回頭浪子家肖像

Adam Amengual因為拍攝項目《弟兄》與許多前幫派成員們成為朋友。讓我們來看看在這些幫派成員洗心革面后，Adam是如何用這些大頭照展現他們的新身份的。

任務檔案

任務執行：

Adam Amengual是一名紀實肖像攝影師。

任務內容：

在《弟兄》系列作品中，他拍攝了60名已改頭換面的前美國拉斯維加斯幫派成員。

任務地點：

Adam一般在紐約工作，他住在拉斯維加斯時拍攝了《弟兄》。

任務裝備：

佳能EOS 5D Mark III機身和100mm f/2.8微距鏡頭。對此，Adam解釋道：“我喜歡用長焦鏡頭拍攝，這樣可以獲得更小的景深。”除此之外，他還使用保富圖的專業閃光燈、保富圖Fresnel聚光簡，用Capture One Pro 6進行后期處理。

更多信息請登錄：

www.adamamengual.com

你是如何想到拍攝這些前幫派成員的？

美國幫派文化是我一直感興趣和一直尋找渠道想去拍攝的東西。我曾經住在拉斯維加斯，在美國國家公共電臺聽過一個叫Homeboy Industries的組織的故事，這個組織的工作是幫助改造幫派成員。從找工作到洗紋身再到育兒班，他們收留前幫派成員并從各種方面給予幫助。這真是一個不可思議的組織。他們的主要職能是職業培訓，事實上，他們的口號就是“就業是防止子彈飛最有效的武器”。

Homeboy Industries由一位名字叫Gred Boyle的神父經營，他在當地也被稱為神父G。在我最終被接納并被允許拍攝之前，我花了6個月的時間和他們進行溝通。

最初我提議選擇兩個人作為拍攝對象，然后在他們家里拍攝各自的日常生活，但是該組織的責任不允許這樣做。最后他們同意，只要我在他們的辦公地點內，就可以拍攝那些人。由于大廳的天花板很高，所以我在他們的大廳里設立了一個黑色的攝影棚。那里經常有很多人路過，所以我可以有機會認識很多的人。

這與你其他肖像拍攝主題有什么不同？

在過去兩三年間我曾在街上拍過一些不那么容易接觸的人，例如俄亥俄州的滑板和無政府主義公社，以及拉斯維加斯的臨時工。如果你在街上遇到這些人，并要求為他們拍照，他們多半會拒絕。但是在一些特定環境中拍攝，他們卻很放得開。在所有我拍過的人中，我覺得前幫派成員可能是最難以接受在日常狀態下被拍攝的了。

為了讓他們心里更舒服，我的拍攝從自我介紹和與他們握手開始，并向他們說明了我的拍攝項目。我與這些人打交道的方式和別人有些許不同，我設立了一個特定地點讓他們來找我。在這種情況下，我給了他們主動權。這有助于讓人們不那么拘束。另外，我會備一臺筆記本電腦，并盡可能拍得完美，這樣人們可以即刻在電腦上看到他們的照片。我試圖向人們公開透明我所做的一切。

同樣，我盡量以一種非常自重、自制的態度拍攝他們，并給他們展示我以前拍攝的項目，好幫助他們放松心情。

你是否在拍攝前就知道自己想怎樣刻畫這些拍攝對象？

我為《弟兄》的拍攝做了大量的前期工作。我帶了兩個助理，并租了一套價值80000英鎊的設備，所以為了充分利用時間和投資，我花費了大量時間盡我所能做了計劃。

一般來說，每次我計劃一個拍攝項目，都要寫大量的日志。每當我突發奇想的時候便會將這些點子寫下來并做概述，這使我能夠在攝影棚中回顧并加以參考。在將我的布光想法付諸實踐之前，我會在自己或我妻子身上試驗，然后嘗試解決其中不妥當的地方。

我還參考了舊照片和書籍。我偶爾會到博物館用iPhone拍攝參考照片。傳統肖像繪畫是久經考驗的布光典范，最后你會發現所有的靈感元素都將匯集到某一點。由于一些運作上的原因，我傾向于簡潔從事，所以只會用一兩盞燈拍攝。當我意識到需要在Homeboy Industries的大廳里拍攝《弟兄》系列時，我就知道這可能給布光帶來大量的不確定因素，為了解決這個問題，我在大廳里搭建了一個全黑色的攝影棚，這樣能夠讓我更好地掌控光線。

你怎樣為你的肖像布光？這些照片看上去幾乎都很商業，或者說很時尚。

我一般喜歡使用淡雅的光線，但是每當我在攝影棚拍攝時都會將光線打得強一點。我會在測光和設置相機時提前模擬這種布光效果。

導致這種感覺的關鍵是我使用了保富圖聚光閃光燈頭。我曾在時尚界工作過一段時間，雖然我視自己為一名紀實攝影師，但那種布光方式影響了我的工作。雖然這樣的布光方式會讓《弟兄》系列里的拍攝對象看起來很好看，但我更想拍出他們真實的樣子。我還用了一張用來擺姿勢的桌子，這樣人們就能把胳膊放在桌子上，我也能將他們胳膊上的文身收入畫面中。我想這更能幫助我講述他們的故事。

為什么要使用頭加肩膀這樣的構圖？

我的想法是在大頭照上做一些轉變。所有這些參加Homeboy Industries的人都是想要擺脫過去生活的前幫派成員。幾乎可以確定的是，那里每個人都曾經被逮捕過并被拍過大頭照。我想要利用檔案照的點子重塑他們的形象，就像他們改造了自己的生活一樣。

拍攝時，你給他們做了多少指導？

每一個拍攝對象都是不同的。有些人想要指導，有些人不想。有時候我只給他們一些啟發，讓他們找到合適的姿勢，但我能夠立刻分辨出他們是否覺得尷尬。我甚至會問他們：“這個動作是你平常會做的嗎？”

有時候他們笑著說不，那么我們會嘗試另外的姿勢。有些人想笑，有些人想看起來嚴肅、傳統一些。有些人真的沒法笑，但有些人實在無法保持嚴肅的面孔。

你的許多拍攝對象在畫面中都望向遠方。這是經過考慮的嗎？

這只是我在后期編排照片中的一種方式。在拍攝的時候，每個人都擺了很多不一樣的姿態，而我在后期挑選那些看起來最貼近他們個性的構圖。對于每一個拍攝對象，我都有多張不一樣的詮釋。他們在我2.5米的黑色拍攝區里是被隔離的，這可能讓他們覺得有點不舒服。因此我會給他們轉移目光的機會和安靜的自我反省的時間。

當拍攝對象直接面對鏡頭時，照片會與讀者產生更多的互動，但那對攝影師來說并不一定如此。類似的拍攝項目中，我最喜歡的一部分就是你需要長時間地盯著某個人。你開始凝視你從未一對一交流過的某個人，這絕對是很隱私的事情，而我認為那也是這些照片吸引別人的地方。

你曾經用膠片相機拍過其他項目，為什么選擇用數碼相機拍攝這些照片？

我在一天之內拍攝了60個人，很顯然，用數碼相機拍攝那么多的人更容易一些。另外，我想將照片拍得完美，并能使用Capture One軟件，這樣我才能立即向這些拍攝對象展示他們的肖像照片，幫助我取得他們的信任?；谶@些理由，數碼相機能夠讓我更快更有效地工作。