日前。李雪健憑借《楊善洲》獲得第19屆北京大學生電影節最佳男演員獎。成為中國唯一一個“大滿貫”的影帝——他得過戲劇梅花獎,電視飛天獎、金鷹獎,電影金雞獎、百花獎、華表獎。而第19屆大學生電影節讓他成就了這一大滿貫。李雪健領獎后說:“我干演員幾十年,得過幾個獎,但我兒子說我還差得很遠。因為大學生電影節的獎就沒得過。我想,現在最高興的人應該是我兒子。我替全家謝謝大學生電影節。”話劇演員出身的李雪健早年百倍珍惜“路人甲”、“匪兵乙”這樣臺上的龍套角色。之后他從名不見經傳的話劇舞臺走入《渴望》、《焦裕祿》、《剌秦》等影視作品,從而紅遍大江南北。如今功成名就的李雪健笑言:“當年機會少,我是從業余走向專業的,希望能更深地體驗生活、積累閱歷。讓別人認可自己。”
李雪健獲獎,藝術真實與生活真實的勝利
在莘莘學子的心中唱響,抒發了新一代大學生的紅色情懷,李雪健意料之內、情理之中的勝出。其實,只要他的演技不低于《焦裕祿》時的發揮,肚出是理所當然的。李雪健在《焦格祿》荻獎后曾表示:我是沾了人物的光了。這當然有李老師謙遜的成分,但卻是相當的中肯、坦蕩。
一個農村題材,加上一個地委書記,能在大學生中引起共鳴。收獲感動,憑的是什么?當然是藝術的感染力。李老師精湛的演技,荻獎當仁不讓。特剮是被病魔折磨成的消瘦的身軀、沙啞的嗓音,為塑造的人物形象,憑添了諸多可遏不可求的藝術真實。然而,這些只是荻獎的基本因素,而不是根本因素。大學生們把洋溢著青春激情的選票,投向李雪健的動因,是基于他們對國家、社會進步的向往,對黨的好干部的呼喚,對人性真善美的渴望。更準確地說。選票是投向地委書記揚善洲的。在揚善洲身上,找不到腐敗,找不到教化,他克己奉會,親民利民,任內,毫無官氣,任外,更是普通的公民。他嘆息、無奈、糾結于一切凡人瑣事,閃耀著人眭的光輝的背影卻有些佝僂,李雪健展現出的楊善洲,是黨的好書記對農民的關愛,對社會的奉獻。面對困苦,與人民共患難;面對問題,為人民敢擔當。這些藝術真實與生活真實的高度統一,無疑精準地擊中了眾多青年學生最易感動的淚囊,震撼了他們的心靈。
70年前,毛澤東在論述藝術與生活的關系時指出:“雖然兩者都是美,但是文藝作品所反映出來的生活卻可以而且應該比普通的實際生活更高、更強烈,更有集中性,曼典型,曼理想。因此就更帶普遍性。”電影《楊善洲》依據的是真人真事,李雪健演繹得真實可信,這對看煩了虛幻、穿越作品的新一代大學生,具有全新的審美體驗,井由此引發了他們對國家、社會,農村、農民的再認識。在這個感動、認識的過程中,再造了他們的審美觀點度審美趣味。而李雪健老師成功塑造的人物的藝術真實性,對真實生活在鄉村、城市中的大學生們,當然引發了振聾發聵的反響。
本月28日,就是毛澤東同志《在延安文藝座談會上的講話》發表70周年紀念日了,在這個時候,我們解讀李雪健獲獎,具有相當深刻的現實意義。
字翔
苦難和挫折是他生活的“音符\"
