小怪站在一個和它身體差不多大的地球儀前,一邊仔細地看,一邊慢慢地轉(zhuǎn)動地球儀,像是一個經(jīng)驗豐富的船長。它在干什么呢!它正在琢磨到哪里旅行呢!可是它什么地方都想去,又決定不下來到底去哪里。于是,它想了一個辦法,轉(zhuǎn)了幾下地球儀,閉上眼睛,伸出手指。手指指著哪里,就去那里!小怪睜眼一看,哇哦——維也納!
“多瑙河女神”
維也納,奧地利的首都,坐落在美麗的阿爾卑斯山北麓的一個盆地里,有著“多瑙河女神”的美譽。多瑙河流貫市區(qū),兩岸的建筑依山勢而建,重樓連宇,層次分明,古老莊重。海頓、貝多芬、莫扎特等無數(shù)音樂家曾在這里學(xué)習(xí)、生活和投身音樂創(chuàng)作,使維也納成為一座聞名于世、令人神往的“音樂之都”。霍夫堡皇宮是歐洲各種建筑風格的收集者。無論是哥特式、文藝復(fù)興式、巴洛克式、洛可可式,還是20紀末的仿古典式風格,霍夫堡皇宮都把它們匯集在一起,素有“城中之城”的美名。
靈感的源泉
維也納森林是維也納的“驕傲”,是一片保持著原始風貌的天然林。在林間漫步,你會想到這條小路也許莫扎特曾經(jīng)走過,那樹下也許貝多芬曾經(jīng)小憩過,施特勞斯曾望著參天大樹思考……盡管維也納人經(jīng)歷了許多的苦難和艱辛,但即使是在能源短缺、冰雪嚴寒的日子里,他們也不會去森林里砍伐樹木當柴火取暖。每到假日,維也納森林里熙熙攘攘,滿是出來游玩的人。然而,你絕對見不到紙屑、空罐之類的廢棄物丟在地上。小約翰·施特勞斯還特地為它寫了《維也納森林的故事》。
斯蒂芬大教堂又稱“圣·斯蒂芬大教堂”,是維也納的標志。
浪漫風情的格林津鎮(zhèn)
對大多數(shù)奧地利人來說,維也納森林旁的格林津鎮(zhèn)似乎比森林更具吸引力,因為它是著名的酒村聚集地。格林津鎮(zhèn)原本是一個古老的村鎮(zhèn),背后就是著名的卡倫山。鎮(zhèn)里全是做新鮮葡萄酒生意的庭院酒家——前面是古老房子的店鋪,后面是山坡上的葡萄園。小鎮(zhèn)布滿彎彎曲曲的小路,小路兩旁排列著許多小酒館。除了新鮮的葡萄酒,還有風味獨特的美食。其實,食物的好壞并不要緊,更重要的是享受隨意悠閑、輕松自然的氣氛。
維也納金色大廳是維也納最古老又最現(xiàn)代化的音樂廳,始建于1867年,竣工于1869年,是意大利文藝復(fù)興式建筑。金色大廳外墻黃紅兩色相問,屋頂上豎立著許多音樂女神雕像,古雅別致。
維也納交響樂團每季度至少在此舉辦12場音樂會。1870年1月6日,音樂廳的金色大演奏廳舉行了首場演出。金色大廳還是每年舉行“維也納新年音樂會”的“法定”場所。從1939年開始,每年1月1日都會在此舉行新年音樂會,雖因戰(zhàn)爭一度中斷,1959年又重新恢復(fù)。
金色大廳共有1654個座位和約300個站位,金碧輝煌的裝飾風格和華麗璀璨的音響效果使其無愧于金色的美稱。廳內(nèi)有兩間收藏館。一間是展覽館,定期舉行收藏品展覽,供人參觀。一間是檔案室,一邊的書架上放著大量歷代手寫的、木刻的、鉛印的音樂書籍和樂譜:另一邊是一排鐵箱,藏有音樂大師們的珍貴手稿。屋子中間是一長排桌子,供研究者查閱資料之用。
