為歷史經(jīng)典黑白人像上色

以丹麥為創(chuàng)作基地的藝術(shù)家Mads Madsen非常擅長為著名人物的黑白照片上色。他自稱對歷史十分熟悉。專注于為各色歷史政治和軍事人物的黑白照片上色，如今他也開始“染指”到經(jīng)典的明星和著名作家。

他使用Photoshop為黑白老照片上色。色彩為這些經(jīng)典照片增添了豐富的生活氣息，仿佛拉近了照片內(nèi)外兩個(gè)時(shí)代的距離，但是被保留下來的老照片上歲月留下的紋理和折痕又在提示著這些人物的所處年代。為一張標(biāo)準(zhǔn)黑白老照片上色，Madsen通常需要5到30分鐘，如果畫面中有額外需要處理的細(xì)節(jié)，像是繁復(fù)的戶外背景，上色時(shí)間可以上升到6小時(shí)。

Madsen的技藝得益于他豐厚的學(xué)識，同時(shí)也來自他細(xì)致的觀察，既需要知道英國植物學(xué)家約瑟夫-胡克博士有一頭金發(fā)這樣的知識，他也能從黑白照片中灰色的影調(diào)辨別原本的色彩。

黑夜為幕亮化主體

我們常說攝影的黃金時(shí)間在日落前，弱光環(huán)境不利拍照，但是善于利用黑暗也可以讓作品出彩。德國攝影師Ralf Peters正是通曉這個(gè)道理，創(chuàng)作出這些讓人眼前一亮的作品。樹木、房子還有橋梁都是他拍攝的對象。攝影師在一片漆黑的深夜里照亮他要拍攝的對象，用一束光對它們施以魔法，將它們從黑暗中抽離出來，拍攝對象由于漆黑的環(huán)境對比，即使再平常也變得不同以往，十分引人矚目。這提醒我們，即便無暇去野外捕捉奇險(xiǎn)瑰麗之景，只要你有足夠的創(chuàng)意，任何拍攝題材都能出彩。

給你一個(gè)膠帶

看慣了千篇一律的人物肖像？美國新墨西哥州阿爾伯克基的攝影師Wes Naman別出心裁，找來朋友們拍攝了一組名為“透明膠帶”的照片。攝影師讓拍攝對象做出各種鬼臉，例如彎曲鼻子，扭曲嘴唇，拉伸眉毛，然后使用膠帶去固定五官所在位置以保持臉部扭曲的狀態(tài)，創(chuàng)造出這些滑稽的表情。

創(chuàng)意十足的手機(jī)攝影小品

如果你苦惱于找不到攝影靈感或者想給生活增添一點(diǎn)樂趣，那么拿起手機(jī)關(guān)注美國明尼蘇達(dá)州攝影師Brook Davis的lnstagram賬號吧。這個(gè)創(chuàng)意攝影達(dá)人用iPhone拍攝的一系列生活小品會(huì)讓你一拍額頭，心想自己為什么沒有想到可以這樣拍。

樹葉、餅干、起居用品等生活中不起眼的小東西都能被他捕捉到讓人驚嘆的藝術(shù)的一面。也許你還在擔(dān)心手機(jī)攝影使用特效濾鏡被人不齒，但拋棄濾鏡層面，Davis的這些作品依然有資格證明，攝影的想法比器材更重要。

如果你擅長倒立

通過攝影展現(xiàn)系列怪異動(dòng)作似乎總是容易走紅。或許很多人會(huì)認(rèn)為英國攝影師Caulton Morris這些倒立的詭異照片是后期合成的，然而沒有那么復(fù)雜，照片里的Morris確實(shí)是在用頭倒立。他認(rèn)為這樣的自拍有“治療”的功能，他經(jīng)常在郁悶的時(shí)候倒立自拍來調(diào)整心情。這組照片大多使用佳能EOS 5D和佳能EF50mm f/1.8拍攝，由于是自拍，他用盡所有可能支撐相機(jī)的東西，如洗發(fā)水瓶子、巖石、鞋子等，他說：“如果我拍攝時(shí)感到樂趣，人們在看這些照片時(shí)或許也會(huì)受到感染。”

