電影中的時尚

一提及時尚，人們可能對它的第一感覺就是奢侈、虛榮、華麗、高端。其實時尚，并不只是意味著這些，也不是處在一個高高在上的位置，讓人瞻仰。時尚，是用來體現最真實的自己。

電影中，各種各樣的時尚元素令人眼花繚亂的同時，也在不少觀眾的心里激蕩起一陣陣對時尚的渴望與追隨。《邦妮與克勞德》中的經典貝蕾帽，《再見，青春之光》中那些“垮掉的一代”騎著摩托車身穿軍用大衣的頹廢作風，《安妮·霍爾》中領帶與馬甲的中性風格成為熱潮并延續至今，奧黛麗·赫本不帶任何奢華裝飾的白衫與圓裙襯托出她脫俗的氣質……這些電影中出現過的時尚元素為人們不斷地爭相模仿，也在時光中被定格為經典。電影的發展，記錄著時尚的變遷與輪回，同時，時尚也因為電影情節而富有故事感與歷史感，具備了特有的生命力。

《上帝創造女人》：碧姬·芭鐸的工裝裙

五十年代碧姬·芭鐸的出現，迎來了“BB”時代，如同電影中所說的那樣，這個女人生來就是要讓男人毀滅的。本色、自我、任性、出挑。渾然天成的美，舉手投足間盡是風情與迷離，卻不帶一絲矯揉造作。她的賣俏不似那些老練世故的女人般蓄意挑起別人的欲望，相反正是她的孩子氣與單純使她無所顧忌的享受自己的美帶給別人的震撼與驚艷。影片的開頭，我們看到的是BB赤身裸體的站在曬開的床單后面，光天化日之下，如此的大膽與恣意，卻像一株妖嬈的鮮嫩花朵般熱烈盛開。隨后BB穿起衣服，她呈現給觀眾的第一件衣服，只是件樸素的工裝裙，沒有艷麗的顏色，中規中矩的領子，普通的剪裁，而一路排開的紐扣下擺，散開到膝蓋以上幾公分的位置，收斂中又帶有俏皮的奔放與隨意，讓觀眾看到了她纖細的小腿和赤裸的雙腳，也看到了BB的身體在這樣的一條裙子下，線條分明的身姿，扭動的小蠻腰以及翹臀幾乎讓每一個男人都過目不忘。

這是一個上帝創造的尤物，有著精致的臉龐與金黃的長發，身材豐盈卻沒有一絲多余的贅肉，幾乎能以完美來形容。BB在電影里的每一件衣服，無論是高腰裙還是禮服，或者只是一件寬大的T-shirt，都能恰如其分地凸顯出她的身材與魅力。而電影中，真正讓人記憶深刻的，并不只是她精巧的五官和身材，人們更加記住的，是BB提著鞋，光腳走路的姿態，那份對別人看法的不在乎，對一切規則與限制的叛逆。這個有著魔鬼身材的孩子，吸引別人，卻從不取悅任何一個人，她不穿高跟鞋，總是光著腳到處亂跑，自由野性得如同森林里的小鹿，有時穿著單薄的平底鞋騎著腳踏車從人們的視野中穿梭來去。我們都知道，一個女人若是身材比例不夠完美，就會借助高跟鞋來彌補，以拉高自身的比例，但BB沒有，她的身材比例就好比上帝特意量過的一般精致，她選擇用最簡單的衣服來詮釋她的青春，用最自然最本色的一面去盡情揮灑自己，甚至肆意的有些揮霍的嫌疑。BB的個性就如電影中飾演的朱麗葉一般，那是一個為她量身定做的角色，同樣自我，孩子氣，大膽的作風以及毫無造作的表現，成為五六十年代個性解放的代表人物之一，她展現了一種新女性形象，在那個對女人依然施以限制與束縛的年代，BB體現出的獨立、自主以及不依存于男人的絕對自我，使不少人重新思索起身為女性的權利與價值。因為其大膽暴露的作風，在當時引來不少爭議與側目，甚至無法擺脫媒體給予的不公正，BB一度聲名狼藉，成了道德敗壞毫無教養的反面教材。但女權主義者西蒙·波伏瓦卻在BB身上，看到了別人無法解讀的解放性與獨立性，這使我們不禁思考，究竟是衣服成為了一種時尚，還是因為這件衣服的主人所具備的特質，使衣服成為了一個時代的經典。

