電影特效如何服務(wù)影片制作

前言

Base FX憑著多年產(chǎn)業(yè)經(jīng)驗及優(yōu)秀的制作水準承包許多海內(nèi)外知名電影、影集的特效項目，也協(xié)助陸川導(dǎo)演新片《王的盛宴》之視覺特效。

此次訪談Base FX副總裁謝寧從他的專業(yè)角度分析海內(nèi)外電影特效的運用方式及前景。

獲兩座艾美獎的工業(yè)光魔伙伴

Base FX正式成立于2006年，憑著《太平洋戰(zhàn)爭》、《海濱帝國》兩部作品獲得2010、2011年艾美獎的最佳視覺效果獎。在這兩部作品中，恰巧體現(xiàn)特效公司在電影制作環(huán)節(jié)的不同作用，以《太平洋戰(zhàn)爭》而言，特效成為一名俱備表演性質(zhì)的角色，戰(zhàn)爭場景中傷亡的士兵、大炮、飛彈、煙火皆可采用特效動畫制作出，大量節(jié)省成本與人力。在《海濱帝國》影集中，特效成為輔助、強化視覺美術(shù)的繪畫師，像是溢出來的血水、斷指傷口的描繪，幫助影片完成視覺美感的敘事。電影特效公司分為廣義與狹義兩種，廣義的特效指所有用電腦CG制作出的模型、材質(zhì)、燈光、合成、渲染、動力學(xué)特效等。狹義的特效專指電影特效環(huán)節(jié)中動力學(xué)特效，包含風(fēng)、雨、雷、電、爆炸，和以物理運算出的動態(tài)效果等。Base FX以廣義的特效公司自許，從電影制作一開始的概念設(shè)計圖到后期合成都能參與勝任，而且特別擅長生物角色動畫、流體、動力學(xué)特效及寫實級別的3D數(shù)字繪景和場景延伸。

Base FX是一個國際化的公司，洛杉磯的辦公室負責(zé)海外市場的擴展，國外客戶的聯(lián)系接洽與海外專家技術(shù)支持等，而三里屯的制作基地主要負責(zé)項目管理和制作。

早期的Base FX多承接國外項目，像是《超級8》（Super 8）、《關(guān)鍵第四號》（I Am Number Four）、《靈魂沖浪》（Soul Surfer）等，近年來，國內(nèi)電影特效的觀念開始跟進，而且電影制片的預(yù)算大幅提升也促使國內(nèi)導(dǎo)演開始嘗試不同類型的創(chuàng)作，像是魔幻題材的《畫壁》，影片中神祕仙境、奇幻效果、奇異生物、華麗唯美的場景都經(jīng)由Base FX依美術(shù)概念圖落實呈現(xiàn)?！栋足y帝國》、《趙氏孤兒》等，Base FX皆有部份參與。多年前，后期特效只占影片總預(yù)算的10%左右，而今特效可以占影片預(yù)算的40%并非少數(shù)，國內(nèi)的特效預(yù)算雖然還不似國外的比例如此之重，但是國內(nèi)導(dǎo)演利用特效動畫來強化影片視覺的概念已經(jīng)萌芽，只是目前中國電影特效多數(shù)以寫實需求為主，像是《趙氏孤兒》中箭蠓的動畫，缺乏國外駭人怪物之類的生物角色表現(xiàn)。

Base FX能獲得海內(nèi)外電影制片公司的認可并非偶然，他們主要采用市面上常見的軟件，像是Maya、Houdini、Nuke、Mari等，但是每一個部門會配置1-2位TD人員（technical director），專門研究軟件的運用研發(fā)，雖然多數(shù)特效公司選用的軟件大致相同，但是因為研發(fā)的軟件插件不同而創(chuàng)造出不同的制作效果，Base FX極為看重內(nèi)部的技術(shù)研發(fā)、嘗試創(chuàng)新，每日有固定時間在放映室觀片檢驗制作成品的效果，此外，也不吝惜培訓(xùn)新人，Base Camp便是其中一項免費提供的培訓(xùn)項目，這些因素都是促使他們不斷進步成長的原因。