數(shù)字

FotoBar

S4.600.000

性感女神瑪麗蓮·夢露在其主演的影片《七年之癢》中被一陣風(fēng)將裙子吹成波浪狀的鏡頭被認(rèn)為是攝影史上的經(jīng)典場景之一。好萊塢攝影大師山姆·肖拍攝的這幅經(jīng)典之作在最近一場電影紀(jì)念拍賣中以460萬美金價(jià)格成交。

1.12—3.3

“阿斗”攝影展

本次展覽在上海M97畫廊舉辦。精選藝術(shù)家最新同名系列“阿斗”和“沙馬拉達(dá)”兩個(gè)系列的創(chuàng)作。“沙馬拉達(dá)”向觀眾呈現(xiàn)四川西部彝族大涼山山區(qū)單純而豐富的風(fēng)景和肖像。“阿斗”則偏向?qū)嶒?yàn)作品。探討作者和環(huán)境的關(guān)系。

1.10-2.28

《內(nèi)部空間》攝影展

在上海法語培訓(xùn)中心藝術(shù)咖啡館展出從事拍攝音樂場景工作的貝努瓦-弗洛朗松的作品。其中有許多音樂場景是以上海地下音樂（非主流音樂）為主題拍攝的，攝影師發(fā)行了題為《lnner Space》（直譯為內(nèi)部空間）的紀(jì)實(shí)攝影冊。

回音壁

Bighead Foto舉辦獨(dú)立出版工作坊

廣州兩位圖片編輯（陳文俊、江演媚）和一位設(shè)計(jì)師（朱偉明）組成的Bighead Foto工作室在廣州時(shí)代美術(shù)館舉辦了其首次獨(dú)立出版工作坊。Bighead Foto通過網(wǎng)絡(luò)征集工作坊的參與者，最后選擇了十個(gè)風(fēng)格各異的攝影師，主要是國內(nèi)和歸來的留學(xué)生，還有媒體攝影記者、客服經(jīng)理，甚至年輕媽媽。

畫冊的主題、圖片內(nèi)容編輯、封面設(shè)計(jì)、內(nèi)頁排版、紙張選擇、字體運(yùn)用、顏色搭配等細(xì)節(jié)都需要參與者一起討論商定，藉此讓參與者從中重新發(fā)現(xiàn)自己作品的閃光點(diǎn)，或者引起他們對拍攝項(xiàng)目未來發(fā)展方向的新思考。四天時(shí)間，工作坊包括講座、討論會(huì)、沖印圖片編輯、上版、設(shè)計(jì)和輸出，最后誕生了十本自出版物。Bighead Foto希望活動(dòng)可以讓參與者在電子閱讀時(shí)代回歸單純的本質(zhì)，體驗(yàn)傳統(tǒng)印刷從觸感到書香，帶給人們的真實(shí)感。

攝影展在上海全攝影畫廊完成了展出。這次周明的攝影展展出了攝影師游走在中國各地拍攝下的，顯得盲目又荒謬的過度建設(shè)景觀，所要呈現(xiàn)的，用策展人顧錚的話來說，“是這個(gè)長期以來變得越來越面目全非的國家的現(xiàn)實(shí)景觀。而在當(dāng)代中國的自然風(fēng)景與社會(huì)風(fēng)景之綜合的現(xiàn)實(shí)風(fēng)景向‘瘋景’的迅猛轉(zhuǎn)變過程中，他抓緊一切機(jī)會(huì)去尋找這些迷人的同時(shí)也令人困惑的非常景觀并且呈現(xiàn)之。”

“表達(dá)”一泰吉軒畫廊三周年紀(jì)念展于上月開幕。此次展覽以溫情、瞬間、記錄三個(gè)主題，旨在將此次展覽中跨度一百余年的作品按照攝影藝術(shù)表達(dá)的三大方向特性進(jìn)行一個(gè)分類。展出的作品中包括攝影史上的傳奇攝影家劉易斯·卡羅爾（1832—1898），也就是經(jīng)典著作《愛麗絲夢游仙境》的作者拍攝的一幅原作，此幅作品拍攝于1874年5月18日，收錄于幾乎所有的關(guān)于劉易斯卡羅爾的作品集中。