當(dāng)代中國(guó)美術(shù)之南通現(xiàn)象

一向桀驁不馴的陳丹青在演講中這樣評(píng)價(jià)南通：“一座城市能夠產(chǎn)生如此眾多的杰出畫家，實(shí)在讓我感到驚訝和佩服。”

在十七至十八世紀(jì)間，南通出了兩位著名畫家，一位是李方膺，一位是丁有煜。

李方膺是當(dāng)時(shí)極負(fù)盛名的“揚(yáng)州八怪”之一，善畫梅、蘭、竹、菊，與其同時(shí)代的鄭板橋曾以“束云歸硯匣，裁夢(mèng)入花心”的詩(shī)句贊其繪畫的神奇和高妙。

和李方膺處于一個(gè)時(shí)代的丁有煜同樣名噪大江南北，鄭板橋曾數(shù)次來南通拜訪這位與他一樣以畫竹子聞名的大師——之所以愿意屈駕，是因?yàn)樵谒磥恚∮徐瞎P下的竹子比他的飄逸、灑脫得多。丁有煜晚年號(hào)“個(gè)道人”，在他去世之后，當(dāng)時(shí)的文壇領(lǐng)袖袁枚在南京惋嘆：“個(gè)老亡，江北無名士矣。”

然而，在此后的近200年時(shí)間內(nèi)，除吳昌碩的弟子王個(gè)簃之外，南通人在中國(guó)畫壇竟整體歸于寂寞。但是，到了當(dāng)代，南通深厚的文化底蘊(yùn)終于孕育出一大批成就卓然的畫家，并且呈現(xiàn)出井噴的態(tài)勢(shì)。

說到當(dāng)代畫壇的南通人，首先不得不提到的無疑是范曾。

1938年出生于南通的范曾于1955年考入南開大學(xué)歷史系，1957年轉(zhuǎn)入中央美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)，1962年畢業(yè)分配至中國(guó)歷史博物館隨沈從文先生編繪中國(guó)歷代服飾資料。1978年調(diào)入中央工藝美術(shù)學(xué)院任教，1984年調(diào)南開大學(xué)東方藝術(shù)系任系主任。在這個(gè)喧囂、浮躁的時(shí)代，范曾先生提倡“回歸古典、回歸自然”，身體力行“以詩(shī)為魂、以書為骨”的美學(xué)原則，開創(chuàng)了被稱為“范曾的藝術(shù)”的“新古典主義”藝術(shù)。2006年，中央新聞紀(jì)錄電影制片廠拍攝了紀(jì)錄片《范曾》——那一年，作為中國(guó)文化的符號(hào)性人物，同時(shí)開拍的還有紀(jì)錄片《梅蘭芳》。

“胡潤(rùn)藝術(shù)榜”始于2008年，榜單內(nèi)容為前100位中國(guó)在世國(guó)寶藝術(shù)家按照前一年年度公開拍賣市場(chǎng)作品總成交額的排名。“胡潤(rùn)藝術(shù)榜”的推出旨在為中國(guó)企業(yè)家提供一個(gè)藝術(shù)品收藏的標(biāo)桿。幾年來南通籍當(dāng)代書畫家頻頻亮相該榜。2012年，74歲的范曾以9.38億元的年度總成交額蟬聯(lián)藝術(shù)榜榜首，再次成為 “國(guó)畫之王”。

在同一個(gè)藝術(shù)榜上，油畫家中排名第一的是91歲的畫家趙無極，他以6.1億元的年度總成交額蟬聯(lián)“油畫之王”。

令人稱奇的是，這位“油畫之王”同樣是從南通走出的藝術(shù)家。

1921年出生的趙無極在14歲時(shí)從南通中學(xué)考入杭州國(guó)立藝專（現(xiàn)中國(guó)美院），師從林風(fēng)眠學(xué)西洋畫，1948年赴巴黎繼續(xù)深造。他早期研習(xí)意大利、荷蘭和法國(guó)的古典繪畫，并深受畢加索、馬蒂斯和克利等西方現(xiàn)代派藝術(shù)大師影響，創(chuàng)作以人物和風(fēng)景為主的具象油畫。自1954年起，他的繪畫轉(zhuǎn)入抽象，類似于甲骨文或鐘鼎文的抽象符號(hào)，浮動(dòng)于虛無的空間和變幻的色彩之中，充滿東方神秘的象征意味。以后，符號(hào)逐漸解散、消失，畫面為自由的筆觸和大片的顏色所代替。

深受中國(guó)傳統(tǒng)文化熏陶的趙無極將中國(guó)哲學(xué)所特有的天人合一、虛靜忘我的精神意境作了西方式的詮釋，從而使作品始終洋溢著生動(dòng)的氣韻和東方氣息。

