根植黑土地 翰墨寫人生

遼闊的北大荒原野，肥沃的黑土地，北陲東極的山水風貌，一望無際的三江平原，培育了北國特有的民俗風情，蘊育了北方的地域文化；獨特的地域性文化內涵，產生了鮮明的地域文化特征。

孕育自然與生命的宇宙，既古老，又新鮮；既有規律，又具情趣，無論是地杰人靈的千載謳歌，還是萬里河山的百態風情，在歷史、地域、人事的契合中，使畫家們的美術創作，在特定的自然環境、歷史發展、文化演繹的基因中，以紛繁的興象，多彩的景象，升騰為強烈的審美情趣、造型個性、時代色彩與地域特征。

李俊生先生作為我國著名的中國水墨人物畫家，其國畫作品就是以多視角、多層面、多形式表現和反映了畫家對北方地域文化和風土人情的認知、理解和詮釋。作品創作形成了自己筆墨獨特、造型鮮活、質樸渾厚的水墨人物畫藝術風格，從而成就了北疆著名中國畫家——李俊生先生的水墨藝術人生。

李俊生#8195;李俊生先生1942年出生，1962年畢業于哈爾濱藝術學院中國畫專業，擅長中國畫，主攻水墨人物畫，并從事連環畫、年畫、版畫創作。李先生是黑龍江美術家協會會員，佳木斯美術家協會藝術顧問，市國畫研究會副會長，工藝美術師。他的藝術簡歷曾被收入了《中國現代美術家人名大辭典》《中國當代美術家人名大辭典》和《書畫藝術家大辭典》等多本典集。

早在20世紀80年代，李俊生先生的美術作品《千秋頌》就入選了第六屆全國美術作品展，中國畫《李清照》曾被選送到日本國展出。他創作的美術作品《八大錘抗金兵》、《岳云闖敵營》、連環畫《阿姨們的抗日故事》、《烈火紅橋》、《風火孤兒》（上下集）等作品由黑龍江美術出版社出版；《血染黑龍江》為中國少兒出版社征稿。

李先生的作品題材廣泛，幾十年來他創作了大量的優秀美術作品，其中國畫作品包括：現代人物畫、古代人物畫、花鳥畫、山水畫；還有油畫、水彩畫、連環畫、版畫等多類畫種。作品呈現出主題立意鮮明、造型嚴謹、文化內涵深隧的藝術特點。反映了畫家在造型領域的獨特才華和深厚學養。

感悟生活

李俊生先生原籍是黑龍江省依蘭縣五國城人。依蘭縣作為歷史悠久的文化古城，北方獨特的黑土漁獵文化、三江流域質樸的民俗風情、厚重的歷史文化積淀，都成為孕育和滋養畫家關注人生、熱愛生活、從事藝術探求的啟迪，深刻的影響了畫家對藝術創作取向和創作意識的選擇。

每一位有成績和建樹的藝術家都是熱愛生活、感悟人生、關注社會忠實的實踐者，歷代成功的畫家都重視生活的體驗和綜合學養的積累，所謂讀萬卷書，行萬里路。李俊生先生更是關注社會、體驗生活、感悟人生的踐行者，幾十年來無論走到那里，他都是速寫本不離身，重視速寫訓練，隨時記錄觀察生活的感受，注重對認識生活典型的積累。

他曾深入呼倫貝爾草原，到黑龍江邊境街津口赫哲族漁村采風；曾登臨黃山、廬山、九華山、完達山麓寫生；烏蘇里江邊、西子湖畔、江南水鄉、古都洛陽都留下了他采風的身影和足跡。

上世紀70年代初為了進行連環畫《阿姨們的抗日故事》創作，他深入到同江街津口少數民族赫哲族漁村收集素材。在漁村體驗生活的20多天中，畫家以嫻熟的線條，生動的表現了黑龍江畔逢春的樹木枝干，從發芽、開花、直到長出了綠葉，速寫畫了滿滿的一大本，他創造的幾十幅赫哲族人物肖像速寫，人物從穿著棉衣、一直畫到換上了單衣，詳實的記錄了赫哲族少數民族生活的環境和狀態，其嚴謹認真的創作態度可見一斑。

1983年夏，李先生深入到呼倫貝爾草原腹地、陳巴爾虎旗采風，參加那達慕盛會，和草原上的牧民交朋友。廣闊的大草原，染綠了天際，被譽為“天下第一曲水”的莫日格勒河映襯著馬群、牛群，白色的蒙古包與勒勒車和羊群在霞光的照射下時隱時現，在晨霧中，在月光下，藍天、白云、新鮮的空氣沁人心脾。鮮活的草原民俗風情和原生態的草原生活場景，為畫家進行創作積累了大量詳實的生活素材。

這期間作者創作了《草原新曲》、《妹妹的心事》、《鄂溫克老婦》、《初雪》等一批水墨人物畫。這些作品都從不同的角度和側面，真切的表現了草原牧民的生活情景和狀態，也生動的反映了草原牧民的精神風貌。

