感悟顧愷之的創(chuàng)作思想“遷想妙得”

摘 要：一幅畫不僅僅描寫外形，而且要表現(xiàn)出內(nèi)在精神，就要靠內(nèi)心的體會、思考、思索并把自己的想象遷入對象中，去感悟、把握對象的真正精神氣質(zhì)，才有“妙得”。理解“遷想妙得”在我們藝術(shù)創(chuàng)作中的重要作用，使我們在創(chuàng)作實(shí)踐中能夠自覺地運(yùn)用所學(xué)理論拓寬創(chuàng)作思路，提升作品的品位，并且自覺地不斷豐富自身的學(xué)養(yǎng)，文化的積淀，使我們在創(chuàng)作中能夠飛揚(yáng)流暢地“遷想”、“妙得”到優(yōu)秀的藝術(shù)作品。

關(guān)鍵詞：遷想妙得 想象 內(nèi)在精神

顧愷之是中國繪畫史上最早的卓越的理論家，也是中國繪畫史最早留有畫跡的大畫家，魏晉南北朝唯一有畫跡傳世的畫家，又是中國繪畫史上第一個著有畫論的理論家，距今已經(jīng)是一千六百多年了，他是中國繪畫史上具有現(xiàn)實(shí)主義繪畫精神的大宗師，如同一顆燦爛永恒的明星，放射著燦爛的光芒，照耀我們祖國的畫壇。

顧愷之多才多藝，工詩賦，善書法，尤精繪畫，有“才絕、畫絕、癡絕”之稱。繪畫以人物肖像、佛像、山水為主。風(fēng)格突出，有“顧家樣”之謂，開創(chuàng)了“秀骨清像”的畫風(fēng)。從外形上看，人物體態(tài)修長、苗條、清瘦。從精神氣質(zhì)上看，具有名士風(fēng)度和健談的才華。在繪畫用筆方面，提出了“春蠶吐絲”的線條，特點(diǎn)是粗細(xì)變化不大、纖細(xì)均勻、流暢自如，具有輕快、優(yōu)美的裝飾效果，給人以迂回蕩漾的感覺。畫論的主要觀點(diǎn)是傳神論，內(nèi)容包括理解對象的性格，甚至社會地位屬性，同時提出“以形寫神”、“遷想妙得”等辯證手法，解決如何傳神的問題。

“遷想妙得”是東晉畫家顧愷之提出的中國畫藝術(shù)獨(dú)特的創(chuàng)作理論，即通過想象獲得最終的靈感。顧愷之在《論畫》中提出的：“凡畫，人最難，次山水，次狗馬，臺榭一定器耳，難成而易好，不待遷想妙得也。”這是顧愷之“以形寫神”、“傳神寫照”和“悟?qū)Α薄ⅰ巴ㄉ瘛钡葎?chuàng)作思想的延續(xù)，也是其創(chuàng)作思想的高峰，對后世的藝術(shù)創(chuàng)作影響深遠(yuǎn)。他繼承了戰(zhàn)國時期樸素的唯物主義思想，并進(jìn)一步加以發(fā)揮。特別注意人物的“傳神”，同時也闡明了繪畫技巧的重要性。他認(rèn)為臨摹時要對原作深刻理解，才能準(zhǔn)確而自然地再現(xiàn)原作的神韻。同時又強(qiáng)調(diào)了形象的準(zhǔn)確和人物之間的關(guān)系，提出：“上下大小厚薄有一毫小失，則神氣與之變矣。”顧愷之論畫的功績在于把繪畫的一般性論述提升到理論認(rèn)識高度，從而開創(chuàng)了中國古代藝術(shù)理論研究的領(lǐng)域。

顧愷之著作有《啟蒙記》三卷，皆已失傳。其畫論由張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》的記錄而保存了三篇，即《魏晉勝流畫贊》《畫論》《畫云臺山記》。其中心的組成部分有：傳神論、以形寫神、遷想妙得等。傳神即重視精神狀態(tài)的表達(dá)。他認(rèn)為“手揮五弦”盡管是很細(xì)致和難于掌握，但比之“目送飛鴻”的精神狀態(tài)和內(nèi)心活動的表達(dá)卻要容易。在畫論中明確提出“以形寫神”的概念，其目的是達(dá)到形神兼?zhèn)洹＿w想是畫家觀察對象，體驗(yàn)生活中的揣摩、體會，以至構(gòu)思，即想象思維的過程。“妙得”就是巧妙地把握對象的內(nèi)在本質(zhì)。“遷想妙得”要做到主客觀的統(tǒng)一和作者與表現(xiàn)對象及讀者相互間思想的交融。這些論點(diǎn)實(shí)為謝赫六法的先驅(qū)，對后來的中國畫創(chuàng)作和繪畫美學(xué)思想的發(fā)展有很大的影響。

