盤中戲 鬃人藝術

冰心先生曾在她的散文《我到了北京》中寫道：“這是一種紙糊的戲裝小人，最精彩的是武將，頭上插著翎毛，背后扎著四面小旗，全副盔甲，衣袍底下卻是一圈鬃子。這些戲裝小人都放在一個大銅盤上，耍的人一敲那銅盤子，個個鬃人都旋轉起來，刀來槍往，煞是好看。”老北京廟會上的傳統鬃人表演給冰心先生留下了深深的印象。而今，《行游天下》為您尋訪到了鬃人藝術的唯一傳承者白大成老先生，請他為我們講述鬃人的前世今生。

銅盤上的一場戲

北京鬃人藝術，始創于清朝末年，受皮影戲和京劇影響而產生。鬃人本身的制作就堪稱一門藝術，它設計巧妙、工序繁復，以膠泥做鬃人頭和底座，以秫秸稈做身架，在最外面繃上彩紙外衣，再絮上少許棉花。然后，才是按照故事情節給鬃人勾畫臉譜、描繪服飾。最后，在底座上粘一圈二三厘米長、剛直而有彈性的豬鬃，一個生動靈活的鬃人便站起來了。將做好的鬃人放進一個直徑約20厘米的銅盤里，再用棍子敲擊銅盤，震動通過豬鬃傳到小人身上，伴著敲擊銅盤的“鐺鐺”聲，小鬃人仿佛活了過來，手舞足蹈、翩翩起舞，配上伴奏，一場精彩絕倫的好戲就開演了。

鬃人一般都以京劇中的人物作為原型：劉、關、張將呂布圍在中間，隨著棍子的敲擊，四人手執兵器在銅盤中轉開，一場“三英戰呂布”開演；手拿金箍棒，身披金色袍的孫悟空與天兵天將們開戰，“大鬧天宮”的戲碼又呈現在人們眼前……一招一式，活靈活現，就如同真人在舞臺上演出，展現了中國民間雜耍藝術的魅力。

白大成的鬃人之緣

白大成并非出自鬃人藝術世家。但他小時候最喜歡的就是逛廟會聽戲和畫畫。那時，廟會上展出的鬃人就深深吸引了他。由于身體不好，休學在家養病，期間結識了一位制作鬃人的老先生，白大成半為興趣半為生計，每天都到他那里學習制作鬃人。由于對京劇了解頗多，再加上有一些繪畫基礎，很快白大成就掌握了這門手藝。

熟能生巧后，白大成先生還對鬃人進行了改良：過去鬃人的服裝是用紙制作而成的，不易保存，而今白老先生用綢緞來為鬃人制作服裝。不僅如此，白老先生還為鬃人加上了腿。在表演環節中還吸取了京劇“亮相”的動作，鬃人表演更顯得活靈活現。白老先生制作的鬃人中，最大的一個身高超過六十厘米，照樣能在銅盤中舞動自如。除了鬃人，白老先生還向記者展示了他做的鬃獅，獅子的頭部由彈簧支撐，能隨意晃動，這是根據傳統的舞獅節目創意而來的。

“不了解、不喜愛戲劇和古典文化，就不可能制作出好的鬃人。”白大成先生一直強調這句話。幾個小人兒往銅盤中一放，馬上就能呈現出一臺戲，或是一個歷史故事。小孩子通過它可以了解戲劇故事，外國人通過它能夠了解中國傳統文化。鬃人是唯一一種既可以觀賞又可以當作玩具的藝術品。

面臨消亡的傳統手藝

過去民間藝人制作鬃人是為了養家糊口，也算是個營生。但后來隨著社會的發展和傳統廟會的改良，已經很少有人從事和了解鬃人制作手藝了。

“喜歡鬃人藝術，才能有傳習這門藝術的意愿，但這還遠遠不夠。最重要的是要聽戲、懂戲，研究每一出戲的舞臺布景、人物服飾和表情動作，做出的鬃人才能逼真，演出的戲碼才夠‘抓人’。”這是白大成先生傳承鬃人制作技法50多年的感悟。經過近年來一些電視臺、網站對于鬃人的宣傳，很多人又開始對這門傳統民間藝術感興趣，不少人慕名而向白大成先生拜師學藝。但白先生遺憾的說，有些人是憑著一時熱情，學而不精；有些人沒有傳統戲曲的知識背景，也不愿鉆研，難成氣候；更多的是希望立刻把這門藝術變成賺錢的營生，心浮氣躁；白先生對此頗感傳人難尋之嘆。白大成先生的后人也沒有學習這門藝術，因此，憑著對鬃人的滿腔熱愛和對傳承民間藝術的責任走過了半個多世紀。白老先生表示，自己最希望的就是找到一批合格的接班人，一直將鬃人藝術傳承下去，不讓這古老的藝術門類成為消失的文化遺產。