摘要 由我國唐代畫家張璪所提出的藝術創作理論“外師造化,中得心源”就很好的說明了藝術的來源。藝術源于“造化”,即大自然,經過藝術家內心的感悟即“心源”創作而成。“造化”和“心源”是藝術的兩個條件,也就是說藝術的創作來源于對大自然的師法,但是自然的美并不能夠自動地成為藝術的美,對于這一轉化過程,藝術家內心的感悟和構設是不可或缺的。
關鍵詞 美術;教學;自然;美
在美術教學方面,怎樣讓學生學會讀“造化”的美和感悟自己的“心源”呢?先讀“造化”的美還是先感悟自己的“心源”呢?很明顯,巧媳婦難為無米之炊,沒有自然界的美,人憑空是創造不出東西來的,就連現代派的繪畫里面也深刻蘊含著自然的“美”,不是胡亂畫出來的。幾年的美術教學讓我發現美術教育不是希望每個學生都成為畫家,而是要讓學生學會“讀”自然的美!
石濤的《苦瓜和尚畫語錄》中就指出“非山川之限于一偏,而人之賦受不齊也?!泵鞔_的說自然山川的本質特征是沒有局限的,是“美”的,之所以有人畫不好山川,是因為自己本身條件的限制,使之對自然山川的本質特征和生命形態的感受、領悟有局限有差別而造成的。所以對于自然的美,美術教師要努力讓學生去感受、欣賞和領悟。
那么怎樣教會學生“讀”自然的美呢?
美術教師要注意結合藝術的其他種類讓學生感受自然的美,音樂、文學、攝影等等都可以結合利用,在音樂中,中國古典音樂就有很多很好的表現了自然的美,如古琴曲《高山流水》就以抒情性的曲調為主,然后輔之以模擬性的描寫曲調,這兩種曲調交相輝映,深刻地表現了萬紫千紅,富于生機的大自然的美景,充分運用了古琴的各種指法來描摹流水的各種動、靜之像,學生很容易就在音樂中感受到大自然的美。
文學就更多了,如元代馬致遠的《天凈沙?秋思》枯藤老樹昏鴉,小橋流水人家,古道西風瘦馬。夕陽西下,斷腸人在天涯。短短28個字勾畫出自然界的一副羈旅荒郊圖,再如現代作家朱自清《春》描寫:“雨是最尋常的,一下就是三兩天??蓜e惱???,像牛毛,像花針,像細絲,密密地斜織著,人家屋頂上全籠著一層薄煙。樹葉卻綠得發亮,小草也青得逼你的眼?!边@段文字就像把雨天的情景搬到了讀者的眼前。而攝影師手下的關于自然的美景經典的就更多了,如巖合光昭拍攝的野生動物,生動地展示了萬物有靈,自然界美不勝收,總得來說,所有的經典藝術莫不表現了地球最富有魅力的東西——生命及其靈魂。
上面是通過各種藝術以及文學作品間接來“讀”自然的美,而美術教師更重要的是讓學生學會直接“讀”自然的美,自然的美是其他藝術作品不可替代的美,首先我運用了看的方式,要創設條件使孩子充分地接觸大自然。經常帶領他們到戶外、河邊、公園、林中玩耍、嬉戲,千萬不要把孩子局限在室內、院內狹小的天地里。比如七年級《徒手畫校園》手繪線條這節課,我就讓學生一起在操場上安靜觀察欣賞自然界中各式各樣的云,學生就發現自然界中云是流動的時刻變化的,學生之間彼此交流著自己的感受,像雞腿、像戀人、像雨傘、像螞蟻團隊、像魚鱗……其次我讓學生觸摸的方式,比如七年級《詩情畫意》畫水這節課,我就讓學生閉上眼睛觸摸感受了水的流動,讓水流過學生手臂,學生既驚又喜,完全感受到這水是千變萬化的,畫出來的水也有了水的流動感……最后我還讓學生用聽的方式感受大自然的各種動聽的聲音,如鳥叫、鹿鳴、風聲、雨聲、雷聲、叮咚的泉水、直泄的瀑布聲。光是風就有微風、強風、扇子扇出來的風、嘴巴吹出來的風等等,美術教師要鼓勵孩子模仿自然界的各種聲音,用各種方式把自己感受到的自然記錄下來??傊\用學生的各種感官直接“讀”自然的美。
當然在感受完自然的美后要讓學生學習用自己的方式記錄自然的美,有的學生善于模仿,就讓他模仿自然界中各種優美的形態,如柳枝隨風搖曳、蝴蝶在花叢中飛舞、猴子相互追逐、公雞報曉的雄姿。有的學生善于繪畫,就讓他嘗試畫出初春的田野一片嫩綠、炎熱的夏日雨后的彩虹、深秋金黃色的谷穗,冬天銀裝裹著大地……總之,學生用繪畫、泥塑、歌唱、舞蹈等藝術手法把大自然表現出來就讓學生能更深刻地感受大自然的美。
總而言之美術教學的思維教育不是憑空產生的,而應是有感而發的。而“感”的來源則應是真正的體驗感受,來源于對自然界的體驗感受,應該讓學生在學習過程中親身走到自然中去尋找發現自然界的不同特點,通過收集研究加上自己的感悟和構設進行美術繪畫表現,在這樣讓學生在與自然的互動過程中加深對自然的美的感受了解,而不再只是停留在課本中的抽象認識而已。這種現代體驗式教學應讓學生在與自然的互動體驗中真正感受到自然界的萬事萬物并理解自然的內在本質后才進行最后的表現,這樣的創作的美術作品就不再是形的再現,而是神的表達。所以“讀”自然的美是美術教育中非常關鍵的一個環節。