2012年5月25日工業(yè)光魔（ILM）與Base FX已經(jīng)于達成戰(zhàn)略合作協(xié)議，工業(yè)光魔是喬治.盧卡斯（George Lucas）1975年為了制作《星球大戰(zhàn)》（Star Wars）而成立的特效部門，現(xiàn)今已然成為全球視覺特效的指標，去年制作的《飆風(fēng)雷哥》（Rango）更獲得奧斯卡最佳動畫長片獎。

二者之間的合作無疑會把更多好萊塢的項目引入中國制作，國內(nèi)特效的發(fā)展主要是依照國外的步伐，與工業(yè)光魔合作最大的獲益將是可以得到先進的技術(shù)支持，勢必推動國內(nèi)電影特效的發(fā)展水平。

以《王的盛宴》為例，解讀中國電影特效的運籌

《王的盛宴》是Base FX最近新完成的項目，相對國內(nèi)多數(shù)電影，只把特效擺在后期位置，導(dǎo)演陸川反而前期制片規(guī)劃就邀請Base FX參與。Base FX在作品中主要擔(dān)任的兩大項目是咸陽城的整體結(jié)構(gòu)設(shè)計跟“欲望之?！毕嚓P(guān)鏡頭的制作。關(guān)于咸陽城，導(dǎo)演想塑造出一個雄偉宏大、占據(jù)滿山遍野的都城，而不單單只是一座宮殿，一開始陸導(dǎo)的美術(shù)制片組開始繪制設(shè)計草圖，但礙于結(jié)構(gòu)較零散無法完整體現(xiàn)這都城的感覺，所以Base FX依據(jù)劇本跟導(dǎo)演的想法開始參與規(guī)劃設(shè)計，利用三維建模的方式虛擬出一個咸陽城的場景，還有部份的鏡頭運動效果，有了這么一個模型，可以減少搭建實景的成本，也對全片的Layout有較全面的概念。

劉邦夢境“欲望之?！钡溺R頭是講述咸陽城空中出現(xiàn)眾多的仕女揮舞著身軀，表現(xiàn)出咸陽城是一個誘惑、魅惑之地，這鏡頭最初的CG草圖呈現(xiàn)五彩繽紛的畫面，預(yù)設(shè)是以藍幕拍攝真人跳舞再加以合成到空中，但是為了營造出更加迷離夢幻、不易捉摸的欲望，之后與采用另一種特效表現(xiàn)方式，跳舞的仕女仍是采用動態(tài)捕捉（Motion Capture）取其動作，整合到三維動畫人物模型中加以調(diào)整，人物的表現(xiàn)不再寫實而是似有若無和云朵合而為一，這種含蓄的手法，似乎更貼近劉邦心中那蓄勢待發(fā)的欲望，場景部份只有搭建一部份的石磚道路，至于遠山、翻動的湖泊、巖塊上的青苔在拍攝階段大量采用藍綠幕遮罩技術(shù)，到后期采用特效方式處理，大量減少前期美術(shù)組的工作量。從《王的盛宴》這部作品，已經(jīng)可以嗅出特效技術(shù)不再只是云、水、閃電等簡單的物理運算技術(shù)。特效公司更大的效用在于將電影前期的文字概念視覺化，呈現(xiàn)影片完成后的預(yù)視圖，并提供制作中期的拍攝建議，以便能與后期特效動畫更完美的組合，達到導(dǎo)演的預(yù)期效果。在國外許多拍攝復(fù)雜、運動鏡頭變化多端的電影會要求特效公司制作「前期視覺預(yù)覽」（previsualization），以數(shù)字動畫的技術(shù)粗略呈現(xiàn)電影分鏡到影片的假想預(yù)設(shè)，避免攝制中期的錯誤與失誤。（編輯：謝若琳）

