


影像是一種語言,其精妙之處非文字所能盡意。
《南京大學@1936》是一部具有實驗色彩的文獻紀錄片。
2012年5月20日,南京大學迎來了建校110周年,而制作一部紀錄片獻給母校,獻給中國電影教育的奠基人,是我一直以來的心愿。關于影像人孫明經1936年在金陵大學的文獻紀錄片《南京大學@1936》就此應運而生。
歷史自1936年展開
在中國紀錄片歷史上,孫明經是個不能不提的人物,在南京大學這更是一個值得驕傲的名字。
世界第一部彩色日食紀錄電影;中國電影教育第一人;中國第一部彩色有聲紀錄電影;中國人第一幅可實用的照相底片和X光片;中國第一部電影專業期刊;中國電視史的第一部譯著。鮮有人知,這些發生在世界和中國電影電視史上至關重要的“第一次”,源自南京這塊古老而又充滿活力的土地。
文獻紀錄片《南京大學@1936》采用非線性敘事,即“不按照時間線索遞進的方法,著重于事件、人物之間的聯系性”。考慮到孫明經這個人物經歷非常豐富,我最終選擇了一個歷史時間點:1936年。
這一年,是國民政府自1927年至1937年的所謂“黃金十年”臨近尾聲。把鏡頭對準這個時期的南京,展現準金陵大學、準中央大學以及準文化人身上的平常故事,重現動蕩年代的文化輝煌,便是《南京大學@1936》創作的主旨。
這一年,國際國內發生了許多政治事件:
國際上,德國進軍萊茵非軍事區;美國全國黑人大會召開;西班牙內戰;布魯塞爾和平大會召開;第十一屆奧林匹克運動會舉行;蘇聯制定新憲法……
國內,國共兩黨秘密接觸;周恩來與張學良會談;甘肅發生大地震;東北抗日聯軍成立;紅軍三大主力會師;“七君子”事件;西安事變……
此外,這一年發生的文化事件也很多:
錢學森拜師馮·卡門;第一臺雷達發明問世;魯迅逝世;巴甫洛夫逝世;上海版“大公報”創刊……
這一年可以回溯的事件和人物太多,作為導演,我更希望《南京大學@1936》能夠僅僅依靠畫面蒙太奇形成一種故事邏輯。而作為主線的孫明經可以在這個大背景下,將這一切穿起來。因為這一年的南京金陵大學,也發生了許多事情。
這一年是南京大學的歷史源頭之一,金陵大學理學院成立了教育電影部(后改為影音部),而自此開創了中國的電影教育。同年,金陵大學拍攝了一部《民國25年之日蝕》,這既是世界第一部彩色日食電影,同時也是中國第一部彩色有聲紀錄電影。
孫明經作為影片的制作者之一(后來成為影音部主任),這個名字從1936年進入了中國電影史。而在孫明經的倡導和帶領下,上個世紀30年代,中國發起了一場轟轟烈烈的教育電影運動。
文獻片的線索
《南京大學@1936》共有三條線索,一是孫明經在1936年的電影創作,這是貫穿全片的主線,通過棚拍的方式展現他是如何工作,如何創作的。老膠片素材中則展示了孫明經拍攝的上世紀30年代中國景象。
二是與南京大學相關的文化人的活動,金陵大學影音部現址為南京大學東北樓,1936年孫明經曾在這里工作。1936年在南京的,只有孫明經與胡小石兩人,在國外的則有吳健雄、賽珍珠、呂叔湘、陶行知。徐悲鴻在桂林,李四光在廬山……空間不同,涉及的意象也不同,這正是影片結構的有趣之處。1936年,除了《日蝕》外,孫明經拍攝的科教片《防空》、《防毒》等,成為戰爭年代重要的科普教材。這一年,戰火已經燃燒進了中國。
三是國內外的文化事件的穿插,比如1936年的諾貝爾獎等,這些都和這些大師的活動有或多或少的關系。
在結構上,第一條主線將觀眾帶回到一個歷史時空:孫明經鏡頭里看到的事件,老攝影機、放映機轉動的特寫等無不透露出本片的“老電影”風格。第二條和第三條可視為輔線,這兩條線索使影片更富歷史感。
吳健雄,核物理學家,博士在讀期間就參加了制造原子彈的“曼哈頓計劃”,解決了連鎖反應無法延續的重大難題。她曾在1929年考入國立中央大學數學系,一年后轉入物理系。
在金陵大學執教和生活期間,賽珍珠出版了獲諾貝爾文學獎的小說《大地》。1936年,44歲的賽珍珠離開了金陵大學分配給她的小洋樓,回美國定居。同年,她出版了紀念父母的傳記《戰斗的天使》和《流放》。