“遷想妙得”要求繪畫中的想象放得更開一些。這表明了想象不是無法控制的心理活動，而是可以根據(jù)具體情況靈活運(yùn)用和操控的心理能力。 “遷想妙得”追求的是“傳神寫照”。在強(qiáng)調(diào)意與境、形與神的融合方面，中國畫形與意，要能使欣賞者從畫面聯(lián)想翩翩，意在畫外，有余不盡。國畫有六法，氣韻生動，骨法用筆，經(jīng)營位置，傳移摹寫，應(yīng)物象形，隨類彩。六法之外，尚有一法，“遷想妙得”。一畫的構(gòu)成，如缺乏遷想，則畫面便缺乏氣，使人提不起聯(lián)想。畫的構(gòu)成，來自大自然，但畫勝于大自然。是寫心中丘壑要能把大自然置于筆下，把眼前的景物照視線所及，構(gòu)成畫面。而可以遷想在另一角度，設(shè)使身在空中，活著身在山水之中，以不同的視線所及，構(gòu)成畫面，別具風(fēng)格，所見的角度不同，畫面自異，畫面必更具新意，比如一幅山水畫，前有土坪、小亭、雜樹，中景是山坡小橋，遠(yuǎn)景是峻嶺瀑布……這是我們習(xí)見構(gòu)圖，平平無奇，加入作者遷想身在山峰，活著半空下瞰，則變化多樣，構(gòu)圖靈，能遷想，便有妙得；妙得，可變化萬端，可以使讀者聯(lián)想翩翩，身在畫中。

藝術(shù)是樸素的、自然的、非功利的。老子認(rèn)為，不應(yīng)該以藝術(shù)為手段來限制和扭曲人的自然情感，而應(yīng)讓人的生活和藝術(shù)遵循自然的法則和規(guī)律，以進(jìn)入一種“人法地，地法天，天法道，道法自然”的境界。在這個境界里，人們的藝術(shù)活動才能夠?qū)崿F(xiàn)自由的想象和不斷的創(chuàng)造，即所謂“天之道，不爭而善勝，不言而善應(yīng)，不召而自來， 然而善謀”。這種“無目的的合目的性”，似乎比儒家那套“發(fā)乎情，止乎禮義”的觀點(diǎn)更加符合藝術(shù)創(chuàng)造的規(guī)律。莊子及其后學(xué)也認(rèn)為：“正則靜，靜則明，明則虛，虛則無為而無不為也。”并在此基礎(chǔ)上發(fā)展出了一套“乘物以游心”的人生——藝術(shù)境界。所謂“乘物”，就是遵循自然的規(guī)律和法則，只有最大限度地順應(yīng)自然，才能夠 “游心”——以實(shí)現(xiàn)精神的自由和解放。

“遷想妙得”提出了創(chuàng)作者主觀的思想感情在藝術(shù)創(chuàng)作中的重要作用。“遷想”指的既是由此一物象聯(lián)想到另一物象，更是畫家將自己獨(dú)有的思想感情“遷移”入對象之中，與對象融合，這有點(diǎn)近似西方近代美學(xué)的“感情移入”。只有通過畫家深刻的認(rèn)識，充沛的感情和豐富的想象， “遷想”達(dá)到主客觀統(tǒng)一，才能“妙得”對象的神韻氣質(zhì)，在作品里表現(xiàn)出獨(dú)創(chuàng)性和典型性。“遷想妙得”的主張，實(shí)際上正是最早提出的如何在繪畫創(chuàng)作中運(yùn)用形象思維的經(jīng)驗(yàn)之一。“遷想妙得”的思維方法，實(shí)質(zhì)上就是藝術(shù)（繪畫）創(chuàng)作的“悟性”問題，是和藝術(shù)家的學(xué)養(yǎng)緊密相連的，學(xué)養(yǎng)越高，覺悟點(diǎn)越多、越豐富，越容易開悟“遷想”而有所“妙得”。