根據(jù)Base FX常年與海外電影制片業(yè)接觸的經(jīng)驗，能請您談?wù)剣鴥?nèi)外面對視覺特效動畫有無差異性？

依據(jù)我的經(jīng)驗，我主要感受到國內(nèi)外在運用視覺特效上有兩點的差異：

一是整體規(guī)劃上，最早期我們是接國外的項目居多，但是這幾年國內(nèi)的比例一直在上升，所以目前是海內(nèi)外差不多的比例。至于合作上，國內(nèi)外兩者的不同主要是由于產(chǎn)業(yè)的差異，國內(nèi)特效電影無論是在體制還是成熟度上與國外相比都有一定程度的差距，打個比方說，國外像是三四十歲的成熟男子，而國內(nèi)則是十來歲的青少年，國外的電影從業(yè)人員了解整個影片制作的流程規(guī)劃，從前期、中期、后期這些環(huán)節(jié)的連結(jié)都清楚掌握，具有多年的產(chǎn)業(yè)經(jīng)驗，而且產(chǎn)業(yè)成熟，分工明確，所以在不同制作階段的成本、風(fēng)險能適度分配與預(yù)測，整體的計畫性較強。國內(nèi)了解后期特效制作的導(dǎo)演雖然逐漸增加，但仍有很多導(dǎo)演、制片人在前期規(guī)劃和中期拍攝過程中，沒有意識到或者沒有充分重視某些細節(jié)的設(shè)定對后期制作的重要性。從而給后期特效的執(zhí)行帶來一定程度的困難，所以國內(nèi)電影指定影片的整體規(guī)劃上相對較弱。因此，我們所承接的國內(nèi)影片都會盡早參與到影片的前期規(guī)劃中去，平拍現(xiàn)場視效指導(dǎo)跟組協(xié)助拍攝，以最大限度的解決這些不必要的困難。

二為客戶需求滿足上，國外客戶能明確表達特效制作后希望達到的目標效果，國內(nèi)制片公司卻常常沒有明確的概念，當最后特效完成時，才提出大方向上的變動和調(diào)整。這反映整個產(chǎn)業(yè)成熟度的問題，因為國外的客戶可以在成熟的產(chǎn)業(yè)鏈中找到相對應(yīng)的效果而國內(nèi)還在摸索的階段，相對而言國內(nèi)有許多需要調(diào)整跟磨合的地方。然而，明顯可見的現(xiàn)象是國內(nèi)的特效電影制作正在快速提升成長，國內(nèi)的制片、導(dǎo)演、攝影指導(dǎo)透過制作特效電影項目正在快速積極學(xué)習(xí)，掌握相關(guān)知識中。

對于視覺特效動畫，一般都是歸類于電影后期制作的環(huán)節(jié)，能請您說明一下這樣的現(xiàn)象是否合適？

不同的電影類型特效公司參與的時間點有所不同，并沒有一條通用的規(guī)矩。然而，對于特效量很大的影片，前期愈早與特效公司合作對影片效果的呈現(xiàn)跟成本控制有較大的益處。特效公司前期參與電影制作的主要目的是可以依需求去設(shè)計影片攝制方式，每部影片有不同的困難點，高預(yù)算成本與低預(yù)算成本可執(zhí)行的方式不同，倘若，制片公司事先沒有與特效公司溝通，只依自己的想法拍攝，那許多成定局的影像想利用后期特效調(diào)整或是讓特效動畫發(fā)揮的余地都有侷限。特效公司可以在拍攝前期就提供不同拍攝方案以便于符合后期特效的執(zhí)行，所以有經(jīng)驗的導(dǎo)演與制片人往往會在電影拍攝前期就要求特效公司參與一同規(guī)劃安排。像是電影《王的盛宴》，Base FX概念總監(jiān)從制片前期的概念視覺風(fēng)格設(shè)計就與導(dǎo)演的美術(shù)組溝通設(shè)計出咸陽城的場景。

現(xiàn)在的電影能不能帶給觀眾視覺驚艷直接與票房收益相連，國外擅長巧妙運用視覺特效帶出影片的風(fēng)格跟話題，像是《阿凡達》、《2012》、《指環(huán)王》，不知道國內(nèi)是如何看待特效引導(dǎo)視覺風(fēng)格與美學(xué)這部份？

