淺談傳統民族服飾的現代設計

摘要:服飾作為民族識別的依據之一，在民族識別和民族研究中具有不可忽視的作用。風格獨特、色彩斑斕、裝飾華麗的民族服裝，無疑是中國服飾史中光輝的一頁。在體會和感受中華民族服飾藝術的巨大的魅力的同時，更應看到精神和物質文明的高度發展以及科技的不斷進步，服飾設計將呈現向市場化、國際化、個性化發展的趨勢。隨著人們整體生活質量的提高，對于服飾的功能要求也將越來越細化、具體化，最終使服飾能夠適應自己變動的不同環境要求。因此，現今我們所面臨的難題是，現代服飾設計如何立足我國民族文化藝術之本，在繼承我國優秀傳統的基礎上去發現、去尋求、去創新。

關鍵詞:傳統； 民族服飾；設計

1 現代服飾設計中時代性與民族性

服裝的時代性和民族性從理論上說，應該是互為包容、互相協調的統一體，但在實踐中，兩者既有包容、協調的一面，也有相互排斥和對立的一面。由于地域的、歷史的，以及文化傳承性與觀念意識等方面的原因，包括民族藝術、民族美學在內的民族文化，在新時代出現的全球化的文化交流之中，往往更容易出現某種文化落差，甚至出現沖突或被遮蔽的情態，這不光會影響到民族自身文化的傳播，而且也有礙于文化的選擇與重構。對于其中的民族服飾藝術具體體現在以下三個方面：一是民族服飾首先從一個側面反映著對于本民族文化（包括審美取向）的自尊和自信，同時也就必然從一個側面固化著民族文化心理結構的穩定性。二是各民族服飾在相當程度上顯示出區別于其他民族和地域的、本民族與本地區特有的著裝方式、發展態勢，這是其特色和優勢所在，但同時也包含著明顯的負面的東西。三是本民族、本地區特有的自然環境、人文背景、民俗風情，以及人們的生活與生存狀態、心理特質等，為民族服飾設計提供了創作題材的優勢，但恰又容易過分看重題材的“特色”而滋生“吃題材飯”的惰性，以至影響到藝術視野的拓展與美學追求的突破。

一個民族的藝術，以至整個文化，只有當它是可增長的，才可能是有生命力的。而且它的增長不僅可以影響到本民族的美學內涵與美學品質的調適，以及文化性格、文化精神的重構、重塑，而且還可以給其他文明形態以有益的參照和影響，成為人類文明財富的一部分，只有如此，它才不會在發展中消亡。如今，對于民族服飾藝術而言，是機遇和挑戰同在。機遇即是文化的多元化趨向，為民族服飾藝術在宏闊的視野中充分地獲得參照，并盡力張揚個性，提供了更多的可能性。但同時因文化落差所導致的文化沖突，對于民族服飾藝術的挑戰也是十分嚴峻的。因此，民族服飾藝術必須要棄其所短，揚其所長，真正在獨特的美學品格上來尋求提高。要實現從根本上提高獨特美學品質，并在此文化交流全球化的大勢中獨具風采。民族服飾藝術的創新與發展，必須以美學品質的提高為標志，而要真正實現美學品質的提高，則必須以內在的文化積累與發展為依托。

2 以民族文化發展為基礎，與現代服飾結合為目標

民族服飾的研究需要現代意識的關照，需要尋找的是時代與民族生活，與民族文化結合的好方式，是運用現代條件發掘、保留和提升民族特色文化的好方式。即不是要阻止民族傳統的繼承，恰恰是要通過提煉和提升民族文化發展，通過啟蒙、宣傳、引導，使少數民族在發展中既保持本民族那些有價值和意義的文化成份，又趕上時代的步伐，過上文明的生活。通過審美意識和審美趣味的轉變提升優秀民族傳統文化，形成新的特色。

例如，對藏族人而言，服飾不僅是財富的象征，還意味著吉祥幸福。故傳統的藏裝在穿著時比較煩瑣，尤其系腰帶是個技朮活，如果隨便系上去，袍子就會走樣，顯得邋遢，講究的人往往需要別人幫忙系帶子。90年代初，針對藏裝出現了一系列的改良，為了既方便又美觀，市場上出現了縫有腰帶的女式袍子，一環過來便可，裙子也自然形成，既保持了傳統藏裝的美觀，穿起來也方便；同時原來樸素順溜的領口，突然多了像時裝一樣的翻領、豎領、毛領……布料也是五花八門、五彩繽紛。尤其是夏天穿的女式無袖袍，猛地一看上去有點近似于內地的連衣裙。這種改革比較受城市年輕女性的歡迎，也給夏日增添了清爽、嫵媚的色彩。男士藏袍，設計者把長袍裁成了兩半，拿來穿了衣服，再套上下面一半，整體效果還是一個長袍的模樣。改良后的藏裝很有現代節奏感，將傳統元素與時尚元素有機結合了起來。經過了幾年的發展，藏裝不僅在款式上有所創新，在布料、圖案、顏色等方面都有所創新，更加藝朮化和大眾化，朝著簡便、適用、美觀、更能顯示身體線條和審美情趣方面發展。藏裝的改良是藏族人新的審美觀念和消費觀念的產物，也是西藏民族文化不斷走向文明和現代的重要表現。拉薩的人們在繁瑣復雜的傳統藏裝、“改良”的現代藏裝之間找到了平衡，既保持了傳統，又擁抱了現在。

3 堅持民族個性的藝術發展方向，激發新的服飾美學

民族個性始終是民族藝術存在和發展的精魂，也是形成其獨特美學品質的內核。盡管我們現在很難設定走向開放的民族藝術在當代新的人文背景之下、以及面對新的世紀之時，會是一種什么樣的新的形態，但有一點是可以斷定的，那就是必須始終在美學上高揚新的民族個性。這種新的民族個性，既是民族的、又是時代的。否則，就會失掉自身的價值，那樣，所謂“交流”也就必然成為一邊倒的被動接受。這是絕對不可取的。同中國總的藝術發展情況一樣，民族服飾藝術也既要受到世界的影響，但絕不能夠脫離傳統的影響；既受當代新的生活、新的文化形態的啟示與促動，同時也要傳承本民族文化精神的優良基因。所以，從整體上說，它所追求的應該是多重因素促動下的新的民族個性。在具體的實踐及美學追求上，則需要不斷實現這樣的雙重超越：吸取與消化本民族以外健康而有益的東西，在橫向上能夠穿越諸多域限，不斷跨向新的境界；植根于傳統優勢而又有所突破、有所推進，實現縱向提升。這樣，我們的民族服飾藝術才有可能在當代新的文化背景下，在美學品質上激發起富有生命力的新的民族個性。

參考文獻

［1］ 滕菲.靈動的符號——首飾設計試驗教程.北京:人民美術出版社，2003

［2］ 高格.細說中國服飾.北京:光明日報出版社，2005

［3］ 鄒寧馨，伏永和，高偉.現代首飾工藝與設計.北京:中國紡織出版社，2005

［4］ 王岳川，后現代主義文化研究，北京：北京大學出版社，1992