正面呈現

關于藝術家

安沃爾·伊瑞茲庫，非洲裔美國人，1988年出生于埃塞俄比亞，曾就讀于紐約庫伯聯盟藝術學院（The Cooper Union School of Art），今年秋天剛剛入讀耶魯大學研究生院。他的作品深受大眾流行文化和非洲裔美國人文化的影響，多次在紐約展出。

年輕的安沃爾·伊瑞茲庫現在開有一家攝影工作室，他的愿望是在不接受過多商業拍攝的前提下，維持工作室的正常運轉。伊瑞茲庫表示他的首要任務是完成在耶魯大學研究生院的學業，同時尋找照片制作的新工藝，把他的主要拍攝對象—非洲裔美國人呈現得更出色。

藝術家自述

我所在的非洲裔美國人社區一直被迫接受負面形象，在美國社會這種形象已經固化。但我了解與我一起長大、一起生活的那些人，這種負面形象并不正確。因此，我想通過藝術，從正面來呈現他們。他們都不是職業模特，但都有一種驚人的美。

我的這個系列作品是把藝術史放到新的語境中。前輩藝術家的類似作品，比如辛迪·謝曼的作品，在開始這個項目之前，我都仔細考量過。因此說我是“模仿”，那是太看輕我了。開拍之前，沒有一個細節我沒有仔細想過。辛迪·謝曼的思路是通過當代攝影直接把自己放進藝術史之中（辛迪·謝曼在仿照名畫拍攝時是把自己化裝成名畫中的人物，再按照畫中人物的姿態、表情、構圖等把照片拍下來—編者注），但我從沒這么做過。我作品中的人物是在地鐵站或Facebook上找到的，有的就是我鄰居。我選他們，是因為他們反映了我成長的過程、我生活的環境，是我天天都要見的人，藝術史中還找不到像我這樣的做法。

我把模特與奢侈品品牌的物件一起呈現，這來自于繪畫中的古老傳統：以前貴族或貴婦人畫像的時候，總是把最能炫耀于人的東西放在惹人注意的位置。因此這些奢侈品品牌的物件呈現在照片中，就成為我的作品和被攝者的一個指示物：這不單是一個裸模為藝術家坐在那兒，而是講述了一個更深遠的故事，因為它與傳統聯系在一起。