如何讓音樂公開課洗凈鉛華，回歸本真

摘要：新一輪音樂課改以來，目睹一些音樂公開課為了一味創新求變，卻不能正確解讀理解課改精神，造成課堂教學的華而不實，形式主義泛濫；課堂效率低下等不良現狀。這樣的后果是非常嚴重的，本文將就如何提升音樂公開課的質量，回歸課堂教學的本真，談一談個人見解以供大家思考。

關鍵詞：音樂公開課；華而不實；有效突破；回歸本真

從事音樂教育工作已十幾年了，我觀看過許多不同層次及類型的音樂公開課，也上過一些，每次親歷后，我總是反思：“怎樣設計一堂課才能體現出音樂教學的本質特征，既能受學生喜愛，又使聽課老師有所收益呢？”隨著音樂教學改革的不斷深入，現代教學媒體及新教學方法的運用，新觀念、新思想開始在音樂教學中體現，新的教學形式及理念層出不窮，使得音樂課堂教學煥然一新。然而歷史證明改革的過程往往伴隨著新的問題的出現和矛盾的沖突。新的音樂課教學理念的引入也引出了新的探討。近來，在一些聽課過程中發現，老師們的公開課有些確實能夠體現新課改的精神，突破傳統教學觀念的束縛，大膽創新，給人耳目一新的感覺；然而也有些課過于看重形式而放棄了課程的本真，使人感到迷茫和困惑。總結一下有以下幾種不良傾向：有的公開課內容繁多，讓人目不暇接，一節課下來感覺很快，回想起來，影響特別深刻的卻沒有。有的公開課，老師喜歡表演，展示自己的基本功；特長學生有大量的機會表現自己，一節課像看演出，很熱鬧，可是大部分其他的學生又能學到什么呢？有的課注重文化整合，和本課相關的其他學科內容一股腦的往上搬，最終的感覺是本木倒置，讓音樂課變成了“四不像”。

針對以上出現在音樂公開課中的不良現象，本人頗有感觸，確實感到問題出現的非偶然性和亟待解決的緊迫性，認為首先應當在音樂老師的思想和教學基本功上下工夫，力圖做到以下四點：

1杜絕形式主義，搞學科替代

形式主義的錯誤在任何領域都是不可犯的，音樂課上也是如此。先看一個案例：有一節音樂課《亞非拉掠影》，老師在介紹亞非拉音樂時，一帶而過，卻找來大量的地理知識來向學生反復的介紹，還出示很多的圖片，大多是反映當地的服飾，人文特點，全然一副地理課的“架勢”，音樂課的氛圍被“異化”為其他課的做法，完全脫離了學科特點，同時也不符合課標的要求。新課程改革中提到的學科整合，如果合理運用，對于音樂課拓寬教學思路，增強學生學習興趣確實有益處。但是過度地涉足其他學科，難免然人感覺過于生硬，大多會脫離學科的本來面目，這種學科替代式的形式主義錯誤，會讓我們的公開課華而不實，失去意義。因此，老師們在整合學科資源時，要精選內容，做到少而精、不能喧賓奪主。而應遵循一個宗旨，音樂課上的一切活動都應圍繞音樂而開展，為培養學生音樂素質服務的。

2不應犧牲課堂深度而盲目擴容

在一些年輕老師的公開課中，一節四十五分鐘的課，屬于新歌教學的時間只有十分鐘左右，這么點時間即使是音樂教師熟悉一個新歌也不太容易，何況是學生呢？但是如果你聽完這節課，會發現老師想要完成這節課準備的內容，唱歌的時間也只能犧牲了。這樣的一節音樂課，會讓人感覺內容豐富，課堂容量大，然而學生又能真正學到什么音樂知識就不得而知了。這種走馬觀花式的教學公開課很難保證教學的有效性，假如大部分老師去效仿的話，是十分危險的。因此，老師們在公開課設計中，應當緊抓教學重點，圍繞其展開教學活動，讓學生對音樂知識做到“知其然亦知其所以然”；千萬不能盲目地擴容，然人看上去很熱鬧，實際效果卻很糟糕，試想以下，大部分學生在經過了四十五分鐘目不暇接的音樂課學習，就連書上的新歌都唱不準，這樣的音樂課難道不失敗嗎？因此，在音樂教學中，就要刪繁就簡，返璞歸真，追尋形式簡約而內蘊豐盈具有實效性的音樂課堂。正如莎士比亞說的“簡潔才是智慧的靈魂。”