趙無極曾獲法國(guó)榮譽(yù)勛位團(tuán)第三級(jí)勛章、國(guó)家勛位團(tuán)第三級(jí)勛章、藝術(shù)文學(xué)勛位團(tuán)一級(jí)勛章、巴黎市榮譽(yù)獎(jiǎng)?wù)碌取?002年12月，趙無極當(dāng)選法蘭西學(xué)院藝術(shù)院終身院士。建筑大師貝聿銘曾這樣評(píng)價(jià)：“可以毫不夸張地說，趙無極是當(dāng)今歐洲畫壇最偉大的藝術(shù)家之一。”

幾乎與范曾同時(shí)走出南通的著名畫家還有袁運(yùn)甫、袁運(yùn)生兄弟。

1949年，16歲的袁運(yùn)甫考入杭州國(guó)立藝專，后轉(zhuǎn)入中央美院，1954年畢業(yè)后至中央工藝美術(shù)學(xué)院（現(xiàn)清華美院）任教。

在溫和、儒雅的外表下，袁運(yùn)甫有著特立獨(dú)行的性格。半個(gè)多世紀(jì)來，他在藝術(shù)創(chuàng)作上傾注了大量心血，力圖在中國(guó)畫和公共藝術(shù)創(chuàng)作上有所突破和創(chuàng)新。從莊嚴(yán)的人民大會(huì)堂、毛主席紀(jì)念堂、鄧小平陳列館、中華世紀(jì)壇，到城市地鐵、公園、大型建筑等公共空間，袁運(yùn)甫近30年來的作品無不向人們展示著他在藝術(shù)道路上的精益求精、孜孜以求。

袁運(yùn)甫的藝術(shù)以鄉(xiāng)土文化和東方傳統(tǒng)文化為出發(fā)點(diǎn)，熟練地運(yùn)用西方繪畫——特別是印象主義表現(xiàn)手法，從現(xiàn)實(shí)社會(huì)中發(fā)現(xiàn)生活的美和美的規(guī)律，形成了中西合璧藝術(shù)風(fēng)格的現(xiàn)代中國(guó)畫藝術(shù)語(yǔ)境。

袁運(yùn)甫的弟弟袁運(yùn)生是南通第一個(gè)考上中央美術(shù)學(xué)院的學(xué)生，那是1955年的7月，他以第一名的身份被中央美院油畫系董希文工作室錄取。畢業(yè)后，袁運(yùn)生曾在中央工藝美術(shù)學(xué)院、中央美院任教。

1979年10月，袁運(yùn)生為首都機(jī)場(chǎng)創(chuàng)作的大型壁畫《潑水節(jié)——生命的贊歌》完成，海外媒體稱，“中國(guó)在公共場(chǎng)所的墻壁上出現(xiàn)了女人體，預(yù)示了真正意義上的改革開放”。也正因?yàn)槿绱耍@件作品引起了一場(chǎng)軒然大波，反對(duì)者甚至將對(duì)作品的評(píng)價(jià)上升到了政治的層面，史稱“機(jī)場(chǎng)壁畫事件”。然而，多年以后，袁運(yùn)生的機(jī)場(chǎng)壁畫與他老師董希文的《開國(guó)大典》被藝術(shù)界公認(rèn)為是建國(guó)后最重要的兩件藝術(shù)品。

在中國(guó)當(dāng)代中青年國(guó)畫家中，范曾的侄子范揚(yáng)無疑又是執(zhí)牛耳者。現(xiàn)為中國(guó)國(guó)家畫院國(guó)畫院副院長(zhǎng)的范揚(yáng)有著深厚的傳統(tǒng)根基，綜觀他的作品，不乏吳鎮(zhèn)、王蒙的茂密深邃，更具趙孟頫、董其昌的沉穩(wěn)雍容。他的山水畫取法傳統(tǒng)，卻又不同于一家一派，有著鮮明的自身風(fēng)貌：瀟灑而能出塵，傲放而得沉著，淋漓而又勁挺，華滋而致清健。

評(píng)論界認(rèn)為，范揚(yáng)的畫在形而上的精神氣象上著力，在畫格與人格上去俗親雅，在道技兼修上更重悟道，因此，最能體現(xiàn)中國(guó)畫學(xué)的精神。