“戲魂”李雪健以命搏戲而贏得觀眾敬仰,也全目著戲,李雪健所以為李雪健,也因著戲,讓他自己的靈魂跳趺人間——一出出氣勢磚礴、感人心肺的戲。這是作為“戲魂”的李雪健,從身體里割開罅隙,將戲里戲外,一古腦兒的歡喜悲愁,傾倒人間。故人們都說他是“戲瘋子”,一點也不為過。功成名就的他,取得輝煌成就,絕對不外乎兩點。第一,勤是真經;這不僅要靠演員非凡的努力,更要有是感乍現的一刻。這是藝術上自信自立的“人”——從來,藝術上的哭與笑都是心血泡出來的。他沒有一般影視明星的那種“帥”與“酷”,因此,他所付出的努力是別人的幾百倍甚至上千倍。年輕時,他曾在貴州山里當過三年的學徒工,學車工;后來他在部隊更是比剮的戰友勤奮。李雪健視戲為“天”,在拍《百年情書》時“為戲絕食”;即使他演過了太多的角色,也獲了太多的獎之后,但他一直沒有停留,仍然在尋求著自己新的方向,在塑造著自已更新的、更有挑戰的角色。職業精神與職業的責任,沒有勞動沒有吃苦就能一夜成名一夜暴發,也只是個別現象。第二,勤能治病。兩三歲時,他得了場大病,病好后家里人給他政名“雪健”,盼著他日后能夠健壯起來。他靠勤來給自己把脈問診,等于是“第二次成長”。人到中年,事業正走向輝煌的他被查出忠鼻咽部腫瘤時,他依然以戲為大,他忍受著每天放療帶來的錐心疼痛,硬挺著排戲一個月!拍戲如同一帖良藥,經過治療,他用堅強的意志跨過了生命的那道坎。這場大病讓雪健從中反省了自己,梳理了自己,從中感悟到生命的珍貴,對人生的認識到達了一個新的境界。因此,在不演戲的日子里,他畫的猴千姿百態,畫畫也是在為自己“治病”。我們終于能理解李雪健舞臺上的那種跳躍與舞臺下的那種平和。總之,苦難和挫折是他生活的“音符”。
冰野
他與時下明星的區別
北京大學生電影節把最佳男主角獎杯頒給李雪健同時,還適時拋出了個“大滿貫”的說法,此舉真是一舉兩得,其一是起到了自我宣傳之效果,其二是投給媒體一個無需苦心尋找或鳊造的新聞由頭。
平心而論,以李雪健的表演功力,在任何一十電影節上獲獎都不足為奇。但每個電影節的獎金數目不盡相同,而且每座獎杯的分量也不盡相同,北京大學生電影節此番借李雪健獲莫之機,無疑用“大滿貫”一詞無形中自我提升了自家獎杯的身價。真是巧妙的一招!難為的是,厚道的李雪健也給足了電影節面子,上臺領獎時的一番話說得也動情入理,尤其還是措兒子之口夸贊了北京大學生電影節也算是回應得很巧妙吧。
這里,我并非質疑北京大學生電影節的頒獎誠意,也非菲薄李雪健的喜悅,只是想讓大家從這則“大滿貫”的娛樂新聞中分神抽身,這樣我們才能真正重新認識一下牽雪健。李雪健絕對是一個好演員,這無需北京大學生電影節來證明,而且也無需更多的被獎來檔著“大滿賈”之外的電影節評定。如果非要從獲獎與否來論英雄的話,那么在李雪健所獲的獎項中,個人認為最重要的一座獎杯絕不是北京大學生電影節影帝,也不是“壘雞”、“百花”或“飛天獎”,而應該是世人不大熟悉的“戲劇梅花莫”。對于很多演員來講,戲劇梅花獎絕對是一座不敢奢望的高峰,目為這需要比拼的是現場舞臺功力。就如同歌壇一樣,不管你是偶像派、實力派、奶油派、蛋黃派,如果臨到現場真唱,是騾子是馬拉出來一遛自然見分曉。影視演員也是如此,不管你有多紅多火爆,也不管你獲得多少影視表演將項,但如果能在戲劇舞臺上現場一試身手,能上得臺面的演員絕對不多。當然,現在的很多演員明星寧可花錢上雜志封面,也不愿花工走費力氣冒險上戲劇現場舞臺。這可能就是時下明星與李雪健度其他們那一輩演員的區別之一吧。