畫家身體力行的實踐了由生活體會、素材積累、逐步深入、到藝術升華，以真誠感悟生活，藝術上形成了不斷拓展、求索提升、挖掘遞進、日臻成熟的創作思維和探尋精神。

筆墨造型

李俊生先生作為著名的水墨人物畫家，十分重視對傳統中國畫藝術理論的學習和研究。他對清代著名畫家石濤的畫論《畫語錄》進行了反復的研究學習，對石濤的代表作品筆墨特點和繪畫風格，進行了系統的研究和分析。對揚州八怪畫派的優秀作品反復進行研究，從筆墨、構圖、立意、題款、章法等多方面汲取藝術養份。對近代國畫大師黃賓虹先生的“論國畫藝術理論”認真的研讀，細致的揣摩，學習理解山水畫大師作品的筆墨特點和造型規律，探求其中的奧妙，不斷提升自己對藝術本質的理解和表現能力。

李先生懷著對傳統藝術理論的敬畏之心和勤奮的鉆研態度，憑借自身對生活和藝術獨道的理解，發揮自己扎實的造型能力，創造了大量的藝術佳作。其中以表現現代題材的水墨人物畫有《鄂溫克老婦》、《賽馬場上》、《大提琴手》、《牧歸》、《談趣圖》等代表作品；以反映古代題材的水墨人物畫和花鳥畫有《春江花月夜》、《唐人詩意》、《國色天香》、《醉春暉》等優秀作品。

畫家創作的這些作品，表現的人物造型準確，注重傳統筆墨的發揮，強調筆墨情趣與造型關系的有機結合，所描繪的北大荒自然景觀和草原牧民等典型人物，以本真的鄉土體驗，創造出純粹的國畫精品；靈活的動態因子，厚重的主體情懷，流淌出了別具一格的豪邁、雄壯、高大、野逸、深沉藝術特色，展現出雄渾粗獷的大荒畫風。

老畫家以非凡藝術造詣和生命激情來踐行自己對中國畫更高境界的探索，催生出自己獨特而豐滿的筆墨世界，讓生命與筆墨交織，縱貫五十多年，昭示了一個藝術家的風采和對民族文化傳承的使命感與責任感。

培育人才

李俊生先生還是一位辛勤耕耘、桃李芬芳的美術教育家。為了培養美術人才，傳承中華民族優秀的傳統文化，傳播高品位的藝術理念，他曾做出了不懈的努力和積極的貢獻。

早在上世紀70年代初，李先生在工作之余就在家中開辦了美術學習班，免費培訓美術人才。在教學中他重德育，講傳承，強調基本功訓練，對學生特別重視寫生時對事物敏銳的觀察力、表現力的培養，讓學生樹立正確的藝術觀念，使他們學習掌握和理解藝術創作的規律。

在那個特殊的年代里，李先生家生活并不富余，他不收取任何費用，無私的在自家簡陋房間里辦美術班，組織學生進行石膏像、人物肖像素描、人物速寫、色彩訓練，他還定期帶領學生到工廠和農村去寫生，讓年輕的美術愛好者親身感受自然、了解社會，他以愛心和奉獻精神默默無私的付出，傾注心血和汗水。為三江地區培養了一大批優秀的美術人才。

如今李先生的學生很多已成為省、市級美術骨干，有的考入各級藝術院校，他們創作的美術作品經常人選全國美展，有的優秀作品還出國展出，并榮獲各項獎勵，有的學生還進入美術學院擔任了領導職務，其中還有一些優秀學生成為了知名畫家，可謂盛名傳三江，桃李遍神州。

2011年9月金秋時節，經過李先生的學生們一年多精心的策劃和籌備，《李俊生中國畫展》在佳木斯市藝術中心隆重開幕。展覽開幕式觀眾如潮，反響強烈。畫展展出李先生近年來創作的水墨人物畫和花鳥畫50多幅。集中展示了李俊生先生幾十年藝術實踐歷程，這些作品凝聚了老先生創作的艱辛和付出的心血，體現了老畫家嘔心瀝血為三江父老傳情寫照的真誠。作品從不同的側面反映了老先生對人生的感悟、對社會的認識、對家鄉的眷戀、對藝術的追求。

賞析李先生的藝術佳作，作品呈現生趣盎然，筆墨雄勁，意境獨特；曠逸大雅，韻味雋永，鮮活透明的特色，反映了老畫家功力深厚、大膽獨創、別具一格藝術造詣，顯現了新時期的人文關懷和時代特征。

李先生七十載春華秋實、躬耕不舍，墨池常潤、筆耕不輟，他根植東極沃土，沐浴三江風雨，幾十年來扎根三江平原黑土地，堅持不懈的進行著藝術探索和實踐。

廣袤無垠的黑土地，平緩寬澈的三江水，連綿千里的興安嶺，幽深青郁的大森林，獨特的時境與環境，培育了獨特的心境與情境；獨特的心境與情境，必然生產出獨特的畫境與意境。

我們在品評和欣賞李俊生先生國畫藝術作品的同時，也由衷的祝福老先生健康長壽，并期待著他能創作出更多、更好的藝術作品。