
一面枯燥的墻如何限制住兩個孤獨的人?Morosof劇團以身體語言展示一個不停轉動的炫目世界。
法國Morosof劇團近日攜新馬戲《轉動吧!無論如何》(Eppur Si Muove)在北京東宮影劇院登場。開場前坐席上坐滿了好奇嘗鮮的觀眾,其中不免有人設想著小丑走鋼絲、獅子跳火圈之類的熱鬧戲法。雖然表演并非如此,但從數度謝幕的場面來看,并沒有人對此失望。
新馬戲(nouveau cirque)是20世紀后半葉出現的一種表演藝術,以傳統馬戲技巧結合戲劇、舞蹈等其他表演方式。與傳統馬戲相比,更注重美學性、角色扮演以及故事情節,并充分運用燈光設計、原創音樂、劇裝設計,表達主題性的敘事內容。
拉斐爾·莫雷斯(Rafael Moraes)和布蘭卡魯·嘉佩拉(Blancaluz Capella)是新馬戲《轉動吧!無論如何》的表演者,同時是該作品的編創者。分別來自巴西和阿根廷的兩人都具備戲劇、舞蹈與馬戲的豐富表演經驗。2005年,二人在法國相遇,組成了Morosof 劇團。《轉動吧!無論如何》是他們的第三部新馬戲作品。
《轉動吧!無論如何》講述的是兩個人如何擺脫一堵墻的禁錮。舞臺以一面實木墻板為背景,一個搖搖晃晃的枯燥世界。兩個人從天而降,穿著寬大的衣服,令人辨不出性別與身份。他們帶著迷惑的表情在墻上的活板門之間摸索著、移動著,仿佛想抓住什么。時而狂亂,時而緩慢,無論是上下攀爬,翻越到墻的另一側,還是躲進墻內,懸坐于半空,角色們的身體始終被墻壁固有的秩序禁錮著。墻上天然存在著各種路徑,卻沒有一個出口。拉斐爾·莫雷斯說:“在這部作品中,墻作為背景,象征著我們的周圍世界,生存的這個星球。它也好像一本書,一個能容納我們周圍發生的各種事情的廣闊空間。”
兩人帶著希望與期待不停地運動與找尋平衡。在復雜的身體位移中,彼此并沒有實際交流,而是忙于尋找各自的空間,在一個難于適應的環境中去尋找最佳位置。突然,兩人偶然地獲得了脫身之計。離開一直貼附的墻板,失去了規則的兩人無所適從。經過一段復雜的內心掙扎,兩人脫下鞋帽和衣服。之前巋然不動的墻面劇烈扭轉到一旁。兩個卸下偽裝的角色在高難度的空中馬戲表演中獲得了空間、自由與新生。
布蘭卡魯·嘉佩拉說:“這部新馬戲講述的是人與人之間的關系。當我們穿著寬大的衣服,我們是彼此缺乏互動的個體,戴著面具。直到最終表演高空馬戲的部分,兩人才通過特技產生聯系,卸下偽裝的我們展現出各自的內心世界,找到了自己。”
值得一提的是,除了Billie Holiday那曲動人的《Don’t Explain》,表演中所有背景音樂與聲效都由團隊親自創作,凸顯出新馬戲藝術的融合性與原創性。民謠、藍調與爵士等各種風格的音樂與巧妙的燈光設計共同推進了無聲表演中的情節發展。當兩人剛剛脫離墻壁的束縛,懸掛的吊燈像鐘擺一般大幅擺動,搖曳的燈光下兩人低頭沉思,表現出人物內心的劇烈矛盾,并暗示了接下來急轉直下的情節。
高難度的空中馬戲表演與情節緊密結合,展示了脫離約束的心靈釋放,表演者在7米高的半空中飛行,在空氣中轉動,演員不容置疑的技術自信與舒展的身體語言帶表演達到了最高潮。
劇名《轉動吧!無論如何》出自意大利科學家伽利略作為異教徒接受審判時的低語,諷刺蒙昧的人類無禮地懵懂前行,卻囿于固有的秩序。Morosof劇團的表演用身體創造了另一種語言,拋出問題,留下懸念,半空中旋轉的身體迸發著沖破桎梏的勇氣與熱情。突破了這層自我封閉的牢籠,人與自己身處的世界才能最終和解。