國內(nèi)事實上也有許多相似的想法跟瘋狂的好劇本，尤其是中國有許多歷史題材、神話傳說可以被利用，像是封神榜、軒轅大帝、聊齋志異等，都有機會成為媲美《指環(huán)王》的作品，但是目前真正能從劇本想法到螢?zāi)挥跋竦睦訁s寥寥可數(shù)，這些奇幻雄偉的想像還是需要面對現(xiàn)實的壓力。這不僅僅是資金或技術(shù)層面的難題，而是回歸到前面所提及的國內(nèi)制片產(chǎn)業(yè)鏈不夠健全，目前國內(nèi)投資拍攝電影的資金已經(jīng)不是大問題，卻缺乏優(yōu)秀的制片人合理分配資金在各階段執(zhí)行的百分比，此外，能良好整體規(guī)劃制片流程的公司也不多，許多制片公司在前、中、后期三階段的制片目標不明確，互相配合度不夠，任一部份具體實施的環(huán)節(jié)出差錯，都會影響其他方面的進行。

視覺特效動畫在當代電影中占的比例逐年加重，您對于電影特效地位的轉(zhuǎn)變有何看法？

歷史上每一次特效技術(shù)的突破與提升都會帶來想像力的再次解放，《阿凡達》如果是利用傳統(tǒng)的方式拍攝出，就不會有現(xiàn)在看到的視覺奇觀效果，所以特效技術(shù)給導(dǎo)演提供了一個很好的工具，讓導(dǎo)演、編劇可以把腦中天馬行空的創(chuàng)意再現(xiàn)到螢?zāi)簧?。這種發(fā)展給所有電影主創(chuàng)人員更大的自由度與想像空間，影片的樣貌不再受制于機器跟現(xiàn)實因素，而是人的想像力。善加利用前中后期的密切配合，拍攝出像《盜夢空間》充滿視覺驚艷的作品不再是難事。雖然特效技術(shù)已經(jīng)發(fā)展到左右影片風(fēng)格的地位，但是并不意味「故事」不再重要，而是以特效來打造一個更適合表演、說故事的舞臺，特效的發(fā)展不會取代好的故事、好的情節(jié)、好的表演。Base FX的創(chuàng)辦人Chris曾提到：「電影除了講述故事，還要提供感官體驗?！苟鳥ase FX特效動畫公司就是致力于提供滿足視覺美感的故事體驗。

出生于美國堪薩斯州，就學(xué)于首都華盛頓的Corcoran藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院，2006年輟學(xué)，前往總部設(shè)在西雅圖的Arenanet游戲工作室任職概念美術(shù)師。2008年離開Arenanet，開始為Bungie工作室效力。常與華納兄弟、派拉蒙、Bungie的、NCsoft公司、暴雪、《國家地理》雜志、企鵝出版社等著名公司合作。

你平時的創(chuàng)作過程都是怎樣的？

如果我有一個靈感，我首先會構(gòu)思一些故事情節(jié)，然后在紙上繪制一些草圖，此時我不會考慮細節(jié)，最重要的是先收集資料，拍攝一些短片。

當我開始進入繪畫狀態(tài)，我會很快上色，首先解決大色塊，然后不斷的調(diào)整，直到畫面看起來很舒服，接下來我會以一種放松的狀態(tài)開始進入細節(jié)的繪制。

你如何決定一個色塊的進程？

其實這是一個難題，我常使用Navigator在Photoshop中作畫，以至于我看到的圖片就像是一個縮略圖。目前我正在做出改變，我想是時候不放棄Navigator了。

你常常會接觸到不同藝術(shù)風(fēng)格的客戶，例如《國家地理》（National Geographic）和威世智公司（Wizards of the Coast），你在工作時是怎樣保持自己的藝術(shù)風(fēng)格的呢？

實際上并沒有什么，我有自己的方法。雖然每個公司的藝術(shù)風(fēng)格都不同，但是我的繪畫過程本身是不變的，不同的僅僅是我的對象要求，例如《國家地理》要求非常精確，所以我在繪制的時候往往會非常的小心，希望畫好每一個細節(jié)。

