【摘要】如今,藝術(shù)生的美術(shù)基礎(chǔ)相對不高,且程度參差不齊,這些導致在教學中存在很多問題,如:學生對造型的觀察和理解力偏低,依賴性強,缺乏創(chuàng)新意識與能力,這些因素影響著學生繪畫水平的提高,因此教師的引導作用就變得尤為重要。
【關(guān)鍵詞】美術(shù);基礎(chǔ)教育;教學方法【中圖分類號】G613.6 【文獻標識碼】B【文章編號】2095-3089(2012)21-0094-02
1當今藝術(shù)生普遍存在的問題
從事大學美術(shù)教學兩年,經(jīng)常聽到學生抱怨:“畫畫好難”。對于這個問題,我感到很困惑。每次上課,我都會先講,再作示范、個別輔導、講評作業(yè),最后做總結(jié)。似乎能做的都做了,卻總是看不到預期的效果。經(jīng)過兩年的教學經(jīng)驗積累,我發(fā)現(xiàn)學生的問題主要體現(xiàn)在以下幾個方面:
1.1缺乏動力,雜念太多。 畫畫更多的是為了應付,而不是實實在在的研究。
很多藝術(shù)生并不是因為興趣去學習,而是為了考大學被迫學的美術(shù)。因此,消極、焦慮、精神松懈的狀況比較嚴重,還有許多學生對美術(shù)的興趣來自卡通畫,當老師讓他們?nèi)ギ嫳容^寫實的素描時,他們對結(jié)構(gòu)不明白,畫出來是烏黑一片,因此產(chǎn)生挫敗心理,導致他們興致全無,不能用心。
1.2“三天打魚,兩天曬網(wǎng)”。 很多學生不能堅持刻苦訓練,僅限于課堂畫幾筆。在剛開始時都是自信滿滿痛下決心地想著要好好畫,沒兩天就泄氣了,紙筆一擱也不想畫了。這也和學生的家庭情況有關(guān),現(xiàn)在家庭條件優(yōu)越,沒有養(yǎng)成勤儉樸實的生活態(tài)度;做任何事都不能持之以恒、善始善終;沒有端正的學習態(tài)度,學習成了為別人做事,沒人催促、鼓勵、夸獎就消極對待;不能正確對待學習過程中的困境,遇到困難就選擇逃避;沒有意識到基礎(chǔ)訓練的重要性,并且對畫畫抱有僥幸心理。
1.3惰性強,不愛動腦筋。 在畫畫過程中,學生們能夠意識到出現(xiàn)了哪些問題,卻一直不愿主動去改正;看老師或同學畫時覺得很簡單,好像都懂了,自己動起手來卻是一團糟。這是由于他們偷懶,沒有積極思考、仔細琢磨,也沒有親自動手嘗試,只理解了幾個點,沒有延伸為線、拓展為面、整合為一個體系;過于迷戀那種“很順手”的感覺,腦袋里僅有的一些理性都被這種感覺麻痹,意識到了問題還“舍不得”改。不管是寫生還是臨摹,總是在麻木地抄襲對象身上的線和顏色,既沒有進行比較、分析和改造,也不主動尋找問題。
2針對學生存在的心理狀態(tài),我主要從以下幾個方面入手:
2.1在教學中樹立學生正確的價值觀。 我經(jīng)常跟學生們講:“交作業(yè)打成績不應該成為你們的全部追求。在學好書本知識的同時,應該更注重自己的綜合能力的提升,能拿出一些實實在在的東西來證明自己的能力。尤其是對美術(shù)學習而言,你不能因為老師給你打了90分而覺得自己什么都懂了,到處炫耀;給你打了60分就覺得自己什么都沒學會,對自己喪失信心;真正懂得美術(shù)的人會從畫面里看到你的能力層次、你的用功程度,甚至是你的生活態(tài)度等,不需要任何解釋。我覺得現(xiàn)在不應該有值得你們自我迷醉的地方,因為你們接觸的還只是些基礎(chǔ)課程;也不應該有讓你們自暴自棄的地方,同樣的工具和材料,別人能畫出來的東西你們也有可能畫得出來,只是你現(xiàn)在還沒找到合適的方法或是缺少某些方面的練習而已。所以,你們要調(diào)整好學習的心態(tài),腳踏實地、不驕不躁地走好每一步。”
尤其是在大一學生的基礎(chǔ)教學中,嚴格、細致是非常重要的。要求明確,學生們就會知道怎樣去畫,畫的過程中耐心個別輔導起關(guān)鍵作用,休息的時間進行作品欣賞,把經(jīng)典的大師作品拿來品評,讓同學們知道什么是好的畫,提高學生的欣賞、認識水平。老師要不斷地從小處輔導,大處著眼,對一根線條,一塊色調(diào),都要去講授為什么,處理得當或不得當,始終要把握正確的畫畫方法。有的學生因為以前的錯誤學習方法已經(jīng)成為習慣,很難改變觀念,這就需要老師不斷地講,不斷地用實例作品分析。
2.2運用教學技巧建立學生的自信。 經(jīng)常在辦公室聽見老師們談論帶學生的苦惱:腦子里空空,缺乏研究精神,你不催他就不干,經(jīng)不得批評……所有的問題,作為老師的我們該怎么辦?看著他們一張張年輕稚嫩的臉,越發(fā)覺得沉重的責任在身上。對于這些未經(jīng)挫折被慣大的一代,很多方面他們可能還像小孩子一樣需要被照顧被告知。老師有時要像幼兒園阿姨一樣使一些小手段,偶爾也要做一回小學老師。
在教學的過程中老師要發(fā)現(xiàn)每一個學生的閃光點,順著閃光點引導學生展現(xiàn)自己的長處,每一個學生都有長處,老師要善于發(fā)現(xiàn)和鼓勵,往往有的時候,一幅作業(yè)畫的不順利,學生可能灰心,不想再畫下去。其實并不是這樣,可能他的畫上面就隱藏著某些好的地方,老師及時發(fā)現(xiàn)了,給予指導,學生就會增加信心,反而進步更快了。
2.3授人以魚不如授人以漁。 在學習基礎(chǔ)課的過程中,應該讓學生開闊眼界,不能只盯著自己的畫,閑暇時間,欣賞研究外國繪畫,尤其是對人的認識研究,西方繪畫是最有深度的。
對于學生經(jīng)常犯同樣的錯誤,要他們準備一個本子,把每節(jié)課學到的東西或者是從別人那里得到的啟發(fā)都寫在上面,在結(jié)束一個階段的訓練后寫一篇學習心得,這樣的話提高會很快。另外多看一些好的作品,細細分析,拿自己的畫與別人的尤其是一些好的畫比較,得出一些新啟發(fā),為我所用。
當然,只做好課堂設(shè)計是不夠的,老師如果少了精湛的專業(yè)技能也是不行的。畫畫不像其他學科,它是一種視覺上的,圖像化的。在授課過程中,除了理論的講授,老師若能再給學生做范畫,那么會幫助學生更好的理解。好的示范,也能調(diào)動起學生的積極性和提高對老師的尊敬和崇拜。這就要求教師不斷的加強和提高自己的實踐能力:一方面在具有較扎實的美術(shù)基本功;另一方面要不斷創(chuàng)作新的作品,不斷地對從前的主題創(chuàng)作、教學范例所涉及的技能技巧做深入的研究和實踐,細致地解決在教授過程中出現(xiàn)的問題。
總之,教學目的要明確,教學方法要適當,教學態(tài)度要認真,效果才能好。不能約束學生的天性,更不能是自由主義,放羊式的教學。