著名美術(shù)評(píng)論家、中國(guó)美術(shù)館館長(zhǎng)范迪安談起范揚(yáng)的繪畫更是不吝溢美之詞：在他的作品面前，可以真切地感受到他作畫之際“情馳神縱、超逸優(yōu)游”的狀態(tài)——就筆墨的意態(tài)而言，他濃筆酣墨，落在畫幅上皆成“文章”，顯示出解衣磐礴的暢快，達(dá)到了通權(quán)達(dá)變的火候；就描繪的內(nèi)容而言，他打通了山水、人物、花鳥原有的門類界限，只要面對(duì)自然，便能“臨事制宜，從意適便”，信手拈來皆得理法，在散亂的節(jié)脈中蕩起形象的生機(jī)。

袁運(yùn)甫、范揚(yáng)等也在胡潤(rùn)藝術(shù)榜上占據(jù)了重要位置。

中國(guó)古代繪畫的藝術(shù)價(jià)值已經(jīng)被前人推到了極致，因此，這些年來，國(guó)際畫壇一直期待著中國(guó)的當(dāng)代藝術(shù)能夠?qū)幼约旱膫鹘y(tǒng)，并在傳統(tǒng)之路上有所推進(jìn)和再造——這樣一個(gè)遲遲不能完成的任務(wù)終于因?yàn)橛辛四贤ㄈ诵炖酆托炖圩髌返某霈F(xiàn)而得以實(shí)現(xiàn)。

徐累所掌握的工筆畫技術(shù)繼承了唐宋以來中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的正脈，但是，在創(chuàng)作中，他又結(jié)合了西方古典繪畫方法和現(xiàn)代觀念，并加以融合和創(chuàng)新，從而為中國(guó)傳統(tǒng)工筆畫轉(zhuǎn)入當(dāng)代命題找到了一條突破性的新路子。他的作品融合了中國(guó)文人傳統(tǒng)的意象主題和西方的超現(xiàn)實(shí)主義精神，其幽深的格局和飽滿的色調(diào)創(chuàng)造出了一個(gè)高雅沉靜的境界——正是因?yàn)橛辛诉@樣的作品，國(guó)際畫壇將關(guān)注的目光重新投向了中國(guó)，徐累也由此成為了一位被廣泛認(rèn)可的、具有國(guó)際影響力的藝術(shù)家。

2010年底，徐累成為法國(guó)木桐酒莊2008年份酒的酒標(biāo)設(shè)計(jì)者，而為這家酒莊設(shè)計(jì)繪制過酒標(biāo)的有畢加索、達(dá)利、米羅、康定斯基、培根、巴爾蒂斯等藝術(shù)大師，他們代表了印象派、抽象派、立體主義、表現(xiàn)主義、超現(xiàn)實(shí)主義、波普藝術(shù)等20世紀(jì)以來最重要的藝術(shù)流派——木桐酒標(biāo)簡(jiǎn)直就是一部濃縮的20世紀(jì)世界美術(shù)史。因此，獲得這一資格意味著徐累本人和他的繪畫藝術(shù)在國(guó)際畫壇的地位得到了進(jìn)一步確立。

1963年出生的徐累現(xiàn)供職于中國(guó)藝術(shù)研究院，兼任北京今日美術(shù)館藝術(shù)總監(jiān)、《經(jīng)典》雜志主編。

現(xiàn)任江蘇省國(guó)畫院院長(zhǎng)的周京新也是一位南通人，1980年考入南京藝術(shù)學(xué)院中國(guó)畫專業(yè)的他與徐累是大學(xué)時(shí)期的同班同學(xué)。

畢業(yè)后留校任教的周京新曾經(jīng)是一位出色的高校美術(shù)教育工作者——1995年，他擔(dān)任主課教學(xué)的中國(guó)畫專業(yè)人物畫課程被省教委評(píng)為“江蘇省普通高校優(yōu)秀課程”；1996年，被省教委評(píng)為“江蘇省普通高校跨世紀(jì)學(xué)術(shù)帶頭人培養(yǎng)人選”；同年，由他參與主編的《中國(guó)畫專業(yè)人物畫課程教材》被文化部審定為“部級(jí)教材”；1997年，被省政府評(píng)定為“中青年有突出貢獻(xiàn)專家”；1999年，他參與主編的《中國(guó)畫教學(xué)大圖典》被教育部審定為“全國(guó)美術(shù)院校專業(yè)教材”。

作為“新文人畫”的重要代表畫家，以人物畫獨(dú)步中國(guó)畫壇的周京新曾連續(xù)獲得第六屆、第七屆全國(guó)美展銀獎(jiǎng)，第九屆全國(guó)美展優(yōu)秀作品獎(jiǎng)，創(chuàng)省內(nèi)個(gè)人中國(guó)畫作品在歷屆全國(guó)美展中獲獎(jiǎng)次數(shù)和級(jí)別的最高紀(jì)錄。