3注重討論實效，不要為了討論而討論

針對合作學習的觀點和理念，有些老師在認識上有一定的誤區。他們認為上課時多讓學生去討論，讓課堂大部分時間都處于交流的氛圍，這樣就能達到合作學習的目的。其實，這種為了討論而進行的討論并不能取到很好的效果，反而削弱了課堂教學的有效性。因此，開課老師不能為了迎合一些聽課老師的心理，不管內容需要與否，刻意安排討論環節，打亂了課堂的整體性和連續性。而應當把討論的內容放在本課的重難點上，例如歌曲的演唱情緒、欣賞作品的結構分析、小組活動的方案討論等等。切不可遇到問題，無論難易、主次就安排學生討論，這樣只會讓我們的公開課變得很教條，無序，老師顯得無能。此外，課堂上的討論還應注重實效，把握時間和數量上的度。總之，還是要為課堂教學目的而服務的。

4不追求刻意的新奇與熱鬧

這里有兩節公開課案例，第一節《月之故鄉》，課堂上有一環節頗吸引人眼球：老師在欣賞歌曲《阿細跳月》時費勁心機，不但找來視頻錄像來展示彝族青年男女跳舞的情景，更找來竹竿在課堂上訓練學生跳竹竿。這樣一來課堂氣氛確實十分熱鬧新奇，但卻占用了大量的新授時間，學生很難再能集中注意力去完成接下來的教學任務；第二節《流行音樂》，老師完全把這一節課當成了一次老師和部分特長學生的表演課了。一部分同學和老師把自己擅長的樂器諸如：鋼琴、電子琴、吉他、SAX等一一上臺表演，課堂上不時傳來陣陣掌聲和驚呼聲。一節課下來，激情熱鬧的背后，大部分的學生又能學到什么呢？

看了以上的兩個課例，我們不禁反思，我們的音樂公開課該如何把握創新，把握課堂氣氛呢？筆者認為，鼓勵創新是我們教育改革的重要宗旨之一，要想培養具有創新思想的下一代，我們的音樂課堂就應當創新在先。但是任何事情都不能違反學生的認知規律和生理特點，刻意的新奇會打亂學生的學習進程，過分的熱鬧會轉移學生的注意力，不利于音樂技能的訓練，音樂素質的提升。標新立異的音樂公開課，確實能吸引大家的眼球，博得短時間的掌聲，然而音樂課的最終目的，對大部分學生的教學目標又如何能實現呢？因此，有規律的創新，和諧幽默的課堂氛圍是我們優秀公開課所追求的，千萬不能讓我們的公開課“煙消云散，繁華落盡終成空”，那樣就得不償失了。其次，從音樂公開課的評價標準上進行改革，引導正確的課堂價值取向。評委老師們該把優質課的評價標準多傾斜于一些簡潔，有深度的課，鼓勵老師利用幽默、簡明的語言，營造輕松有內涵的課堂氛圍；學生的音樂素質和音樂興趣都能得到相應的提升。讓這些課得到好的名次，并積極推廣。讓我們的音樂公開課真正取到示范帶頭作用，擯棄常見的華而不實的壞毛病，讓聽課者感受到“洗盡鉛華、彰顯內涵”的常態課堂，回歸“清水出芙蓉，天然去雕飾”的教學本真。希望和同行們共同努力，不斷探索，讓我們的音樂課堂始終保持一種真實的原生態美，達到“豪華落盡見真淳，鉛華洗卻見本色”的境界，提高課堂實效，回歸教學本真。

參考文獻：

[1] 曹理.普通學校音樂教育學[M].上海：上海教育出版社，1993：32.

[2] 中華人民共和國教育部司組織編.音樂課程標準解讀[M].北京師范大學出版社.