“稀奇”

藝術商店在中國萌動的時間并不長，藝術衍生品也是最近幾年才被人們所關注，但卻已經發展出豐富多樣的業態：有的仰賴大型美術館博物館或者畫廊的資源，有的依托媒體平臺的號召力，也有的憑借網絡平臺的無限距離。

2012年，畫廊尚在復蘇、拍賣市場遇冷，而白盒子藝術商店、尤倫斯藝術商店及稀奇品牌等多家藝術商店先后開設分店，一派蓬勃發展。這其中由著名雕塑家向京、瞿廣慈于2010年在北京創立的藝術品牌“稀奇”，無疑是當中一個獨特而稀奇的存在。

作為國內著名的藝術家伉儷，“稀奇”從成立之初就已經被人們熟悉與喜愛。而其希望以中國當代文化元素、為日常生活帶來無限驚奇、以“連接情感的禮物”的創立初衷，更是與其它以衍生品為定位的藝術品牌拉開了距離，開創了自己獨特的強調“藝術品牌”的經營之路。

成立短短三年間，從北京銀泰的第一家直營店到如今的倫敦、紐約、米蘭等十數家實體店，和網絡營銷、跨界合作等的立體性營銷渠道的開拓，稀奇的發展速度快得令人驚嘆。本次訪談，講的是藝術的事，是禮物的事，更是一個品牌的故事。

瞿廣慈

中國當代著名雕塑家瞿廣慈，1969年出生于上海，畢業于中央美院雕塑系，獲碩士學位。瞿廣慈1999年起便獲邀于中國、德國、法國、美國、東南亞等重要國家展覽；迄今成功舉辦9個雕塑個展，代表作《天使》、《站在高崗上》、《龍王》、《鳥兒問答》等。他于2007年正式辭去大學教職，成立向京+廣慈雕塑工作室。2010年與向京一同創辦“稀奇”品牌，現工作、生活于北京。

作為當時最年輕的全國美展最高獎項獲得者，瞿廣慈的雕塑技法很早便為藝術圈所推崇。瞿廣慈在當代雕塑語言、后政治化表現手法的探索實踐中引起了廣泛的關注，其中尤以“小胖人”系列最為著名。

瞿廣慈的作品多呈現一種雙面性，令觀者可以有無限的聯想空間。而在瞿廣慈的作品中亦多呈現人性和神性的自洽狀態，既非天使也非魔鬼，既不代表沖突亦不代表糾結，所蘊涵的意義足以折射一個中國的獨特時代。

焦點藝術×瞿廣慈

焦點藝術：您與向京老師作為國內非常成功的雕塑藝術家與伉儷，為何會創建稀奇這個品牌，最初的動機是什么？

瞿廣慈：這源自2009年我在香港舉辦的一個名為“飛天使者”的展覽。展覽結束后，連卡佛的家具部總監非常喜歡這些作品，他與我商量希望能將展覽作品衍變成商品在連卡佛售賣。結果出乎意料地熱賣，這讓我想到為什么藝術不能更加的大眾化，讓更多的人能夠接受呢？于是我決定開始做“稀奇”。

焦點藝術：在中國，藝術衍生品行業發展還很不成熟，但稀奇卻發展得非常順遂而獨特，那在創建品牌的過程中，有無借鑒國外在藝術衍生品品牌建立方面的經驗？

瞿廣慈：應該說，在世界范圍內，稀奇都還算是獨一無二的，雖然世界各地有各式各樣的藝術衍生品，但稀奇和他們都不太一樣。稀奇的產品是對藝術家原作的再次創作與衍變，賦予產品新的意義，而不是對藝術原作簡單的復制。

焦點藝術：據了解，在經營稀奇這個品牌的過程中，向京老師相對更多的是進行藝術創作來提供給稀奇“產品”，而更多運作方面的事情則由廣慈老師負責，這樣也必然影響了藝術創作的時間，您對于“商人“和“藝術家”的身份是如何權衡的？更喜歡哪一種身份？

