論新媒體時代下影視角色身份的轉變與分流

摘要：隨著社會的發展和時代的演進，影視的角色身份同樣也在經歷著完善和改進的過程，互聯網絡的興起使得信息的傳播快速化、真實化，影視作品在互聯網絡的傳導和制作中表現出一對一的接受特點，淡化了之前存在的儀式化、集體化的影視接收，也促使之前存在著的單純意義上對影視劇集的被動性接受發生偏轉，互聯網資源的豐富性和接受的隨意性使得接受者有更多的選擇空間。而形式或是內容上的革新，則在新媒體時代下影視的角色轉變中體現出創新性、原創性、關注效果作用、具有生命力等特點，對于影視的發展是意義深遠的。

關鍵詞：新媒體；轉變；原創性；生命力

所謂的新媒體是相對于傳統媒體而言的，它是一個不斷變化的概念，不同的時代將會呈現不同的媒體特征和媒介手段，我們所說的新媒體，它是在新的技術支撐體系下（具體集中在對互聯網的重視和應用）出現的媒體形態，如數字雜志、數字報紙、數字廣播、手機短信及視頻、網絡、桌面視窗、數字電視、數字電影、觸摸媒體等，相對于報刊、戶外、廣播、電視等傳統意義上的四大媒體，新媒體被形象的成為“第五媒體”，它不僅僅是互聯網的復稱，而是它的一種延伸，以計算機和互聯網為基礎而出現的一些其他新的媒體形態，也屬于新媒體的行列，這里的計算機是新媒體的主要傳輸管道，其作用不言而喻。

影視的發展是一個系統的過程，隨著時代的進步和經濟的推進會給其填充進新的內容，無論是形式上的還是意義的，縱向上的歷史演進會給橫向的容量空間增添新的時代特色和社會意義。縱觀影視的發展歷史，從發明到理論建構再到互聯網的快速傳播，影視經歷了一個系統的完善過程。電影從發明至今，經歷了三個明顯的功能分期，分別是個人把玩時期、影院時期和互聯網時期。互聯網時代的信息傳播能夠滿足大眾對個性化內容的接受，信息傳播者和信息接受者之間的鴻溝不再巨大，單純的信息接受者已經在互聯網時代信息的及時性和大容量傳播面前轉變為有取舍的接受者，機會對等成為互聯網兩端主體的主要表現，甚至兩端的交流者可以進行個性化交流，接受者的需求是傳播者的制作中心，而傳播者的信息則是接受者的所需。在這樣的時代環境下，新媒體的運營使得電影的傳播在接受者中間成為有題材選擇性和時間選擇性的形式，擺脫了純粹的院線時期對影片上映的大眾期待，一對一的接受方式過程中觀眾可以在寧靜的環境里欣賞自己偏愛的作品，隨意的點播也脫離了影院下線時期電影數量的匱乏以及對經典影片的回顧，畢竟院線對已上映影片的重映次數很少，而且生活節奏的加快以及對個人空間的珍視，人們寧愿在家中欣賞一部電影，在個人化的空間中完成對影像化生活的憧憬和想象。電視從發明至今，本身就是作為家庭接受形式出現的，發展到今天，欄目的分眾化以及頻道的品牌定位化，對受眾的分化已經是當今電視發展的主流，那么，互聯網、車載視頻、手機視頻等的出現就是以分眾為出發點并且致力于與受眾的交流，車載視頻中的城市宣傳片、音樂電視以及手機視頻中的體育節目、音樂節目等都是以一定人群作為接受的潛在目標，進行合理化的制作和播映，這里的重點同樣也是與接收端受眾的單向化交流。在新媒體時代，電影和電視的接收端都出現了對等交流和個性化接受的特征，出現在互聯網絡、車載視頻、手機視頻兩端更多的是單個人，而不是傳統意義上的大眾化、集體化、儀式化，而個人化的接受本身也表明作為大眾傳播媒介的電影和電視在網絡的連接作用下，消解了公共場合中對影像的集體消費，淡化了觀影中周圍人群對自己的影響和妨礙，越來越傾向于一種個人的感受，個人化的經歷和體驗成為新媒體時代觀影的主要方式。