眾所周知,李雪健經歷過一場大病,在一次采訪中他向媒體坦言自己曾想過放棄,但在朋友田壯壯一封信的鼓勵下,在兒子遙的一枚小飾物的激勵下,他挺了過來。如夸說來和聽來似乎都很輕松,但實際情況卻遠非述說就能盡述。這些,或許才是李雪健藝術上成功的有力佐證,同時更值得我們關注“大滿貫”之余感懷。
邢大軍
用角色演繹自己的人生
從《渴望》《焦裕祿》《美麗人生》《高緯度戰栗》《搭錯車》,李雪健留培人的印象不外乎樸實、謙扣、穩重。多年來李雪健塑造的角色無不引起廣大觀眾的好評扣業界人士的稱道,他是用角色演繹自己的人生。
“演員最大的特點是你演了多少個人物,就像多少個人物那樣去活一把。在活一把的過程中你要去挖掘、體驗、體現這些人物身上的真善美、假惡丑,既豐富了你的人生又潛移默化地凈化了你的心靈。演戲,讓人上癮。我就是一個受益者。”近年來李雪健的角色從抗戰時期的我軍高級將領楊司令員到平頭百姓啞巴孫力;從黑道老大馮敬堯到人民作家趙樹理;從反腐英雄勞爺到舞臺美工伍德行再到歷史名人李鴻章,從數量上看,在演員行當中肯定不算多,但是,角色與角色之的跨度,培人的感受是李雪健從一個高度向著另個高度努力,他在用自己的角色表達自己的思想。而且他對拍戲也有了自己的感悟:蟣年的經歷讓我有了些感受,懂得了珍惜,就不能瞎接戲了。戲,拍一個少一個;拍一十就要珍惜一個,就要成一個,這是對觀眾負責,也是對自己負責。雖然他拍的戲仍舊有遺憾,但是這不就是一個遺憾的藝術嗎?在不斷糾錯、提高、用心的詮釋著一個個角色后,李雪健也收獲了很多榮譽,他成為中國唯一的“大滿貫”影帝,未來的路上他還在不斷超越自己。
董巖
人生的“大滿貫”得主
出身農民,從事的卻是風光無限的影視表演;從龍套演員到影視劇中的男主角;從大明星到被“鼻咽癌”打落塵埃、歷經九死一生的普通患者;從演“林彪”搞得戲劇最高獎“梅花獎”(當年空政文化部長黃河說:“這小子化裝后擱天安門上能把人嚇死”),到出演焦裕祿、宋大成,一時萬人空巷;從飾演秦王、宋江,倍受爭議,到出演自稱最失敗的《尚方寶劍》……李雪健的藝術人生和真實人生都已足夠豐富和坎坷,他在“咀嚼”每一個人物的時候,也在千百次地“咀嚼”和品味自己,他的成果是什么?——真實做人,不假模假式。他反思自己時竟然用了“墮落”這樣的詞兒,“我年輕時有過稀里糊涂的階段,我說自己曾經有一段墮落了,《焦格祿》之后有一段,《荊軻刺秦王》之后有一段。找的人多,礙于面子,合不合適我都答應,覺得人家看得起我,有點把握不住。忘乎所以了。最典型的一個戲就是《尚方寶劍》,對我來說,這個人物特別失敗。那個時候還抽煙、喝酒、打麻將,真的墮落了。拍《水滸傳》那會兒玩麻將玩得厲害,5快錢的,玩一宿,打不好也得幾百塊錢呢…”
這種自知是需要大勇氣的。而他刻畫人物之深、用功之苦,也就變得順理成章,因為他對自己從不寬客——由自知,而自省,而自勵,而自奮蹄。他說愛跟自己較真是因為那樣才輕松。李雪健病愈后,筆者接觸過幾次,瘦弱、蒼老,謙遜、平易,是人人可見的外表,但我一直相信他是一個內心強大、性格堅強、激情似把的人,否則就不能解釋他在拖著贏弱的身體、忍受病痛百般折磨時卻還能為我們塑造出一十個嶄新、飽滿、傳神的人物形象。
好不客易活下來,就更該活得有意思。這樸實的話語道出了李雪健化解人生危局和困境的智慧與魄力。成如客易卻艱辛。化易為難,是攀登藝術高峰;化難為易,是芙對沉浮、得失。
夯石