你對訪問Gnomon Workshop的人有什么建議嗎？

由于訪問者大部分都是學(xué)生，所以我會列舉一些我犯過的錯誤。

希望告訴他們，首先，在繪畫的同時首先要學(xué)會思考，有時候20分鐘的深度思考比一整天的繪畫更能提高我們的專業(yè)技能。

第二，不要活在自己的世界里，在概念藝術(shù)中，繪畫只是達到效果的一種方式，畫的同時也要學(xué)會溝通，不斷聽取建議，藝術(shù)家們往往都會認為自己的作品很優(yōu)秀的，其實效果不一定很好的，就像“手術(shù)做得很成功，但是病人死了”一樣。

最后，當然還是要努力的培養(yǎng)自己的專業(yè)技能，這也是最關(guān)鍵的一點，只有自己的繪畫基礎(chǔ)踏實，才可以去思考、去溝通，所以不斷學(xué)習(xí)是最重要的。

畢業(yè)于昂艾米寇爾學(xué)院（Ecole Emile Cohlà Lyon），曾在Widescreen Games公司擔(dān)任游戲角色設(shè)計師，后成為自由插畫師?，F(xiàn)主要為Gameloft、Electronic Arts、Monte Cristo Games等公司制作角色插畫。

請問你是從什么時候開始接觸游戲角色設(shè)計的呢？

第一次真正的接觸是在我大三的時候，進入Widescreen Games游戲公司實習(xí)，這家公司很年輕，他們也喜歡新鮮的、充滿活力的年輕人。于是他們給了我角色設(shè)計的實習(xí)生身份，并付給我可觀的薪水。我大三、大四一直在那里工作，直到畢業(yè)后我還繼續(xù)在那兒工作了兩年。后來我開始了自由插畫師的職業(yè)生涯，我認為繪制游戲人物是一件很有意思的工作。

你Widescreen Games公司時具體都做什么樣的工作呢？

作為一名角色設(shè)計師，我通常是設(shè)計游戲角色，然后不斷的更改，直到完美。

偶爾也參加一些三維建模的工作，我覺得能夠按照自己的思維，把設(shè)計的角色通過建模的方式展現(xiàn)出來，真是一件有成就感的事情，我非常享受這樣做。

創(chuàng)作過程中，你是怎樣尋找靈感的？

兒時我居住法國里昂附近，受到了一些法國經(jīng)典動畫和漫畫的影響，例如《丁丁歷險記》、《亞歷與歐比歷險記》、《傻小子卡斯通》、《藍精靈》等等，至今我都還很喜歡，也會常常模仿他們的風(fēng)格。

現(xiàn)在我通過收集一些圖片來尋找靈感，這些圖片來自于電影、游戲、動畫、漫畫、插畫、雕塑等等。同時，旅行、聽音樂、聊天的時候也常常會給我?guī)砗芏囔`感，我喜歡在創(chuàng)作的時候聽一些比較有氣氛的音樂。

目前你的工作內(nèi)容是什么？對于以后，有沒有什么計劃呢？

我正在畫一個大型的插畫，它跟一個我非常喜愛的超級英雄有關(guān)；同時還在設(shè)計一個點擊類的游戲，我做的角色屆時都會出現(xiàn)在這個游戲的畫面中。只能透漏這么多，因為我簽過保密協(xié)議。我喜歡為游戲創(chuàng)作插畫。我一直在不斷地學(xué)習(xí)，并且迫切的想知道下個月我有哪些項目可以去畫，有什么意想不到的東西在等著我。這樣的生活很有意思，需要經(jīng)常接觸一些新鮮的事物，我會自己的方式把些枯燥乏味的東西表現(xiàn)得妙趣橫生！將來我想出一本自己的漫畫書，也可以稱之為繪畫小說，每一頁看上去都要有插畫的感覺，現(xiàn)在我需要很多時間才能實現(xiàn)這個夢想。