新媒體時代影視角色身份的轉變，得益于作為傳輸管道的互聯網絡，之前存在著的單純意義上對影視劇集的被動性接受發生偏轉，互聯網資源的豐富性和接受的隨意性使得接受者有更多的選擇。影視劇集的放映開始逐漸向互聯網絡轉移，影視的收益不再單純依靠影院的票房，而是以后期產品開發、續集拍攝以及互聯網付費播映作為其收益的補充，甚至作為其主要的收益方面。另外，一些無法進入院線的影片更是將互聯網絡播映作為其“發聲”的主要途徑，對于該類影片來說，網絡完成了發送以及反饋的全部環節，此時的影片僅僅在互聯網絡中充當著角色，自我身份是以互聯網的存在而存在的。那么，我們傳統意義上影視劇的影院觀影特點和家庭接受性被淡化，院線接受、互聯網接受成為兩種最易被接受的觀影方式。從上面我們可以看出流通性成為了新媒體時代影視自身的主要屬性。作為兩端的制作者和接受者，不再受到條件性的隔絕和限制，相互交流性使得固化的傳播方式被淡化，流動性的存在也會促使制作者在接收到觀眾的反饋時做出調整加以適應，從而完成影視的最后環節。2010年上映的一部網絡影片《老男孩》，選擇以網絡傳播的方式播映，僅在優酷網的官方網站上，其觀看人數已經突破九千萬，網絡傳播產生的價值利潤可見一斑。隨著網絡短片電影的出現，對促使傳統影視的角色身份的轉變與分流起到催化作用。在新媒體上時代，互聯網、手機視頻兩端的制作者和接受者之間存在著的交流性使得一對多的傳播方式轉變為一對一的傳播方式，時間長度上往往會較之前的傳統電影短，但是故事情節卻始終貫穿其中，并且成為表現的中心。新媒體時代影視的角色轉變主要體現對形式的改變上，影視的故事內容始終是表現的核心部分，歷史上影視的改進與發展始終是以形式方面的演變為突破，尋求一種外在的支撐。無論是形式或是內容上的革新，總會體現出一定的特色和性質，在新媒體時代下影視的角色轉變則主要體現出創新性、原創性、關注效果作用、具有生命力等特點。

影視作品存在兩個重要的維度，一個是時間維度，一個是空間維度，作品本身就是在一定的時間內展現的空間事件。隨著影視的發展以及題材的不斷挖掘，越來越多的影視劇作品出現“同質化”現象，作品之間的雷同性與相似性碰撞在一起，失去了自身的個性化特點。“藝術之所以稱為藝術，在于其鮮明的創作個性和風格特色。”[1]在新媒體時代下，制作與接收兩端的流通性大大加強，觀眾的需求成為制作的前提，而對原創性和創新性的重視，使得以新媒體為支撐的影視作品體現出新穎和奇觀的效果，作為互聯網絡接收端的觀眾，掌握的影視資源之豐富，相比于傳統影視資源具有類比上的及時性和觀看上的挑剔性，假若一部影視作品在網絡上有其他的版本或者其他國家同題材的版本，便會分解受眾的數量和興趣度，以此看來，新媒體對于原創性的要求正是新媒體取得更大吸引力以及更廣泛受眾的前提之一。對于原創性的作品，源于自身與以前作品的差異性和新奇性，這也正符合了觀眾對奇觀化的追求。

新媒體時代下影視劇作品的改進與發展，主要體現在形式上的轉變，傳統的影視作品往往將影像化的情節在幕布上表現，觀眾在幕布前的集體觀影是影視的儀式化展現，而基于新媒體傳播基礎上的影視作品則擺脫了單一的幕布放映，無論是計算機、手機、車載視頻都成為影視劇播映的場所，觀眾的觀影方式也不再是簡單的集體化儀式，一對一的接收方式成為主流。在內容美學上來說，新媒體時代下的影視作品則擺脫了題材和類型的過度重復，創新性和原創性的故事情節成為最主要的表現元素。新媒體是時代發展的產物，它不斷完善著影視的角色意義，多重身份的表達也預示著影視在發展上將會呈現出更多意義的延伸，那么，不論是形式上的角色的轉變還是內容上話語的分流，對于我們影視的成長和進步都是意義深遠的。

參考文獻：

[1] 歐陽宏生.電視藝術學[M].北京大學出版社，2011：265.

作者簡介：任杰，藝術與傳播專業2010級研究生。