在幻想與故事中尋找靈感

自稱“兼容黑暗與明亮”的Lovisa，在她的插畫里，我們常常能見到粗重的黑色線條、大面積的深色色塊，這片黑色塊狀體，亦出現在她所設計的時裝中。Lovisa的插畫線條簡潔生動，“這是因為我的個性如此，（風格）并不是我的‘選擇’，一切是自然發生的。”

Lovisa創立自有品牌后，與諸多品牌跨界合作。“我變化出很多種風格，既可以幽默，也可以嚴肅；有利落，也能風趣。”Lovisa的合作伙伴們欣賞她的才華，給她充分的創作自由和信任。事實上，真正的創作過程在反復討論和繁復修改中完成。不久前，巴黎地鐵上能看到Lovisa為Frank et Fils所創作的海報。首個方案出爐，客戶提出修改要求，“（人物的）頭發更換五次，裙子的顏色由紅換到白，由白換到灰。最后客戶問：‘我們可以用第一個版本嗎？’最終選定的是初版！”

經典，最不可取代

Lovisa最喜歡上世紀20年代Flapper風潮。那個年代，中產階級女性拋棄捆綁身體的束縛，改穿寬松剪裁的服裝。她們自由開放，從各個方面挑戰社會傳統。最令她著迷的是帶有夸張羽毛裝飾的服裝，還有濃艷口紅。它們順理成章成了插畫中最常出現的元素。

閑時的Lovisa喜歡走在巴黎充滿歷史感的第6區和摩登的第20區。建筑、藝術以及Fashion Show隨時都可能啟發她無盡的想象。Lovisa正在寫一部小說——《Mademoiselle Oiseau》。小說會是自傳性的嗎？她頑皮地說：“多多少少吧，可能是，也可能不是。”要解開這個謎，我們只有期待在她的書里尋找答案。

：你的創作想要傳達給大家的藝術理念是什么？

Lovisa Burfitt：我想要表達的是自信、強大、性感的女性。性或者性感并不是最重要的，而是自信。自信可以給你帶來性感的feeling，我覺得，當你非常自信的時候，你就會非常性感。

：最鐘情的設計師是誰？真正有生命力的創意應該是怎樣的？

Lovisa Burfitt：René Gruau，他的作品美得無與倫比！我愛他的風格，因為簡單，同時又完美、趣味盎然、絢麗多彩、瀟灑漂亮，而且真得很巴黎，我愛極了！我喜歡Vivienne Westwood，她的作品充滿了戲劇性，她的妝容，她的夸張，所有這一切，我都非常喜愛，而她的戲劇性，它讓你仿佛失去了現實感，（感覺）這就是戲劇，是另一個世界；我喜歡她，還因為她的作品有點挑釁的感覺，風趣、smart；我還非常喜歡John Galliano和Alexander McQueen，他們的作品差不多也屬于這個派別：同樣的具有戲劇性，制作精良，充滿幻想和故事！

：你通過怎樣的方式或渠道獲得創作上的靈感？

Lovisa Burfitt：我會聽很多的音樂，這對我來說很重要，把歌詞借用在繪畫之中。我很喜歡Clash，是英國的（一支樂隊），聽古典音樂，比如Dustin O'Halloran，他是個年輕的鋼琴家，音樂美妙非凡。我也很喜歡搖滾音樂，比如System of a Down。我會根據心情來選擇音樂，有些日子我特別想聽寧靜、富有禪意的音樂，有時候我又想聽充滿能量、喧鬧的音樂。