做一個茶道藝術家

■ 史雅卿

做一個茶道藝術家

■ 史雅卿

上個月，我應邀赴韓參加“茶與茶席國際學術研討”，得論文集一本，其中有一篇蔡榮章先生的《茶道里的茶會作品》，我如獲至寶！文中提到“茶道藝術家”一稱謂，是形容茶人中比較重視茶道的藝術內涵者。我對這一稱謂無限神往，艷羨之心無以言表。

文中解釋“茶道藝術”是茶道領域里偏重美學的部分，包含著茶道藝術的內涵及茶道藝術表現的平臺，內涵是由泡茶、奉茶、品茗來呈現的，而表現的平臺指的是茶席與茶會。

前些天，好友打來電話，說是想辦個茶會，準備邀約五位客人，對于怎樣設計茶席，讓我給些建議。我盡力搜索可用的信息，提出一些泡茶的方式和互動的茶會形式。

好友問我：“你說，這茶席怎么設計好？”

我說：“重點是選適合沖泡這道茶的茶器具。”

好友又問：“重點是要突出茶道精神內涵，這些客人都是很有素質的，要讓他們感到精神上的享受。”

我說：“喝到茶的真滋味，精神內涵留給他們回家去思考好不好？”

掛斷電話，我為沒能很好的幫助到朋友而有點自責，于是乎又想起了蔡先生那篇文章，若我有朝一日能夠成為真正的茶道藝術家，會不會就能夠更好的幫助到我的朋友呢？

關于“茶席”，我想說說自己的體會。現在大家提到的“茶席”，如果泛指喝茶的空間，那么從80年代開始，伴隨著現代茶文化復興，現代茶藝館的經營模式也在不斷變化，不斷提高。30年過去了，我們回頭去看，如今最“時尚”的茶藝館更專注于打造獨具特色的喝茶空間，無論是怎樣的特色，相同之處在于，這些變化都是在為更精致的喝茶提供便捷的條件。而茶道藝術也因為有了這些平臺而得到了空前的發展。除了經營業者，也有越來越多的茶文化愛好者在用自己的方式去營造多種形式的品茗空間。

近幾年比較流行或者說熱追的茶會表現形式，伴隨著品茗空間的變化也在悄悄地發生改變，茶友們是否和我有同感？我們在茶會中欣賞撫琴，琴簫、琴瑟和鳴，現場潑墨、掛畫、吟詩，還有昆曲、漢服、插花、香道藝術等等，當然，也有借助一杯茶來冥想坐禪的活動，來喚起與會者對精神感悟的體會。多種傳統藝術與一杯茶的結合，豐滿了茶會的內容，這絕對是享受。那么大家是否還能憶起那杯茶？作為我個人，我曾經悄悄問自己，如果我只會泡茶，不會彈琴，不會吟唱，不會插花，也不懂香道的前提下，還有沒有勇氣去布置茶席，籌辦一場茶會？

如果答案是否定的，那么我一生無論怎樣努力，我想我終究是不能成為真正的茶道藝術家了。

我思索著，自己應該怎樣努力。我是愛茶的，鐘情于每次泡茶的時候，每一道茶湯留給自己不同的回憶，當分享這茶湯的那個人與我有同樣喜悅的時候，你們明白吧？就是幸福。

如果一位茶道藝術家運用一個茶席供他或是他與其他參與者泡茶、奉茶、品茗，或是一場茶會供他施展這些茶道藝術的內涵，那么茶會的意義就應該是茶道藝術的展現，茶會就是茶道藝術家的藝術作品。就如同音樂家舉辦音樂會，畫家舉辦畫展，茶道藝術家則是舉辦茶會。我們在音樂會上聆聽，在畫展中享受視覺的力量，茶會中呢？毋庸置疑，則本應是那杯“茶湯”。

如果我不能讓自己的“茶道作品”升華為獨立的藝術作品，是不是因為我本身沒有足夠的信心去擔當“這杯茶”的代言人？

我反思，茶的純粹內容應該是“茶湯”。我們設計茶席的時候，如果為了設計而設計，這茶席即使是美美的，不能滿足泡茶、奉茶、喝茶的需要，喪失了實用的價值，那么這樣的茶席作品只能歸類為茶具展示而絕非是品茗空間。當我在設計茶席時，將“茶湯”作為前提去創作，那么我相信“茶湯”的力量，會自然地傳達茶道精神的感動力和感染力！

“茶道藝術家”，算是茶業領域里一個新的稱謂。我雖不敢奢求，但一定會朝著這個方向不懈努力。如果我們茶藝師已經學習了茶學知識，了解了不同茶類基礎的泡茶技巧，實踐了各類茶器具帶來的不同泡茶體驗，那么我們也就初步完成了各自的茶湯作品。通過對作品的不斷精進與完善，我想我們中間的多數人，終究會成為名副其實的茶道藝術家。祝我，也祝與我有同樣期盼的你們，早些夢想成真！