論建筑室內設計與手繪效果圖表現

摘#8195;要：本文闡述了建筑室內設計與手繪效果圖表現之間的關系，手繪效果圖技能在設計中的重要性和提高手繪效果圖技能的一些方法，以及如何從理論的高度去理解創意、設計、施工體系，手繪效果圖在這個體系中起到的作用。它們之間互相制約又互相促進，是一個相對完整的組合體系。

關鍵詞：建筑室內設計；手繪效果圖；創意；設計

建筑室內設計對于當今社會而言并不是陌生的名詞，信息社會給與了當代人太多的交流平臺。但多數人對建筑室內設計的理解存在著較多不同看法，我們當然不能以一個唯一的標準去定義或者概括，而在于我們用一種心態去認識與評價。

對于從事建筑室內設計的專業人士而言，應該有對專業的理解與追求。這種理解與追求建立在大量地實踐與理論探索上，不是單一的二維世界，而是多元的三維空間與無限的創意。優秀的建筑室內設計師應該具備良好的手繪效果圖表現技能，在創意與表現之間建立起完整的框架系統，這個系統又凝聚著設計師本身的文化素質底蘊與修養，猶如一個人在高山之巔，雙腳踏在兩塊巨石之上；一塊是“創意”一塊是“手繪表現”。看到的是無限風光，洗滌的是自己的設計靈魂。

目前國內太多所高校開設建筑室內設計專業，設置了《手繪效果圖表現技法》課程，該課程屬于專業基礎課。社會從業人員亦多達幾十萬，但真正具備較強手繪技能的專業人士有限。人們往往陷入一個誤區，認為電腦繪圖能代表一切。誠然，運用軟件進行方案表現無可厚非，亦是設計師或該專業學生必須掌握的基本要求，但是軟件僅僅是工具而已。要知道在電腦模擬的空間中確實能讓人滿足，可在實踐的過程中又大相近庭，因為失去了母體孕育的方案是蒼白的，沒有靈魂的設計會將現實中的個體擊打得支離破碎。我們不否認電腦繪圖表現的重要性，但只是片面的一種表現手段而已，只有將其組合到一個完整的系統中去，才能發揮其本身的優勢。然而手繪表現技能卻需要深厚的造型基礎、速寫功底與深刻的透視理解作為基礎。

就建筑室內設計專業而言，其本身就有著強烈的實踐性與邊緣性，涉及面廣泛，如：歷史、地理、人文、美學、建筑、構造、物理、化學、數學、材料、工藝……等。當把一個個抽象的元素融入一個具象的建筑室內空間時，起到橋梁作用的是設計師的手繪表現技能，運用的表現形式是透視。一個對透視理解深刻的設計師或該專業學生，能夠在建筑室內三維空間內外任何一個視點，有效地、相對完整地、客觀地把這些抽象元素，理性而具象地，以自己個性的表現技巧在平面上整合，表現出一個完美空間設計效果圖。同時空間的色彩協調、材料運用、質感、燈光效果、造型對比，亦已了然于胸。所以透視理解又成為手繪表現的支點，若沒有這個支點作為基礎，任何表述、比劃都是徒然，都是抽象的符號而已。

透視是一門學科，其種類可分為平行透視（一點）、成角透視（二點）、成角斜透視（或稱微角透視）（二點）、成角俯透視（二點）、仰角透視（三點）、俯角透視（三點）、散點透視（多點）。在理解的過程中，在運用透視表現的過程中，空間感與比例關系同樣也很重要，需要正確的方法和大量的訓練。空間比例關系可以使用目測K線法結合近大遠小（透視的基本規律）來把握，若一味地使用透視測點來測量透視徑深和空間內各造型、家具尺寸（即空間比例）的話，就未免太生硬呆板，且表現效率太低，對理解透視就如同自己給自己設置障礙。我們應該把復雜的問題先簡單化處理，當理解到一定程度與深度時，具備了一定表現能力與技巧時，再把簡單的問題復雜化來提高，才能使自己從理性的角度升華。復雜的問題簡單化是認知與概括的過程，而簡單的問題再復雜化則是理解與分析的過程。后一過程雖然痛苦，雖然會有一個時間段（相對漫長而枯燥），但卻能一步步走向成熟，同時又是自己手繪表現風格的形成期：對空間、對塊面、對線條的理解，能提升自己的設計思維能力。對造型變化、體量大小均衡、構圖的理解，能調整自己的控制與把握能力。對質感表現、色彩對比與協調、畫面黑白灰處理的分析，能表達自己的設計語言。綜合起來將是自己手繪表現素質與能力的提高與成熟，用藝術的眼光看亦是自己手繪表現風格的形成。隨著時間的推移，又要不斷深入。如：植物表現、構圖方式、人物形態表現、空間組合表現、透視種類組合運用等，進一步的積累與沉淀，可上升至理論高度，從而形成完整的設計與表現框架系統。因為一張效果圖不能代表一套設計方案，應由多張各類圖紙組成。所以手繪能表現效果圖，同樣也能表現其他類圖紙，也是對設計方案的有效補充與完善。

“設計”“創意”二者本身無法分割，創意是一個想象的過程，設計是一個完善想象的過程，實踐則是實現想象的過程。創意與設計之間，手繪草圖更顯得尤為重要。這是一個孕育方案的過程，從幼稚到成熟，從整體深入到局部，又從局部來反映整體。從各方面嚴謹地思考問題，最后定案，用完整的手繪效果圖及其他類圖紙來表現一個完整的空間設計，形成一個完整的系統方案，而在實踐這個方案的過程中，手繪的各類施工圖又能在實踐中發揮巨大的促進作用。我們把創意理解為一個點的話，則設計是由多個點組成的一根線，實踐又為多根線形成的一塊面，多塊面就組合而成了一個空間。優秀的、合理地設計方案，從創意、手繪草圖、設計定案、手繪效果圖、電腦繪圖、預算、施工、到完工，就是藝術與技術的結合來滿足我們物質與精神生活的需要，刺激我們第四度空間的感官，達到或者提高我們的幸福感，故此手繪表現實則為設計的母體。

目前，多數高校與一些設計師培訓機構對手繪效果圖表現教學存在著一些誤區，只強調練習與臨摹范圖。雖然意識到手繪表現的重要性，但缺乏正確的指導思想與方法，本文亦想謙恭的表達一些看法與建議。