BB在電影中，身穿工裝裙渾身濕漉漉的躺在海灘上的風景，成為了影片中的經典，她的穿著在當時被許多年輕女孩模仿。沒有皮草，也沒有華麗昂貴的首飾，那種在生活中穿上就能到處亂跑的衣服，卻在這個時代這一女人的身上，顯現出不同的美感與意義。僅僅一件普通的工裝裙，卻穿出了青春與鮮活的氣息，它象征著一種自由與純然的本色，象征著在BB的影響下，簡單甚至看起來有些呆板的工裝裙成為一種時尚，一種性感的再現。年輕的身體無需太多的裝飾與點綴，它甚至是孩子氣的一種標示，淘氣、任性、自我，但又性感甜蜜。

《廣島之戀》：埃瑪妞·麗娃的白襯衫

阿侖·雷乃導演無疑是很會挑演員，也很會挑衣服的，他讓女主角在戲中經常穿一身白，遠遠看去，飄忽又純潔，仿佛山頂的雪蓮般輕盈而哀傷，又有一種歷經滄桑之后的優雅與超脫。電影《廣島之戀》的腳本來自杜拉斯的同名小說，一個法國女人為拍攝一部關于和平題材的電影來到日本廣島，結識了當地的一名男子并產生了婚外戀情。電影通過時空交錯的手法，透過愛情的象征揭示了戰爭的殘酷，以及個體在龐大的歷史背景之下所承受的壓抑、痛苦、矛盾與辛酸。杜拉斯具有一種不可阻擋的愛情使命感，一生都在為愛情和情欲寫作。影片的開頭，我們看到的是兩個纏繞的身軀與戰爭后的廢墟交錯出現，在欲望與絕望，感性與理性，生與死之間形成強烈對比，影片建立在深層的矛盾之上，個體的背叛與忠貞，記憶與遺忘，在一場邂逅的情愛中，逐漸深入到女主角的內心世界，使她重新回憶起曾經被埋葬的初戀，曾經的癲狂與創傷。影片中，法國女子埃瑪妞·麗娃幾乎都以一身白衫示人，沒有任何花俏華麗的點綴，這種低調沉靜的裝扮，勾勒出埃瑪妞·麗娃纖細的腰身之外，也勾勒出她的歷練與端莊，女主角略帶憂郁的面容和溫婉的氣質，在這樣的一件白衫之下，顯得分外柔韌內斂。于是白衫與白裙，成了《廣島之戀》女主角的標識，它從電影走向人群，這種簡單干凈的裝束，成為影迷的追隨，也寄托了他們內心的杜拉斯情結以及同樣深沉的愛與淚水，成了人們從腦海中搜尋久遠記憶的一抹線索，一份關于情欲的回憶。

白似乎具有一種純凈的仙質，在中國的武俠片里，很多美女的形象都被刻畫成了白衣飄飄的女子，比如小龍女就是很好的例子。而對于有些人來說，無論衣柜里擁有多少件設計繁復或華貴的服裝，永遠不會少的，就是白襯衫。那么在《廣島之戀》中，導演就將這股白的氣質發揮到了極致，一件小開領的白襯衫搭配白色及膝窄裙，簡潔而樸素，不染俗塵，又雋永深長，它似乎容納了女主角的所有悲痛與孤獨，那種深邃的哀傷，就像白色一樣，一切看來輕盈淺淡，但又包含了所有的欲言又止。

白襯衫是永遠不會過時的選擇，它的意義正是在于它的簡單和樸素。當一個女子褪去所有華麗的裝飾，僅僅以一件白襯衫示人，她最自然最本真的美才完完全全的流露出來。從一件白襯衫上，看不出時代的局限，也看不出流行的走勢，正因如此，它才不被淘汰，也更顯得永久長存。

《祖與占》：讓娜·莫羅的寬大毛衣

《祖與占》這部電影以兩個男主角的名字命名，卻是以他們共同深愛的女子凱瑟琳展開，講述一個三角關系的故事。讓娜·莫羅飾演的凱瑟琳，美麗，孤傲，聰慧又自我中心，而她在劇中所穿的寬大毛衣貫穿了影片的始終，成為刻畫凱瑟琳這一人物個性的重要一筆。

