情感、性格而產生變化;能根據畫面的需要產生疏、密、剛、柔等的不同效果。線描教學是美術新課程標準“造型·表現”中的一個重要部分,但在浙美版初中七、八年級(13~16冊)美術教學中僅《徒手畫校園》一節。實際上,作為繪畫基礎之一的線描教學,有著其特殊的地位,不僅在純藝術學科中(如國畫、素描等)用途最為廣泛,其他設計類(如服裝、環境設計等)教學中更有其特殊作用。為此,筆者在平時的教學中,為了訓練學生眼、腦、手的配合,提高動手繪畫能力,并能熟練運用于美術各課程,根據學生實際把《徒手畫校園》一節課的教學內容進行了擴充,合理設計了一個階段(約五節課)的線描教學。具體做法如下:
一、關注課前準備
隨著學生年齡的增長、學習科目的增多以及初中美術課堂周期長、課節少等一些原因,學生對繪畫的濃厚興趣反而逐漸的降低,繪畫作業時出現拖拉或不能完成的情況。為改變這一現狀,筆者做的第一步是關注課前準備。鑒于平時的聽課所見和上課所感,筆者認為在線描教學前應做好以下兩個準備:
1、有備而教
在平時的教學中,我們不僅要關注提高學生的審美能力,也要關注學生的技能技巧訓練。因此,在線描教學前,都要廣泛收集大師線描作品以及同齡人的優秀線描作品,做好教學設計和課前教學準備,做到有備而教。
2、有備而畫

俗話說:巧婦難為無米之炊。學生沒有準備或準備不齊線描工具、材料,線描練習就很難進行。所以,在課堂教學之前,筆者會布置并督促學生準備好工具和材料,特別是速寫本和一樣自己熟悉的繪畫作圖工具。由于做好了課前功,筆者課堂中常會呈現風格各異的線描精品。(如圖1~4分別是用水筆、炭筆、美工筆和鉛筆描繪的線描作品)
二、激發學生靈性
初中生由于其年齡特征以及對美術課堂的態度,對老師提出的一些問題、想法、要求,往往會表現出一種膽怯或回避的態度。面對線描作品,他不主動去欣賞;面對老師的反問,他選擇逃避;面對老師布置的作業,他選擇應付。所以,如何激發學生學習線描的主動性,成為線描教學課堂中一個亟待解決的問題。筆者從兩個方面進行了努力:
1、走近學生
在筆者的美術課堂中,一直會遵循“與生同樂、與生共進”的教學原則。在線描課堂中,通過線描小游戲、小組比賽等課堂小活動拉近老師與學生的距離,讓學生在第一時間接納“我”的快樂理念。
2、走近作品
課堂中,學生對線描作品往往會望而卻步,產生距離感。為此,筆者通過以下方法進行了嘗試,盡量的拉近作品與學生的距離。一是要求學生讀線描作品的使用的工具,要求學生能發現作品所使用的工具;二是分割畫面、局部臨摹,一張畫分成四張、六張不等,由各小組學生臨摹,最后拼成一張,之后讓學生同原作進行比照;三是與大師、同齡人的作品進行比照,把八年級同學的作品與大師的作品進行比對,這樣有效提高了學生表現線條的自信心,拉近了學生與線描作品間的距離。
三、引導大膽表現
線描作品的表現需要學生的膽量和觀察力。有時筆者為了鼓勵學生大膽畫線,會要求學生放棄描繪的形象,用純粹的線條表現長短、粗細、剛柔等的變化;在學生大膽表現的同時,筆者要求學生能主動的去觀察描繪的對象,具體做法是:
1、會看線
線描畫創作的基礎是觀察積累。有了觀察就有了對各種形象的感知,才有可能去思考和想象。“會看線”就是要求學生能看出不同景物所需的不同變化的線。

2、敢畫線
通過前面的積淀,學生往往能主動畫線。同時,使學生更勇敢的表達線。
四、注重“臨”“創”結合
在教師平常的示范教學中,學生或多或少地學習了教師的作畫風格,這很容易造成全班學生畫的一個樣,也會間接扼殺學生的藝術靈氣。因此,為提高學生的整體提煉水平和作畫表現力,筆者安排了“臨”“創”結合的教學。一方面引導學生把不同繪畫風格的大師的線描表現手法運用到學生的畫作中;另一方面是促進學生能獨立的處理畫面。
1、臨摹大師作品
要求學生能選用不同風格的大師線描作品進行臨摹,學生不需要更多的思考,只要能細致的觀察和大膽的表現。要求學生尋找一種適合自己的繪畫風格。
2、并置寫生
筆者給學生提供并置的兩張圖片,大師作品和類似大師作品構圖的實景照片。要求學生用大師的表現手法表現實景照片。積極縮短學生對實景照片和線描作品的距離,以此來鍛煉學生的概括力和表現力,提高學生的作畫興趣。
五、鼓勵個性表達
藝術貴在創新,而創新需要個性。對于初中生來說,臨摹作品是正常現象,但在學生今后的學習發展過程中,我們反對一味地摹仿,而要求其勇于表達自己獨特的對線的感受。
1、創設適宜學生個性表現的教學活動
教師創設適宜的教學情境和設計合理的教學環節,以及教師本身的思維、行為和語言,對學生的個性發展都是至關重要的。在線描課堂教學進入表現階段,筆者常會組織學生開展“百變”寫生活動,如不同學生使用不同工具畫同一景(如圖5~8用不同工具描繪的江南第一家牌坊群)而且在選擇繪畫題材時,結合地域特色風景,以此提高學生熱愛家鄉的真摯情感。
2、鼓動并激發學生個性表現
法國教育學家斯普朗格說:教育的最終目的不是傳授知識,而是要將人的創造力量誘導出來,將生命感、價值感喚醒。美術創作若沒有個性表現,就等于沒有藝術。因此,我們不能用模式去約束學生的情感表達和個性表現。我們知道,線的疏密、濃談、長短等的變化充分體現了線條本身的美感,以及不同工具的利用,加之繪畫者個人的生活特征。學生們所呈現出來的線描作品風格迥異。有以線為主的、有點線結合的、有線面結合的、有明暗為主的、有純粹印象的等等(如圖9~12)。在線描教學中,筆者會及時、真誠并積極的鼓勵學生開展個性表現。藝術大師齊白石所說的“似我者死”就是這個道理,因此,筆者強調在線描繪畫中“不可無我”,即在作畫時“不可無情”。
通過線描教學一個階段的練習,初中學生的線描繪畫水平得到明顯提高,在平時的美術課堂中,學生也更加主動地進行著繪畫,同時也有效地改善和提高各類設計課作業的質量。
【參考文獻】
[1]《關注學生課堂繪畫練習前的四項準備》蔡志雄.發表于2012年第一期《中國美術教育》第44頁
[2]《淺談鼓勵性教學與學生個性表現的關系》葉慧琳.發表于2008年第二期《中國美術教育》第49頁
(浦江縣實驗中學#8195;浙江金華)