摘 要 二十世紀是中國音樂取得成就較大和音樂形態轉變幅度最為明顯的一個時期,客觀而又全面地審視中國音樂所走過的道路,對于中國音樂事業的未來發展,有著極為重要的現實意義和深遠的歷史意義;探究批評觀念的特征、屬性及生成背景,對于成就取得的緣由及麻煩出現的病因等,有著極其重要的現實意義和理論意義。
關鍵詞 中國音樂批評觀念 嬗變 軌跡
中圖分類號:J609 文獻標識碼:A
20世紀是中國音樂漫長的歷史時期長河中極為精彩的一個時期,但是這個世紀也是發展歷史上出現的問題最多、遇到麻煩最多的一個世紀。所以,研究20世紀中國的音樂批評觀念問題,在中國近音樂研究中有著重要的意義和作用。二十世紀中國音樂批評觀念隨著社會形態的發展,發展大概經歷了七個時期:
1 學堂樂歌時期(二十世紀初至五四新音樂運動興起)
學堂樂歌時期是我國近代音樂史上新型音樂批評的初期,這個時期的音樂家們還沒有自覺的理論體系構建意識,音樂批評的語境基本上還限定在文化批評的范圍之內,所以用“新民”、“新學”進而“新音樂”這樣的邏輯為這個時期的音樂批評觀念來定性。
在這個時期,音樂批評思想取得了一定的成就,確立了與新學相適應的新式學校音樂教育體系,開辟了一條新式音樂文化道路,找到了一條新的音樂教育道路,國粹主義觀念基本確立,音樂藝術本體批評的意識開始萌動。由于歷史的原因,此時也存在過度的功利主義觀念,導致機械地看待音樂的非藝術性功能,對傳統音樂的貶斥過度化和對西洋音樂過度美化,對民間音樂的歧視導致民族性的嚴重不足,機械的選曲填詞使作品沒有生命力等等的局限性。
2 五四新文化運動時期
五四時期的新型音樂批評就是中國近現代新音樂史上的第一個高峰,提出了為“啟蒙”,為“救亡”,也為“藝術”的口號,它一方面繼承了學堂樂歌的音樂批評傳統,另一方面在嶄新的現代型的專業音樂教育體系里和寬松的現代性文化批評環境中,觀念開始由松散變為相對嚴謹,粗樸變為相對縝密。
在這個時期涌現出很多音樂家和音樂批評家,如肖友梅、劉天華、王光祈、趙元任、青主等,這個時期相對全面地引進了西方現代性的文化批評理論,對社會藝術發展起到了推動作用,但是很遺憾沒有去確立和發展音樂理論學科。
3 戰爭時期(30年代初期到40年代末期)
這個時期的前十年,國內相對穩定,國民黨和共產黨對立治之,西方蘇聯的音樂文化觀念大量地引進,音樂呈現全民化,到了后十年,戰爭的出現,使“救亡”成為主導,而國共兩黨都積極發展各自的文化影響,在毛澤東的《在延安文藝座談會上的講話》的影響下,新解放區的新音樂批評觀念成為中國藝術批評實際上的主流批評思想。
新音樂的創作在這個時期取得了巨大的藝術成就,初期以《黃河大合唱》為代表,中后期出現了新秧歌運動,以新歌劇《白毛女》為代表。出現了杰出的音樂家如賀綠汀、冼星海等等。
4 建國初期的音樂批評觀念
在《在延安文藝座談會上的講話》及其他文藝政策指導下的探索、開拓與論爭,這個時期提出了“百花齊放,百家爭鳴”的方針。社會主義現實主義的音樂批評思想的確立使音樂藝術評價有了統一的標準,在對新歌劇藝術的批評活動中促使這種藝術門類形成第一次創作高潮,取得了一系列新成果,極大豐富了當代音樂的積累,對音樂藝術的革命化、民族化、群眾化的討論當作核心也影響到后來音樂發展的極端和偏頗。
5 文化大革命時期的音樂批評思想
文革時期在20世紀中國音樂批評史上是一個特殊的時期,它的批評模式非常極端,音樂樣式單一,特別是在“樣板戲”的壟斷下,音樂發展變得被動而緩慢。
6 新時期的音樂批評思想
這個時期是在經歷了文化大革命十年風雨之后,在解放思想大勢推動下的探索、論爭和開拓的時期,人們對歷史的音樂發展時期特點做了相對積極中肯的總結和評價,初步建立了相對多元的音樂批評觀念,這個時期是繼五四新文化運動之后的第二個高潮,音樂理論空間的開拓是空前廣大,給下個時期留下了更大的發展空間和機遇。
7 “后新時期”的音樂批評觀念
這個時期的音樂是在多元有序的態勢中探索的,是以建國初期的音樂為發展的基礎,“民族主義”、“啟蒙主義”都出現了再一次的興盛與發展,對音樂學科的建設起到了很大的積極意義,而對先鋒試驗音樂和大眾流行音樂的批評還處在一個相對搖擺的討論時期。
既往的20世紀,是中國文化的一個大的轉型期。所以,誕生在這個世紀里的音樂批評觀念,必然與文化批評的觀念有著直接的對應關系。中國的音樂批評很大程度上有一些局限的誤區,大致有三種。首先是政治上的局限,為政治服務是音樂藝術發展中重要的使命,文革時期作為政治語言的工具,音樂批評觀念形成了嚴重的政治禁忌,而批評思想卻轉而朝政治的發展方向靠攏;其次是宗教的影響,宗教作為精神層面的集團,在很多時候會主導人們的行為,宗教和政治問題是緊密聯系存在的;第三種也是和批評者本身有關系,批評者時刻要保持冷靜理智的頭腦,“急功近利”是人性本身存在的弱點,如在10年代,這種弱點表現為簡單,急躁,對傳統音樂文化整體的把握度上非常機械和生硬,而反過來在20年代,對西方音樂表現為大加贊揚,恰恰和對傳統音樂是兩個極端的反應,這些都是緣于急躁的心理在作怪。
縱觀音樂思想發展軌跡,社會的發展還是在制約著音樂思想的發展,例如戰爭時期,所有的音樂都以救亡為口號,而別的音樂領域就受到一定的壓制,當然,在戰爭時期,音樂再一次強調了精神文明的重要性,因此,才有了這么幾個發展時期,給音樂畫上了“時代性”的標志。
社會發展是向前的,所以音樂也會在不斷的探索過程中越來越先進,或者說越來越豐富,音樂批評的思想在任何時候都要用中肯的或者說相對客觀的立場來看待音樂的發展,盡管會有爭論,但是統一的方向都是實踐的真理,這樣音樂才會越來越貼近社會,或者說越來越真實地反映社會,就像現在出現的流行通俗音樂和古典音樂這樣的領域一樣,無論是什么樣的音樂,既然有存在和發展的過程,那就有一定的歷史價值,或者說是大眾和專業性人士所接受的領域的不同,相信在未來的發展中,隨著社會越來越先進,人們生活質量越來越高,音樂將會出現更多的更豐富的形態呈現在人們面前。
音樂批評思想的發展和人類歷史的發展是休戚相關的,歷史的方向是進步的,其中可能會有曲折,但終究是前進的,音樂批評思想也是這樣的,而且隨著社會的進步,音樂會呈現出更多的表現形態,音樂批評的范圍也會更進一步地擴大,做出中肯的、有建設性的批評是我們追求的目標,也是保持頭腦清醒理智,站在公正的角度上看問題的必然結果。