淺析中西繪畫中的線造型語言

摘 要：“線”作為一種獨特的繪畫語言，在中西方繪畫中均得到充分的運用。但由于中西方文化的不同，他們對線條的理解有著本質(zhì)的區(qū)別。西方繪畫中，線只是對形的依附，是面與面的轉(zhuǎn)折處，是作品設色前的一種定型手段；中國繪畫中，線有著獨特的魅力，它除了體現(xiàn)物象不同的質(zhì)感形狀，同時，也體現(xiàn)了畫家內(nèi)心的情感，它具有獨立的審美價值。

關鍵詞：中西方繪畫；線；造型

[中圖分類號]：J206 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2012）-20-0-01

一、線的含義

“線，是一種虛擬的視覺語言，非客觀物象所固有，因此有其特有的抽象性與寫意的意味，但線在客觀事物的外表是不存在的，它是人的主觀意識對客觀事物本質(zhì)的認識與提升，是表達客觀事物的一種載體” [1] 。而線條在中西繪畫中只是表現(xiàn)情感的一種語言，一種手段。但它同時服務于客觀形體，并能準確真實的描繪客觀物象，做到線與形的和諧統(tǒng)一。

中國傳統(tǒng)繪畫對線的運用源遠流長，可以追溯到遠古時代。先民創(chuàng)造的巖畫、彩陶繪畫以及帛畫中，線作為中國繪畫最原始的表現(xiàn)特征已初見端倪，并逐漸具有了一種獨立審美價值。而早在古代的西方，線條已作為一種繪畫語言形式。法國的拉斯科洞穴壁畫、西班牙的阿爾塔米拉洞窟、古希臘瓶畫以及文藝復興時期喬托、波提切利、丟勒等大師的作品中可以看到線的獨特魅力。線條在中西繪畫中都有淵源的歷史，都是作為一種繪畫的語言形式，但由于不同的文化背景，不同的思想體系，對線的認識和理解卻有異同。

二、中西方繪畫中對線條的理解和運用

1.中西方線條藝術的區(qū)別

西方素描中的觀點認為：“世上本無一根獨立的線，線不過是面與面的轉(zhuǎn)折處” [2] 。所以在西方繪畫中，線只是作品在設色之前的一種定型手段。雖然西方畫家中也出現(xiàn)過像安格爾、拉斐爾等用線高手，但他們只是從造型方面來完善線條的，并沒有將其上升為一種獨立的審美價值。中國畫則不然，早在魏晉、隋唐時期的人物畫就有“曹衣出水，吳帶當風”來形容線的質(zhì)感形狀與優(yōu)美。宋元時期的永樂宮壁畫對線條質(zhì)感和節(jié)奏的把握相當精確。衣服的飄逸、毛發(fā)的飛揚、手足的柔軟以及槍矛的鋒銳等都表現(xiàn)得惟妙惟肖。其后發(fā)展的“十八描”之說（如，釘頭鼠尾描、高古游絲描、蘭葉描等。）也是說明線的生動畫法和形式美感。可見在古代中國，線條已在中國繪畫中占主導地位，并具有了獨立的審美價值，同時也充分體現(xiàn)了“骨法用筆”的內(nèi)涵與意義。

2.中西方線條藝術的融合

近現(xiàn)代，隨著東西方文化的融合，西畫與中國畫之間也相互借鑒，取長補短。尤其在線條的運用上各有其獨特的藝術美感。近代中國著名畫家何家英處在中西方藝術融合的時代。他的繪畫作品在吸收西方寫實造型的基礎上將中國傳統(tǒng)繪畫的線造型發(fā)揚光大。他在藝術實踐中用線來塑造人物形象，用線表現(xiàn)體面關系，用線傳情達意。其作品《山地》雖然融入了西方的光影效果和解剖結(jié)構(gòu)，但畫面中線造型的元素處處可見。他采用典型的釘頭鼠尾描，將老人的頭發(fā)、身體的結(jié)構(gòu)、松動的衣服表現(xiàn)得十分生動。何家英對于不同質(zhì)感的物象，線的處理恰到好處，相映成趣，以密襯疏，以疏托密，達到線形的和諧統(tǒng)一。

西方國家中，野獸派大師馬蒂斯，在他的素描作品中運用了明快、簡潔的線條，這些線條已不再是以往對自然對象的復制，而是具有了獨立的審美價值。《紅沙發(fā)上的浴女》是一幅油畫作品，而畫中卻采用了富有情感、簡潔、極具裝飾性的線條。他的很多作品都用線勾勒形體，用線表現(xiàn)畫面的空間結(jié)構(gòu)。其實馬蒂斯對線的運用受益于東方的繪畫體系。馬蒂斯在他晚年也說過“對我的啟示是東方的” [3] 。

三、結(jié)語

無論是東方藝術還是西方藝術，線只是美術中最基本的造型手段，是一種虛擬的視覺語言。在長期的美術發(fā)展中，線在藝術家塑造形象表達情感的藝術語言中一直處于十分重要的地位，并越來越顯示其豐富的表現(xiàn)力和藝術美感。

參考文獻：

[1]、徐默、周晉，《中國現(xiàn)代人物線描技法》，江西美術出版社，2001年8月第1版

[2]、阿恩海姆，《藝術與視知覺》，四川人民出版社，1998年3月第1版

[3]、吳長江，《馬蒂斯線描》