金色大廳是維也納音樂生活的支點,更是全世界音樂愛好者神往的“圣地”。
自大廳落成那天起,維也納愛樂樂團就在這里“安營扎寨”。在每年的新年音樂會的電視轉(zhuǎn)播中,全世界的愛樂者都可以在聆聽音樂的同時一睹金色大廳的風采。
與阿姆斯特丹的音樂大會堂和紐約卡內(nèi)基音樂廳相比,長方形鞋盒狀的金色大廳的確是狹長了些。然而它的聲音流動性特別好。在這里,弦樂器與木管樂器、木管樂器與銅管樂器的平衡達到了巧妙無比的境界。
維也納的專家們指出:金色大廳的屋頂為平頂鑲板,兩側(cè)有樓廳和音樂女神的雕像。這些具有美學(xué)意義的裝飾物使原本直接撞擊到墻壁上的樂音延長并舒緩。金色大廳的木質(zhì)地板和墻壁就像是小提琴的共鳴箱一樣,使樂隊演奏的聲音在廳內(nèi)振動和回旋,余音裊裊。
“樂圣”貝多芬
1792年,貝多芬經(jīng)過海頓的指引,再次來到音樂之都維也納深造,最終取得了舉世矚目的成就。他創(chuàng)作了大量充滿時代氣息的優(yōu)秀作品,如交響曲《英雄》《命運》《田園》,序曲《哀格蒙特》,鋼琴曲《悲愴》《月光曲》《暴風雨》《熱情》《黎明》,等等。
在維也納生活的貝多芬,集古典音樂之大成,同時開辟了浪漫時期音樂的道路,對世界音樂的發(fā)展起了舉足輕重的作用,與海頓、莫扎特一起被后人稱為“維也納三杰”。
貝多芬和米開朗基羅、列夫·托爾斯泰的一生都經(jīng)歷了各種苦難,法國作家羅曼·羅蘭根據(jù)他們的人生歷程寫成了《名人傳》。
讓我們言歸格林津鎮(zhèn)。這里到處是古樸的酒館,并有一棟貝多芬曾經(jīng)住過的兩層小樓。從小樓向北走完一條200米長的胡同,是一個峰嶺秀麗的山谷。貝多芬常到這里的一條小道散步,獲得靈感創(chuàng)作了舉世聞名的《第六交響曲》(田園交響曲)。如今,這條小道已被正式命名為“貝多芬小道”。
“神童”莫扎特
莫扎特與格魯克、瓦格納、威爾第一起被稱為“歐洲歌劇史上四大巨子”,又與海頓、貝多芬一起為歐洲交響樂寫下了光輝的一頁。
在莫扎特身上,處處都體現(xiàn)出典型的藝術(shù)家天性。他熱愛生活、充滿詩意、情感豐富;他天真、單純,總是興高采烈;他易受感動,易掉眼淚;他童心未泯,像孩子一樣充滿了好奇,似乎永遠長不大。
莫扎特寫的樂曲又快又好,使同時代人和后輩都把他看成是無師自通、不學(xué)而成的天才。縱觀他的一生,除了孩提時期受到父親的嚴格教導(dǎo)外,的確從未得到過正式的教師指導(dǎo)。天賦是不容否認的,但人們往往因此而忽略了他學(xué)習(xí)時的刻苦勤奮。
莫扎特與歌劇《唐璜》的樂隊指揮一起散步時說:“以為我的藝術(shù)得來全不費工夫的人是錯誤的。我確切地告訴你,親愛的朋友,沒有人會像我一樣花這么多時間和思考來從事作曲;沒有一位名家的作品,我不是辛勤地研究了許多次。”
當然,我們也不能忽視維也納的音樂氛圍,只有在這座連石頭也為音樂陶醉的城市,才能讓莫扎特發(fā)揮自己的天分,使得他的歌劇《唐璜》《魔笛》有機會在維也納上演,并且大獲成功!