中國印跡·拓片

中國印跡，指代中國史上保留下來的具有中國特色和傳統文化意義的產物，比如為人熟知的國畫、書法、古琴、茶道等。在這里，要介紹一個與現代生活漸行漸遠的東西：拓片。

拓片是什么？

如果不是行內人士，也許很少人會知道拓片是我國一項古老的傳統技藝，所謂拓片，是將宣紙貼在器物表面，用墨拓印捶拓印制出文字和畫像的一種技藝。優秀的拓片都需要一個技藝高超的拓工，一個好的拓工，可以完美展現實物的精彩和氣韻，很多模糊不清的東西，也通過拓工的手藝表現了出來。拓片中那些豐富生動的畫面，將千百年前的社會生活、經濟政治、民俗傳統、天文地理、宗教文化等直接呈現在人們眼前，再現了當時的社會背景和風土人情，使后人在拓片中，得以追溯關于過往的真實信息。

2012年7月18日，“中國印跡———中國珍貴文物拓片世界巡展”活動在上海虹橋當代藝術館拉開帷幕。揣懷著銘記中國歷史、傳播中國文化、光大中國拓片技藝的宏愿，在全世界范圍內陸續展開了對拓片的傳播與弘揚，使更多喜愛中國文化的人更深入的了解拓片背后的故事和意義，也為人們創造了共同欣賞交流的平臺及收藏的機會。展覽的拓片集中展示了中國漢、唐時期的文物樣式。

拓片是中國國家級的非物質文化遺產，是記錄中華民族文化的重要載體之一，其飽含了歷代金石、書法、藝術、文學、史學的奧秘，具有珍貴的收藏價值和藝術價值。此次巡展中，包括了漢代車馬出行圖、四神瓦當、漢代宴樂圖、雍和宮佛造像、米芾研山銘、大鳳神鳥等內容，呈現出了完整的文物信息和藝術價值。從漢代車馬出行圖中，人們可以得知當時的文化背景和階級特征，由于車馬象征著一種身份地位，商人與庶民不得乘坐車馬，很多人對車馬的渴望便體現在了圖像上，他們希望通過圖像能夠達成現實社會中無法企及的愿望，而那些可以乘坐車馬的達官貴人，希望死后能夠繼續享有這樣的權利，所以車馬圖便成了一種身份的象征。又如四神瓦當中的青龍、白虎、朱雀、玄武，形象地呈現了當時社會對風水的講究和對神靈的恭敬。

拓片的過程需要拓工擁有一定的耐心和毅力，以及高超的技術和對文物的了解，同樣對中國文化也需要相應的了解才能明白其中的精髓，這樣在拓印的過程中才會知道拓印的意義，在不破壞原物的基礎上，將自身的技藝發揮到極致，盡力避免因懈怠或疏忽而造成的失誤與損失，而完成的拓片，也更能體現出原圖的精神與神韻。

拓片中的圖像，背后都具有深厚的文化底蘊和歷史故事，拓片說穿了只是一張紙，但承載于這張紙上的文化與內涵，卻是拓片的真正價值所在，這價值甚至有時都超越了原物，人們更喜歡的，是通過高超的技藝拓印在紙上的那份莊重與珍貴，拓工賦予其上的專注和癡迷，仿佛使拓片重新擁有了生命力，到了后人的手里，儼然形成了一種雋永而神秘的磁場，影響了世世代代的人。而收藏者，就如當年的拓工那般，對拓片同樣有著一份深沉的熱愛與敬重。這其中的感受，恐怕只有經歷過的人才能懂的吧。

拓工和收藏拓片的人，如同朝圣者，一個虔誠而謙卑地拓印文物，一絲不茍，所有的精力都傾注于手中的作品，為了完好準確的表現出原圖而不敢輕易怠慢；一個就像聞道而來的旅人，帶著對拓片滿滿的崇敬與渴望，瞻仰其中的真意，心懷喜悅，也萬分珍惜手中之物。而他們的朝圣之路，無非就是對淵源流長的中國文化的崇拜與追隨。

《首席ELITE》對話朱穎

為什么要舉辦這樣的一個巡展？

策劃舉辦這樣一個展覽，首要的動力是來自于我們對中國傳統文化的敬重與喜愛。中國的傳統藝術浩如煙海，有世代相傳，盛名永存的博物名器和鴻篇巨制；也有生生不息，家喻戶曉的神功絕技和民歌童謠。這一切，寫就了一部輝煌、完整的中國文明史。