1980年，南京藝術(shù)學(xué)院中國(guó)畫專業(yè)在華東六省一市僅招了5名學(xué)生，而其中來自南通的就有3位——除了徐累、周京新之外，另一位就是現(xiàn)供職于江蘇省美術(shù)館油畫雕塑院的黃峻，而他是徐累高中的同班同學(xué)。大學(xué)畢業(yè)不久，學(xué)國(guó)畫出身的黃峻卻跳進(jìn)了當(dāng)代藝術(shù)的領(lǐng)域，1985年，他策劃了中國(guó)第一套介紹國(guó)際當(dāng)代藝術(shù)的美術(shù)叢書。此后，他在藝術(shù)創(chuàng)作中嘗試將中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)理論與當(dāng)代藝術(shù)相結(jié)合，上世紀(jì)90年代初，成為江蘇綜合材料藝術(shù)的發(fā)起人。而這些年來，經(jīng)過不斷實(shí)踐與創(chuàng)新，黃峻已成為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的領(lǐng)軍人物之一。

1989年7月，季大純成為繼袁運(yùn)生之后第二位考入中央美院油畫專業(yè)的南通人——這當(dāng)中已整整過去了45年。現(xiàn)為職業(yè)畫家的季大純以鮮明的個(gè)人風(fēng)格而廣受矚目，他的畫風(fēng)機(jī)智幽默，意境空靈寧?kù)o，富有浪漫的詩(shī)意和禪意。尤其是他對(duì)架上繪畫孜孜不倦的堅(jiān)持，在裝置、影像、圖片及多媒體手段日趨流行的環(huán)境下，更凸顯出其特有的表現(xiàn)魅力與深刻意義。評(píng)論界認(rèn)為，季大純是1970年前后出生的那一代人中的代表性畫家之一。

與季大純同樣出生于上世紀(jì)70年代前后的南通人羅荃木也是一位令人矚目的畫家，這位內(nèi)斂、執(zhí)著而又富有追求激情的藝術(shù)家曾經(jīng)有過工廠勞作的經(jīng)歷，因此，高大的廠房、空曠而又充滿天光的空間就像一件宏偉而又陌生的裝置一樣嵌入到了他繪畫的直覺中，這種對(duì)工業(yè)時(shí)代深遠(yuǎn)的情結(jié)使他的作品顯得“堅(jiān)硬”與“凝重”。這些年，羅荃木曾多次被邀參加舊金山、倫敦、首爾、維也納、墨爾本、香港等地的藝術(shù)展，通過他的作品，觀眾往往能夠被某種特定的場(chǎng)景引人到自我觀照的沉思冥想之中。

事實(shí)上，南通人不僅在當(dāng)代畫界人才濟(jì)濟(jì)，而且在書壇亦有佼佼者，中國(guó)美術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師王冬齡就是他們的優(yōu)秀代表。作為林散之、陸維釗、沙孟海等諸多20世紀(jì)傳統(tǒng)書法大師們的弟子，今年已67歲的王冬齡大膽突破，成為一名現(xiàn)代書法的探索者。面對(duì)傳統(tǒng)的固守者，他曾大聲疾呼：“人與社會(huì)已經(jīng)充滿了‘現(xiàn)代意識(shí)’，難道書法藝術(shù)還能無動(dòng)于衷嗎？”

對(duì)于他的率性熱誠(chéng)，評(píng)論家認(rèn)為，王冬齡用他的藝術(shù)實(shí)踐讓人們看到了中國(guó)書法既成為一種自足的現(xiàn)代藝術(shù)，又是世界視覺藝術(shù)中一個(gè)獨(dú)特門類的希望。

2009年5月25日下午，著名畫家陳丹青在南通中心美術(shù)館作了一次演講，一向桀驁不馴的陳丹青這樣評(píng)價(jià)南通：“一座城市能夠產(chǎn)生如此眾多的杰出畫家，實(shí)在讓我感到驚訝和佩服。”

的確，掐指數(shù)來，近年來，南通在外有影響的畫家不勝枚舉：保彬、沈行工、吳維佳、冷冰川、邢健健、鄔烈炎、叢志遠(yuǎn)、管懷賓、李雨花、丁中一、吳元奎、丁杰、顧大明、范叔如、林曉、潘金玲、陳斌、嚴(yán)克勤、金捷、李礫、顧平等等，他們的出現(xiàn)被評(píng)論界稱為是“當(dāng)代中國(guó)美術(shù)中的南通現(xiàn)象”。

那次，陳丹青還說，他對(duì)于南通最初的好感，就是來自于南通籍著名畫家袁運(yùn)生、袁運(yùn)甫和范曾。很早的時(shí)候，他就與他們有過交往，而這些南通人都是對(duì)中國(guó)繪畫產(chǎn)生過持續(xù)影響的人物。