論美術教學中學生創造力培養的實施

【內容摘要】 新課標提出應重視開發學生創新潛能。在美術教學中學生創造力培養的實施中，要創設激發學生創新精神的教學情境。并將具體的創造思維拓展方法融入到充滿情感的教學過程中。情感是創造的靈魂，創造力是創造的核心。本文還對課改深入實施過程中出現的問題進行深刻的反思。提出創造力培養與繪畫技能的培養關系是密不可分、相輔相成的觀點進行了分析和探討。

【關鍵詞】 創造力美術教與學 想象力 情感 創造力 技能

愛因斯坦曾言：“一切創造都是從創造性的想象開始的，想象力比知識重要，因為知識是有限的，而想象力概括了世界上的一切，推動著進步并且是知識進化的源泉。”新課標提出：“美術課程應特別重視對學生創新精神的培養……最大限度地開發學生的創造潛能，并重視實踐能力的培養，使學生具有將創新觀念轉化為具體成果的能力。”美術在培養學生創造力方面扮演了至關重要的角色，這是由藝術的綜合性、情意化與適度的不確定性的特征所決定的。美術教學中啟發和培養學生的創造性思維和創新意識是非常有意義和可貴的。

一、創造力的概念

“創造力是一個不斷產生新的及原創性想法的過程。”到目前為止，人們對創造力最精辟的解釋是“創造的能力”。創造力是人類特有的一種綜合本領。它是知識、智力、能力及優良的個性品質等復雜因素綜合優化構成的，是產生思想、新發現、和創造新事物的能力。

二、創造力美術教學的課程中的教與學的實施

1、首先創造力美術教學中要求教師具有較強的創新意識和創新能力

在創造力美術教學中首先要求教師具有較強的創新意識和創新能力，在教學思想和教學方法上要大膽改革，不斷創新，這是上好美術課的思想保障，是培養學生探索精神的前提。“海闊任魚躍，天高任鳥飛。”因此教師應在新課程理念的指導下，用充滿智慧和人文的情景性、視覺性、文化性、綜合性、趣味性的教學方式與策略使學生獲得創意的生發。使學生的創造能力得到提高。

2、在創造力美術教學中創設教學情境

《美術課程標準》要求“美術教學要特別重視激發學生的創新精神，教師要積極為學生創設有利于激發創新精神的學習環境。”培養學生的求知欲望，調動學生學習的積極性和主動性。創設情境就是以\"周圍世界\"為源泉，以“情感”為紐帶，巧設各種情境，來創設“美”、“智”、“趣”的學習情境，讓學生進入情境，啟迪創作靈感，激發創新意識，突出學生的主體作用，培養學生的審美能力和創造能力。在教學中，我們根據不同的教學內容精心設計情境。激發學生學習興趣和創造欲望，通過“多媒體課件演示、游戲、故事導入、教學環境布置”等教學情境的設置使學生真正進入學習狀態，觸及他們的心靈，使學生在創造過程中有感而發，有情而發，情感是創作的靈魂。例如，《畢加索》這一課中欣賞《格爾尼卡》這幅作品，導入課程中，可以結合音樂，繪畫，影片等多媒體手段真實再現《格爾尼卡》這幅作品的歷史背景。使同學們從視覺，聽覺，情感上受到強烈的沖擊。感受到一種強烈的悲壯感和控訴感及震撼感。使學生對現代戰爭的殘酷性和災難性有更加深刻的認識，創造了情感共鳴的教學情境。在此感情基礎上，激起學生的探究欲望和創作欲望。

3、在創造力美術教學過程中的教學策略與方法

在美術教學中不僅要創設有利于激發學生創造欲望的教學情境，我們還要將具體的創造思維拓展方法融入到充滿情感的的教學過程中去。拓展學生創造思維，我們可以采用大腦地圖，聯系引申，變換遷移等方法來發散思維，來進行創意想象和再造，升華和深化。我們要開拓思維發散點，要創新，就要不滿足于現狀，不依常規，通過發散思維對已給出的主題，從不同方向、不同層次、不同角度、甚至可以突破固有的知識結構和認知框架去自由思考，任意想象。發散量越大，不同的創意和見解出現就越豐富。

三、創造力美術教學實施過程出現的若干問題的思考

在傳統美術教學過程中是以教師的教為中心展開，“手把手”教學。示范也是傳統美術教學的基本要素。在一定程度上，過度依賴示范和板書這種最基本，最傳統的教學方法的確會使學生受到教師的思維的影響，會使對學生的思維會有一定的束縛與同化，會造成重技能，輕創意的局面，導致學生個性受到壓制，不利于創造性思維的培養。而在新課標改革中，創造性的培養是目前美術教學的核心。因此在對創新美術教育的教學過程中很多教師盡量少示范，或不示范，惟恐又落入以往舊的“填鴨式”的教學模式中，但是又出現了什么問題呢？缺乏了示范的課堂會使學生感到茫然。不知從何入手。因此，創造力和示范是相輔相成的，不能片面的用創意否定規范，用變化否定統一，應在示范中求創意，可以通過引導學生欣賞優秀的范圖及步驟圖，來開拓學生眼界；局部示范，掌握基本繪畫技能；探究變化方法等手段來開闊學生思路。缺少了技能培養的課堂呢？學生有創意，但創意依賴于學生的造型和色彩基礎去表現。如果學生對基本繪畫技能沒有一定的掌握，只是空談創造力，卻表現不出來自己的創意，沒有任何意義。因此，示范，技能技法與創造力之間又是一種怎樣的關系。從理解羅恩菲德的論述入手，對“技巧的發展”問題提出商榷，同時吸收了“技巧訓練與表現目標相結合”的觀點，我們認為加強培養學生的創造意識與創造靈感，應與美術技巧的訓練相互協調。

例如在《老師，你好》課程中，同學們需具備三種能力：賀卡的制作方法、基本繪畫能力、創造性思維能力。缺一不可。《老師，你好》不僅僅是賀卡制作技能的培養和發展，還是情感語言、創造力、動手、想象、觀察審美等一切能力全面的培養和發展，是對學生綜合能力的培養。因此，在今后的創意美術教學中學生創造力，想象力的培養和扎實的繪畫基本功的傳授在美術教育中是互為前提，相輔相成的，才能達到形式與內容的完美統一。一張優秀的美術作品里豐富的想象力是需要以扎實的基本功和不同形式語言為手段實現的，而扎實的基本功是要通過豐富的想象創造和形式語言為載體來完成。因此，在美術課堂中技巧的訓練與創造力之間度的把握，也將是我們創造力美術教學課程深入實施需要去思考研究的內容。

“為創造而教，為創造而學” 我們就是要創造一種適合培養學生創造能力的環境，開啟學生內心的創造靈感，從學生內心的形象思維入手，激發其豐富的想象力，鼓勵學生標新立異，用前所未有的新角度、新觀點去認識事物，對事物表現出超乎尋常的獨特新穎的見解，從而創造出新的事物。我們要為學生種下了創造性思維的種子，收獲的將是智慧和創新的果實。美術教育不僅應給予學生美的愉悅和啟迪，而且應教會學生如何去創造——不僅創造藝術，而且創造生活，創造自己有價值的人生！

【參考文獻】

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（金溪縣一中 江西撫州）