摘要:色彩是繪畫作品欣賞中最先喚起觀者內心情緒的元素,使觀者最直接地領會藝術家所要表達的情感,體會到畫面傳達的氣氛。色彩學是一門關于科學,心理學,美學等方面的綜合學科。一幅繪畫作品的色彩對畫面氣氛的影響是通過人類對色彩的感知,畫面中色與形的結合,色彩之間的關系三個方面所產生的。
關鍵詞:畫面氣氛;色彩情感;視覺體驗
色彩是一幅作品最直觀的藝術表現,是對畫面氣氛的升華,更是藝術家情感的直接表達。色彩的運用源于藝術家對該創作主題的情感把握。藝術家將色彩常識與創作經驗相結合,使這種情感轉化成色彩和圖形語言。將色彩有序地組織在畫面中,用最直觀的視覺傳達方式將創作的情感抒發出來,烘托出作品的主題氣氛從而形成藝術家極具個人特色的色彩語言和藝術風格。
1色彩的感知
在人類的感知世界中,人們對色彩的感知會因為性別、年齡、地域、生活經驗、文化知識等因素的不同而不同。例如嬰幼兒童喜歡黃色或紅色等鮮艷的顏色,小學生則喜歡白、紅、黃、綠等顏色;女性比男性更偏愛白色;綠色在信奉伊斯蘭教的國家里是最受歡迎的顏色,然而在一些西方國家綠色被認為是“嫉妒”的意思。雖然每個人對色彩的感知有所不同,但是人類具有“共同的生理機制和情與欲以及生存環境使人類對外界事物的感應心理方面也存在著一定的共性”[1],如冷色與暖色產生的冷暖感和安靜與興奮感;純度低與純度高的顏色產生的輕重感;明度高和明度低的顏色產生的軟硬感等等。人們對這些色彩第一時間的情感反映是出于人類的本能,具有一定的共性。藝術家正是運用這種色彩的感知力,與自身的藝術語言結合,創作出富有地域特色和個人風格的作品,使藝術品成為無國界的視覺語言。如我國木版年畫典型代表之一——門神畫,“門神”傳說是能捉鬼的神荼和郁壘兩位神,百姓臨近過年將兩位神像貼在門上用以祈求神靈對門戶的守衛。由于地域的不同,各地的民間藝人創造出門神形象和用色風格也不盡相同,但門神整體的造型威武,色彩奔放濃郁,大膽的用色使畫面極具節日的新慶感。以朱仙鎮的這兩位武門神像為例,該地區的門神畫畫面色彩鮮明響亮,大量冷暖色,互補色的搭配反映了中東部地區居民豪爽的性格。門神畫中只見兩人手持長鞭,舉過頭頂,身著鎧甲,騎在座騎上面,顯示出勇猛的氣勢,畫面色以暖色調的棕色、紅、黃色為主,并加以藍色,群青等冷色點綴。大量高純度色彩如紅色,棕色的運用,使畫面整體色彩氣氛沉穩內斂,充滿正義感,配上木刻刀刻出的粗獷有力的線條烘托出畫中門神的威武神勇的氣勢。突出了百姓對門神的敬畏,對美好生活的期望。
2色與形的關系
任何一件藝術作品的產生都離不開色與形的結合,正如查理·勃朗克所說“形狀和色彩的結合對于創造繪畫是必需的”[2],如果一味的追求色彩美而忽略了形的完善或者過于追求形美而忽略了色彩都會弱化畫面的效果,無法更好的表達出藝術家的情感。因此色彩與形只有相互協調相互補充出現在畫面當中,才能更好的服務于畫面,帶給觀者對于美完整的視覺體驗。例如在三原色與形狀的結合中,紅色讓人感覺正義明確,與正方形的安穩正直相對應;黃色的明快鮮亮與三角形的積極相對應等等。藝術家康定斯基于1924年創作的一幅為無題的作品。該畫面呈現著不同明度不同純度的色,一眼望去,毫無疑問地首先吸引住觀者眼球的是左上角的紅色圓形圖案,其次是純度和明度較低的半圓形,圓形和三角形等形狀。可見鮮亮的紅色是與畫面其他色彩比較中最為沖突的一個顏色。紅色的明確激烈與溫和、圓滑、富有運動感的圓形相結合出現在畫面上方偏左的位置,周圍圖形的形狀語言如,積極的三角形,穩定的矩形等圖形都因為色彩的低純度和低明度而弱化,因此紅色的圓形在畫面中格外突出,雖然整個畫面的氣氛是陰郁的,沉穩的,但是紅色的圓形出現打破了畫面的沉悶與構圖的不平衡感,熱情的色彩和溫和圓潤富有彈跳性的圖形結合使整個畫面的色彩在陰郁沉穩的氣氛中也有一絲活潑的感覺,削弱了畫面沉悶的僵局。
3色彩間的關系
藝術家在一件藝術作品中除了將色彩與形的合理結合,還注重畫面色彩之間的相互聯系,這樣色彩與色彩間的互動,所產生的情感表達才能更好的為畫面氣氛服務。在一幅作品的畫面中,色彩并不是單一存在的,色彩與色彩之間的關系維持著畫面整體的色調以及感情基調,并通過視覺傳達給觀者畫面整體的氛圍。表現主義藝術家愛德華·蒙克,他的藝術作品大多以生命、死亡、愛情、恐怖等為主題,畫面中色彩之關系對比強烈,簡潔概括且富有表現力。其代表作《吶喊》就是一個典型的例子。畫面中央的人物站在筆直的橋上驚悚地捂著耳朵,像是在尖叫,遠處的人們漸漸遠去,背景中的天空,藍色的海面,和延伸到遠處的紫色色塊相互糾結,使整個畫面處于動感的旋轉當中。鮮艷跳躍的紅色天空與海水的藍色,海面上的紫色在色調上形成強烈的沖突感,使觀者通過視覺的沖擊“聽”見畫中人物的尖叫聲,這些色彩與扭曲的曲線結合,傳達出畫面壓抑、糾結、抑郁的氛圍,加上近處人物冷色衣服,頭部手部慘淡的棕灰色更加喻示著畫面壓抑絕望的主題。
色彩是藝術家情感最直接的表達方式,藝術家通過對色彩情感的把握,色彩與形的結合,色彩間內在聯系的運用,在畫面中建立出符合個人風格的色彩語言,這樣的色彩語言將更好的服務于作品主題的表達,畫面氣氛的渲染。藝術家只有在創作當中不斷地嘗試、創新,發掘色彩更多的可能性和表達空間,才能使作品洋溢出震撼心靈的精神內涵和視覺體驗。
參考文獻:
[1] 黃國松.色彩設計學[M].中國紡織出版社,2001:154,172.
[2] 康定斯基(俄).藝術中的精神[M].徐敏玲,譯.重慶大學出版社.
[3] 何政廣,蒙克(挪威).蒙克:北歐表現派先驅[M].河北教育出版社.
[4] 馮敏.新春吉祥畫——中國木版年畫[M].黑龍江人民出版社.
作者簡介:王璐璐(1986—),女,黑龍江哈爾濱人,汕頭大學長江藝術與設計學院美術學碩士在讀,主要研究方向:美術創作與研究。