中國畫的最高境界“氣韻生動”，便是由“遷想妙得”而達(dá)得的。一幅畫不僅僅描寫外形，而且要表現(xiàn)出內(nèi)在精神，就要靠內(nèi)心的體會，思考、思索并把自己的想象遷入對象中，去感悟、把握對象的真正精神氣質(zhì)，才有“妙得”。例如，東晉畫家顧愷之畫裴楷像，畫成后，雖形貌俱佳，但覺精神特點(diǎn)，并未完全表現(xiàn)出來。因?yàn)榕峥坏锌∶赖男蜗螅€有很高的學(xué)識才干，若僅表現(xiàn)其儀容之美，而不能表現(xiàn)他的學(xué)識和才干，則沒有表達(dá)出他內(nèi)在的精神。所以顧愷之重新考慮，在裴楷頰上添上三毛，終于獲得了兩者俱勝的妙果；再如，顧愷之畫謝幼輿在巖石中，有人問他為什么這樣畫，他說：“謝云一丘一壑，自謂過之，此子宜置丘壑中。”可見，顧愷之這樣的創(chuàng)作，既非得于形象上，又非得于技法中，而得之于他心靈深處的創(chuàng)造。

藝術(shù)心理中有一種叫做“感情移入”的，在中國畫論中，即所謂“遷想妙得”。就是把我的心移入于對象中，視對象為與我同樣的人。在中國繪畫和古典詩詞歌賦中大量運(yùn)用這種創(chuàng)作思維。使禽獸、草木、山川、自然現(xiàn)象，皆有情感，皆有生命。例如宋代《果熟禽來圖》《出水芙蓉》等大量經(jīng)典的花鳥畫作品，就是畫家經(jīng)過長期思考觀察，加上感情移入的瞬間感動創(chuàng)作出來的，這種靜逸平和、自在高雅的繪畫因?yàn)橥度肓水嫾要?dú)有的思想感情而成為有生命的經(jīng)典之作，歷經(jīng)千年仍能讓我們感受到那一刻小鳥的驚謹(jǐn)，夏日午后的陽光和微風(fēng)吹送的荷香，并深深地打動著我們。再如明末清初畫家八大山人創(chuàng)作的那些總是翻著白眼的動物，石濤畫面中那個反復(fù)出現(xiàn)的清高孤獨(dú)的隱士，都是他們的感情移入，“遷想妙得”之作。

代表顧愷之繪畫最高成就的是《洛神賦圖》，這是一幅人物與山水合一的夢幻題材。因而推至“蒼生以來，未之有也”的極高地位。他的人物畫，強(qiáng)調(diào)傳神，注重點(diǎn)睛。認(rèn)為傳神寫照，正在阿堵（指眼珠）中。其筆跡緊勁連綿，如春蠶吐絲，又如春云浮空，流水行地，皆出自然，統(tǒng)稱為高古游絲描。著色則以濃色微加點(diǎn)綴，不求藻飾。他善于用睿智的眼光來審查題材和人物性格，加以提煉，因而他的畫具有一定的思想深度，耐人尋味。顧愷之是繼東漢張衡、蔡邕等以來所有士大夫畫家中成就最突出的畫家。他總結(jié)了漢魏以來民間繪畫和士大夫畫的經(jīng)驗(yàn)，把傳統(tǒng)繪畫向前推進(jìn)了一大步。與他同時代的謝安對他的評價極高，認(rèn)為“顧長康畫，有蒼生來所無”，對于顧愷之的畫藝，唐代張懷有一段評論：“像人之美，張（僧繇）得其肉，陸（探微）得其骨，顧（凱之）得其神，以顧為最。”這個典范之作告訴大家，中國的繪畫就不是以寫實(shí)為主的，是寫意的，而且這個意是可以流暢的，這個意是可以重疊的，可以拼接的。遺憾的是，后來的畫家，再也沒有顧愷之這樣的大膽、這樣的創(chuàng)新，我們的很多畫在結(jié)構(gòu)上平庸了。可能在畫法上超過顧愷之，但在結(jié)構(gòu)上就沒有重疊、反復(fù)組合。

理解“遷想妙得”在我們藝術(shù)創(chuàng)作中的重要作用，使我們在創(chuàng)作實(shí)踐中能夠自覺地運(yùn)用所學(xué)理論拓寬創(chuàng)作思路，提升作品的品位，并且自覺地不斷豐富自身的學(xué)養(yǎng)、文化的積淀，使我們在創(chuàng)作中能夠飛揚(yáng)流暢地“遷想”、“妙得”到優(yōu)秀的藝術(shù)作品。

作 者：王文，碩士，北京電子科技職業(yè)學(xué)院講師。

編 輯：趙紅玉 E-mail：zhaohongyu69@126.com