Q / 作品中對人類和不同種族概括得特征鮮明,這類奇幻題材的素材你平時是怎樣積累的?
A / 我其實從小喜歡畫漫畫,是從夸張概括和強調形式感的人物塑造走到現在比較偏寫實的,所以在微妙的特征把握上,可能有自己的一套總結。我平時會畫大量的素描線稿,積累一些有意思的趣味設計和結構形態,也包括人的五官、頭部結構和身材。
Q / 畫面中的皇冠非常漂亮,能跟大家分享一些關于光的處理的經驗嗎?
A / 光實在是一個太大的選題了,我無法完整的去敘述這個。我一般情況下都是通過純理性的物理分析,一片小小的高光,它的形狀變化,一條反光帶,它的強弱變化,我都會去分析為什么和我自己腦海里組織的“它應有的樣子”不同。觀察真實的世界,把經驗上升到直覺,就是我的方法。當然這個升華的過程也需要大量的練習。我的顏色其實一度很糟糕,但是用這個方法取得了一些成果,后面也許會試一些別的方法。
Q / 這是你第一次畫小說封面嗎?原創封面的繪制在美國出版業非常普遍,你覺得是什么吸引他們在中國尋找畫家的?
A / 是第一次,這是該項目的第2幅作品。我覺得對我來說這次合作的產生可能跟國籍沒什么關系,只是因為作者在網絡上找到了我,覺得我的作品跟他的價值觀相符,給我發了合作邀請的消息,然后恰好在沒有翻譯和中間人參與的情況下我英語不錯,交流順暢。又因為我們在審美和一些對繪畫價值的理解上有比較多的交集,合作就延續下去。以后也許會有更多想法被實現。
對于大部分國外編輯和撰稿人或者公司,因為美國等等一些電腦圖形產業比較發達的國家有相對更成熟的職業圈子和就業環境,所以絕大多數成熟的藝術家和設計師都有相對穩定的公司和簽約對象,所以也許是抱著一種發現新大陸的心理在中國尋找作者也說不定。因為國內也有很多優秀的數字插畫家和設計師。
Q / 手繪和電腦創作,你更喜歡哪種?你覺得兩者各有何優劣?
A / 其實我是更喜歡手繪的。但是作為一種獨一無二的手段,電腦圖形更適合我們的產業。我自己的觀點是對于我們的職業和追求來說,表現自己獨特的設計和世界觀是一個設計師的價值所在。而手繪的局限性就是無法快速的表現大量的完成度很高的設計想法。但手繪的偶然性和豐富性在傳統繪畫這方面是最吸引人的。但就像MP3代替唱片,數碼代替膠片,數字化肯定是快餐時代的趨勢,雖然失去了一些質感和質量,但是有失必有得。同時我也很敬佩那些堅持用手繪創作大眾藝術產品的漫畫家和插畫家。數字和傳統媒介是互相不能被替代的。
Q / 你目前的工作主要集中在哪個領域?最近有參與新的項目嗎?
A / 目前還是在繼續這個項目,會有另外幾幅作品,包括以后的合作。也在做一些廣告的概念設計,還有電影海報設計。另外我和一些朋友正在準備我們的畫集,預計夏天會投入印刷,這是最重要的計劃,因為在構思上毫無限制。
(編輯:陳心)
這幅插畫作品是為美國奇幻小說作家彼得·費恩(Peter Fane)的“永恒的王國”系列第三部《真理之冠》(The Crown of Truth)所繪制的封面。在構圖時我就給畫面賦予了情節:經過殘酷的內斗,最終勝利的戰士們聚集在王座大殿的周圍,畫面中心有一個跪著的男孩,他捧起一個液態金屬的慢慢成形的皇冠。皇冠的形狀和故事中最關鍵的太陽徽章(后面的藍色旗子上的圖案)似乎有某種關聯……
我把每一個戰士的不同種族的身材特征加以了強化,敦實的矮人,身材細長的長發種族,以及體型巨大的食人魔和人類,雖然受限于故事內容不能在動作和服裝的變化上突出節奏,但是在體型上制造了高低參差的效果。在光感和色彩方面,由于所有人都穿著高強度反射的銀色盔甲,考慮到畫面的整體效果,我舍棄了很多細節的處理。
我相信對于紙媒體印刷類的插圖,保留多一些筆觸感能夠給人帶來更多繪畫感受。這幅畫的繪制時間是一個星期左右。用鉛筆起稿,用Photoshop深入上色。