所以，在我們的心目中，藝術樣式和門類沒有大小、巨細之分，有價值的東西都應該奉獻給人民去認識、去欣賞、去分享。就像這次展示的拓片，在一些人看來，是一種有點“小眾”，有點“冷僻”的玩意兒。但是，當我們走近它，透過它們的形式和內容上一些表象的東西，去了解到它隱射的社會現象和文化內涵，就會有不同的收獲了。

“拓片”作為一個專有名詞，描述的是些什么東西，了解的人不多，實際上從小練過書法，學過國畫的人，都不該陌生。我們臨的字帖，摹的畫本，許多都是拓片，而且是名家經典。只是以前沒有將它作為一個獨特的文化載體和審美對象來鑒賞，更不懂得它在中國文化藝術寶庫中占有的重要地位。

狹義的拓片主要指碑拓，這是摹寫、傳承、教授文章內容、書法技藝的重要工具和載體。如漢《西岳華山廟碑》，北魏《張玄墓志》，東吳《天發神讖碑》以及唐柳公權《宋拓神策軍碑》等皆為孤本。若沒有拓片，這些千古經典蕩然無存。

從藝術角度看，一幅好的書畫作品，從藝術家的紙上，刻到金石之上，是一種二度創作，筆墨的輕重、枯潤、虛實、緩急、疏密，刻工都要尊重原作的精髓和神韻，這是何等的功力和天賦？這種從柔到剛，反陽為陰的轉換，完全是一種嘆為觀止的二度創作。

從石碑到拓片，又是另一次精妙絕倫的轉移，是一種將作品從金石到紙張的回歸，但這種還原絕對不是簡單的描印，這里有力的控制、墨的調和、色的把握，紙的選擇，道道工序都是技和藝的融匯。

拓片在中國還是一個古老的技藝，自從中國有文字和圖畫起，拓片就應運而生。長期以來，拓片這個行當，還分南派和北派，南派細膩，追求精準；北派豪放，講究架構。各派之中又分很多支，各有所長。所以同樣一塊碑文，各派會拓出不同風格，形成版本學的收藏和研究對象，傳出一段段佳話。了解了這些，再鑒賞眼前的拓片，就會有另一種心情和視角了。

這次的展覽有什么特色？

我希望“中國印跡”是我們的一個品牌展，我們是以走出去的方式去進行傳播，先到漢文化圈和國外巡展，最后再回到上海。與其說“中國印跡”是個展覽，不如說是一個講故事與聽故事的會堂，我們將通過那些獨具特色的展品為大家講述許多有趣的中國故事。

未來還會不會繼續舉辦這樣的巡展？有什么計劃和安排？

中國印跡”在迪拜順利完成首展覽后，明年我們將到韓國、馬來西亞、新加坡、中國香港、澳門等地巡展。

相對于其它藝術館而言，上海虹橋當代藝術館有什么特別地方？它的定位是什么？

一個國際化城市的文化是多元的，藝術展示的空間和場所，從規模到形式也應該是多元的。上海有中國藝術館、上海博物館、上海當代藝術館這樣的大型場館，也應該有更多具有個性、風格的中小藝術館和博物館，這才能形成一個豐富和立體的文化藝術氛圍。

我們上海虹橋當代藝術館就是這樣一個逐步確定定位，不斷形成風格的重型特色美術館。

從09年開始，我們就發揮了自己渠道多樣、適應性強、周期靈活的優勢，跟國內外的專業機構，一起做一系列交流展，走出去、請進來，像歐洲的文化藝術中心比利時、法國，波蘭等的藝術展，包括東南亞國家也去的比較多，在交流中，我們發現，其實很多外國藝術家和藝術愛好者，并不能真正認識中國文化的博大精深。他們對中國藝術作品的理解，是有限的。很多人會孤立地去欣賞一個作品，一種藝術形式，但并不能真正了解形成這種藝術樣式和藝術作品的文化背景和美學體系。所以，我們多辦這樣的專題展，個性展，對向世界傳播中國大文化、大藝術的事業是有聚沙成塔的積極作用的。

虹橋當代藝術館，冠名當代，不是俠義地只關心發生在當下的藝術行為。而是以展示、交流、研究當代人們所關心、關注，所希望去了解、感受、體驗的文化藝術現象為重點的視覺藝術展覽館。其中也包括傳承、流行到當代的傳統文化藝術，甚至包括物質的、非物質的人類文化遺產。