1936年,19歲的曾聯松考入中央大學。13年后,曾聯松成為五星紅旗的設計者。
老影像畫面
這些事件、史實和人物,在一個影片中交代,勢必是一個大工程。但電影的時空是自由的,作為一部文獻紀錄片,《南京大學@1936》全片以黑白為主色,部分場景做減色處理。
在一部文獻紀錄片中,老影像的選用量不在少數。在選取老影像畫面元素時,我將它分成兩部分:1936年國內外時事紀錄片、經典電影畫面,以及孫明經先生拍攝的紀錄片。
《南京大學@1936》選用了相當一部分民國時期孫明經用膠片拍攝的紀錄片當作素材。這些影像因年代久遠,畫質不夠理想。但閃爍感與顆粒感正是《南京大學@1936》追求的效果之一。
為了使畫面有更好的視覺效果,我們首先使用調色軟件對各種來源不同的膠片進行色調和對比度的統一。其次是使用數碼修復的辦法,將影片中可能修復的局部進行修復。
《南京大學@1936》中選取的1936年國內外的大事如《西安事變》、《摩登時代》等作品片段中都能看當時的時代特點,而從孫明經拍攝的紀錄片《金陵大學理學院一瞥》、《校園生活》等作品中,也可以看到當時中國精英知識分子們的風采。
再現歷史細節
圖為孫明經在課堂上用火柴教授學生們電影“視覺暫留”原理的情景再現。因為文獻紀錄片《南京大學@1936》的重提,當年的一幕就像孫明經手中的火焰一般,被重新又燃燒起新的生命。
文獻紀錄片《南京大學@1936》在實際拍攝中,使用了 “情景再現”的方式,我們采用搭景與摳像相結合的手段讓歷史人物再現出來,而鏡頭以畫內運動與畫框運動相結合的方式,將靜態照片進行動態化處理。
為了避免“情景再現”中的數字素材,在與老膠片結合使用時,因老膠片畫質差異帶來的不和諧感,也將其做了“減色”和“老電影”效果處理。在講座中,孫明經說:“今天我們要討論‘如何攝制電影’,首先我們要研究電影為什么會動。”說罷,孫明經讓觀眾每人拿著一根火柴,他也抽出一根擦亮,并轉動。“本來是一點火光變成一根線了。每一個正常的眼都是如此。我們的眼睛看一件東西,得了印象,東西移開了以后,這印象并不即刻消滅,而能暫留片刻——十幾分之一秒,這現象叫做視覺暫留。”《南京大學@1936》中對這個孫明經向觀眾講述視覺暫留原理的細節進行了“情景再現”。
音樂帶來復古感
時代的印記無法抹去,或悲傷,或喜悅,或大氣,或平常。這些情緒都指向本片的復古氣質——一種活在膠片中的記憶。在各種事件的畫面之外,我選用了大量上個世紀30年代的經典電影歌曲,如《天涯歌女》、《旗正飄飄》等做為影片配樂。
為了增加氣氛,我甚至還選擇了1936年生產的電影同期聲,如《茶花女》、《跳舞時代》等。美國電影《茶花女》改編自小仲馬小說《茶花女》,展示了美國演員葛麗泰·嘉寶演技達到頂峰時的藝術形象。電影《跳舞時代》是喬治·史蒂文斯1936年執導的一部經典歌舞片,講述了一個舞蹈演員籌集“彩禮”的故事。影片中既可以看到時尚的舞蹈,又可以聽到富有情趣的歌聲,還可以感受一段浪漫的愛情。紀錄片《奧林匹亞》是德國女導演萊尼·里芬斯塔爾的經典作品,該片在電影技術上的創新始終被認為是電影史上最重要的影片之一。由荷蘭人尤里斯·伊文思拍攝的《西班牙土地》被視為導演本人最滿意的作品。這些作品在1936年世界電影文化舞臺上,都曾留下濃墨重彩的華章。而具有同時代特色的聲音,讓觀眾在觀看影片的時候,更可以產生同一時代的認同感。
所有這些影像,出現在文獻紀錄片《南京大學@1936》中,結合演員扮演的影人孫明經,在影片中呈現獨特的氣質。在古老的東方土地上,在六朝古都南京,膠片的味道正慢慢散開,書寫下中國電影史又一段輝煌。《南京大學@1936》描寫的人和攝像機的沖突,超越了單純以他個人特點為賣點的作品,成為當時一個時代的寫照。
作為一部具有實驗性的紀錄片,文獻紀錄片《南京大學@1936》在傳統中又增加了新的制作理念,繼承前人流傳下來的傳統,是為了更好的創造新的影像形式。
影片展現的只是“1936年”這個點,孫明經也僅僅是一個歷史人物,但輝煌的影像史,卻正是由無數這樣的閃光點串聯起來的。在制作的過程中,我們也深切地感受到自己成為這個歷史長河中的一部分。