祖與占第一次來找凱瑟琳的時候，凱瑟琳穿著一件寬大的毛衣，歪歪斜斜地戴著報童帽，畫上兩撇小胡子冒充小伙，和他們比賽從橋的一頭跑到另一頭。凱瑟琳在開始的時候搶跑了，到達終點時，她說我作弊，但是我贏了。女主角強硬的個性立刻浮現而出。在她的報童帽下，那張稚氣又倔強的臉上畫著小胡子，顯得頑皮又生動，就像祖一開始所說的那樣，凱瑟琳不是個一般的女子。她在祖與占兩人之間占據的主動與支配無不透露著她女王般的決斷與孤傲。她的自我中心令她絕情，也令她的感情充滿激情與冒險。在她嫁給祖以后，雖已為人婦，但她依然沒有停止與別的男人偷情，依然追求著新奇來滿足自己，依然像之前那樣穿著寬大的毛衣，過自己想要的生活，追逐自己想要的激蕩與飽滿。凱瑟琳的美是一種真性情的體現，那種自信能夠掌控住男人的決然，在那件寬大的毛衣下面，巨大的能量隱藏在一個纖細的身軀里，似乎任何她想要的，都會被她征服。

寬大的針織毛衣，與傳統上勾勒出女性曲線的衣服不同的是，它將女人的熱情與慵懶，個性與平常，純真與性感表現得淋漓盡致，甚至從這樣的一件毛衣中，似乎就能看到凱瑟琳沒心沒肺的愛情與善變，但又自私得那么張揚，那么理直氣壯，仿佛生來就是要身邊的男人聽命于她的。她攪亂了祖的生活，又任性地闖入占的生活中去，她穿行于兩個甚至幾個男人之間，卻沒有一個人責怪她，或記恨她的所作所為。她略帶輕蔑的笑容，孤傲的神情，以及無論何時都要占據主動的個性，在祖的眼里形成了一種致命的吸引力。就像音樂是為推動電影情節發展一樣，凱瑟琳的寬大毛衣也為刻畫她的個性和內心作出了烘托和暗示，讓觀眾在觀看電影和解讀人物的性格上，看到了一個更飽滿更立體的形象。

這種寬大毛衣如今依然是時尚界的寵兒，甚至玩出了很多花樣，蝴蝶袖，披肩等都是沿襲了寬松感的異曲同工之妙。美國時裝設計師Vera Wang說過：“一個女人穿上舒適衣服時是最性感的。”松松垮垮的毛衣無疑是舒適界的翹楚，寬大的設計風格雖然不能緊貼皮膚顯示出女人的好身材，但誰又說寬松的衣服不是一種低調的性感？就像張愛玲說過：“世人只說寬袍大袖不宜于曲線美，現在方才知道這話是然而不然。”隱藏在寬大衣物下若隱若現的曲線，有一種欲蓋彌彰的性感與誘惑，在動與靜之間，捕捉到一閃而過的驚艷，流露出內里的美感，朦朧而又動人。而這種寬大的毛衣，在搭配上，也沒有什么特別的局限，T-shirt、襯衫，搭配牛仔褲、長裙或是短褲都是很好的選擇。五十年代的時尚，到如今，依然是不過時的潮流。而說到寬大毛衣，人們總會想起《祖與占》中那個自我又真性情的凱瑟琳，讓娜·莫羅作為法國國寶級的演員，無疑是寬大毛衣的最佳代表。

時尚并不只是“上流社會”的專利，時尚來自生活中的每一處細節，每一個對生命充滿熱情的人，它體現一個人的真性情，做最真實的自己，也體現出自己的態度。沒有內涵的時尚，瞬息萬變，一下子就被取代。電影中的時尚落實于生活，也落實于電影本身，那些微小的細節在導演的鏡頭下都被賦予了特有的美感，而時尚這種外在形式的美通過電影人物內在美的流露變得更有意義和深度。時尚不僅僅是物質的范疇，它也包括了言行、氣質、態度、理念等，一個手勢，或一種生活方式，都有可能成為一種時尚。時尚也是在不斷變化的，但在時尚中，總有一些不會變的東西。找到適合自己又最能體現出自己獨特性的那一款，便是找到了專屬于自己的定位，盲目跟從或一味的追趕攀比，反而失掉了原本屬于自己的最寶貴的東西。