未知地帶

在面對Sebastian Errazuriz的作品時，你很難做到無動于衷。

Sebastian Errazuriz陶醉于藝術與設計間的未知地帶。去年夏天令他名聲大噪的主打設計——“Magistral櫥柜”，其骨架由八萬根竹簽編組而成，雖有著喧賓奪主般的造型，卻是一個完美的功能型儲物柜。同一時期的作品“歌劇院壁爐（Opera fireplace）”由大理石板雕琢而成，爐內搭筑了一個舞臺布景模型，上面裝飾著木質手雕小人——這是為了讓“玩火變得更有趣”。而Sebastian與美國藝術家Ross Bleckner合作完成的一組棺木型玻璃咖啡桌，桌面下則隱藏著二人的原比例照片。Sebastian的作品都脫離形式與功能的束縛，“藝術與設計間的作用力總是不允許人們同時成為藝術家與設計師”，而那種作用力正是他所癡迷的?！霸O計師們通過實用的創意作品來解決實際問題，同樣地我們也應該解決那些思想上、心理上以及有關存在主義的問題?！?/p>

Sebastian經常將作品聚焦在生與死的問題上，他的創作過程即是憑空想象新點子。他總是將它們慢慢培育，使它們不斷積聚能量，直至他認為這些想法值得創作成形。他有一塊22×24英寸的墻壁，這是他記錄創作種子的田園——在那上面，布滿了數以百計的素描草圖?！斑@面墻如同我腦中思維的反射，又或是蘊藏我靈感的酒窖，它們在這里慢慢成長、成熟，”Sebastian說，“如果有某種想法在幾個月后仍然竄出來，吸引著我，我便知道有了值得去做的事情。”Sebastian出生于智利，父親是一名藝術系教授，“我過去就是他實驗用的‘小白鼠’”，Sebastian笑道。“年少的我每個周末都在博物館里度過。那時的管理非常嚴苛，我甚至不能保留一張谷物包裝盒上的圖案。”大學期間他開始活躍于設計、電影和藝術各個領域。他在圣地亞哥創立了一間工作室，并迅速成為智利最知名的年輕設計師之一。“我成了智利炙手可熱的設計師，擁有自己的電視節目、廣播節目和報紙專欄，”那時的Sebastian27歲，卻突然感到有些荒唐?！拔曳浅８屑つ切╆P注和機會，但我想繼續成長和學習?！?/p>

于是Sebastian在2006年來到紐約。之后，他創作的“豪豬（Porcupine）”櫥柜便為他贏得大量關注。這只柜子裝有一百多個指狀型平板，卻沒有抽屜。今年早些時候，紐約Cristina Grajales畫廊在軍械庫藝博會和巴塞爾藝術博覽會上展出了他的 “占領”系列折疊座椅（Occupy chair），其上印有“占領華爾街”運動的標語。而今年九月倫敦設計周期間，還將在羅夫畫廊（Rove Gallery）展出他的設計草圖。與此同時，德國Gestalten出版社也將發行他的第一本專著——《The Journey of Sebastian Errazuriz》。

對于Sebastian來說，向公眾詮釋自我有助于進一步完成他的理想?！拔蚁胍嵝讶藗?，我們活著。每天觀察事物，了解周圍的環境是我們的責任。”