家具仿生學

郝貝爾說：“無論我們是否愿意承認，我們都是些植物，我們這些植物必須扎根于大地，以便向上生長，在天空中開花結果”，這可以能是人對自然最詩意的解釋，反映了人對自然最深切的向往與依戀。事實上，從人類誕生之日起，自然對人類的影響就從未停止過，從原始的象形文字、石窟中的花鳥魚紋到今天的飛機、潛水艇，人類智慧圍繞著自然發散與匯聚，卻始終未脫離對自然的探索與敬畏。

21世紀，人類的設計學發展到現代階段，極簡、工業模塊化的風格成為設計的主流。但無論風格如何變化，設計界總是涌動著一股清新的暗流一一對生態自然界從形象、結構到功能的模擬與運用。隨著時代的發展，仿生學同藝術設計結合得愈發緊密，反映在家具設計上——模仿自然生態的具象和抽象仿生的家具層出不窮，雅備布森、喬治尼爾森、弗蘭克阿爾比尼這些在設計史上身名顯赫的大師作品都與仿生學息息相關。而仿生學家具也因其多變的形式、豐富的文化內涵和強烈的視覺藝術感深受廣大消費群的喜愛。意大利設計工作室Studio65的紅唇沙發，依照性感影星瑪麗蓮夢露的嘴唇仿生而設計；丹麥設計師漢斯韋格納的孔雀椅，扇狀孔雀尾的椅背形態讓人過目不忘。這些新穎的構思讓原本簡單的生活用具變得富有生氣，除了借鑒自然生態學結構巧妙地發揮其作用外，配置在空間中更加強了空間表現力，為我們的生活增添一道道或滿足、或輕松、或自嘲的表情。

抽象與功能

最原始的人類對于美的定義來自于對自然與生命構造細節的抽象表現，雅各布森就是一位用一絲不茍的比例來追逐自然抽象美的丹麥大師。他名下的蛋椅、天鵝椅等經典傳世作品給人們留下了無盡的想象，同時更引發了人們對于生態結構運用的抽象性思考。如今，雕望式的對自然的詩意概括已經深深融入到家具界的時尚潮流之中，無論是家具配飾還是功能設計，生物體結構都給設計師以豐富靈感，例如反映結構主義的“流動”椅、史萊克床、寫意雕塑式的葉子椅、銀杏葉椅，以及從生物器官汲取設計元素的章魚系列，都是設計師對自然結構與功能的提煉、夸張、概括與詮釋。

美與趣味

自然界的美與趣味無疑是一個充滿誘惑而亟待開發的資源庫。人類的審美情趣有很大部分上來源于自然界，與自然共生的歷史讓我們深刻地理解自然，并在與生物的交流中發現自我，感受樂趣。自然界中小到蝴蝶翅膀上那精美的圖案、蜻蜓婷婷玉立倩影、海螺螺旋紋的結構，大到壯闊瑰麗的河山，都可以為人們的生活帶來驚喜，也成為設計的智慧靈感與原動力。無論離我們自身的生活遠近與否，生物的造型與色彩會給我們一種暗示，或柔軟如舌、或冷如皎月、或燦爛如花，而多樣的元素可以與周圍的環境相融，進而加強空間的氛圍——現代、時尚、含蓄、熱切……，美與趣味由此從家具延伸到空間。

有意思的空間

空間主題為“鳥舍”（圖1-3），家具的視覺性被放大，“小鳥”扶手椅和雛鳥一樣的立燈搭配，金、黑色調的“鳥巢”吊燈似乎隱喻輝煌與財富，燈罩如同倒冠，不規則的造型和垂下的小光源散發一種詭異感，墻面上有一些小鳥走過的痕跡，劃痕般的文字發人聯想。（wamhouse）空間主題為“屠宰場”（圖4-7），它不是一個單純的室內設計作品，更是一個帶點黑色幽默的藝術空間。設計師脫離普通的具象思維，用掛在鐵鏈上的“草稿”扶手椅制造虛幻感，也許作者在暗示被扼殺的天賦與創意，兇手也有可能就是藝術家們自己——不同的人會有不同的理解，這也是作品最有意思的地方。（wamhouse）