瞿廣慈：其實更多運作方面的事情主要由總經理負責，但是在稀奇上我確實付出了非常多的心血，商業與藝術并不矛盾，也無法說更喜歡哪個角色。在做商業的過程中你會更加了解整個社會環境，看清楚更多的人性人情，其實這對藝術的創作是有幫助的。焦點藝術：您希望“稀奇”成為中國的“奢侈品牌”立足世界，而奢侈品牌的建立往往需要許多年的時間，在這方面您是如何規劃的呢？

瞿廣慈：確實需要很長的時間，目前我們不僅注重國內市場，也一直在努力開拓國際市場，我們也希望讓全世界的人看到，中國人是做得出品質優良又不失深度的產品的。稀奇肯定是一個非常長期的項目，可能需要幾十年的時間進行成長。

焦點藝術：瞿廣慈老師和向京老師創作理念不盡相同。兩人的藝術創作與藝術理念對稀奇品牌理念的建立有著怎樣的聯系？

瞿廣慈：稀奇的品牌理念是“藝術禮品”，它有非常多的系列產品，在為稀奇創作時我們也是分開相對獨立的。我的產品比較懷舊，幽默，向京的作品更偏重于人內心的情感與感受。

焦點藝術：能否談談品牌創立過程中的一些小故事（可以是艱辛或有趣的）？

瞿廣慈：品牌成立之初找工廠非常困難，同時也讓我發現，中國人并不是做不出好的東西。很多給國外大品牌代工的工廠水準非常高，但是一做國內品牌的產品，質量就一塌糊涂，說到底，這是自己歧視自己，非?？杀?。

焦點藝術：稀奇是以瞿廣慈和向京的作品為原型的衍生品品牌，但并非所有的雕塑作品都適合做成衍生品，瞿老師能否談談是如何遴選二位作品的，會考慮哪些因素？

瞿廣慈：需要考慮很多因素，如你所說，并不是所有作品都適合做成稀奇產品的。我們會考慮稀奇的受眾，尤其是當稀奇以“藝術禮品”的身份出現時，它所需要承載的內容是什么，以這個出發點，我會反過來看我的原作中哪些是貼合稀奇產品的市場需求的。同時，因為從原作到產品會經過一個轉化的過程，原作中原本晦澀甚至消極的元素都會被剔除，這在向京給稀奇創作的作品中尤為明顯。

焦點藝術×李冬莉

李冬莉，生于安徽，求學北京印刷學院編輯學。畢業后媒體從業5年，藝術行業6年，2011年作為稀奇品牌總經理開始致力于文化、藝術、品牌的跨界創立。著有小說、藝術評論集等小書。

焦點藝術：稀奇從名字到整個經營思路都非?！跋∑妗保芊裾務勏∑娴莫毺刂帲?/p>

李冬莉：稀奇是向京的弟弟向華取的，取自兩位藝術家的首字母，同時也選取了中文的意境中有意思的一面。品牌中文的故事性，藝術家的寓意都用了。

稀奇的獨特之處還是我們用一種品牌的方式在經營藝術產品，用一種禮物的理念來推廣藝術精神。

焦點藝術：您何如界定“藝術品”、“藝術衍生品”與“大眾商品”的邊界？稀奇既是藝術品又是禮品的想法應該如何理解？

李冬莉：這三個概念是非常清晰的，不存在邊界問題。藝術品就是藝術家原創的作品；藝術衍生產品是復制藝術原創作品，將其運用到各類產品上；大眾商品可以是藝術衍生產品，也可以是各種消費品。

稀奇是一個藝術禮物品牌。這個理念來自于，藝術是人類創造給世界的禮物。藝術本身就是禮物，而我們有一種更具禮物感的包裝方式呈現了藝術禮品的物化的一面。而情感面的話，相信了解稀奇的人會從藝術家創作的產品中讀到情感禮物的一面。不管是“站在高崗上”，“我看到了幸?！?，還是“親愛的小孩”等等。

焦點藝術：稀奇的系列產品都以向京與瞿廣慈兩位藝術家的作品為基礎，通過再創作而形成的。有無考慮過與其他藝術家合作？合作的理念與條件是什么？

李冬莉：暫時我們沒有跟其他藝術家合作的計劃。因為做產品是一個非常復雜的過程，不是跟藝術家買個版權就能實現的。稀奇如果說目前取得了些小成績，藝術家全情投入是其中非常重要的一點。

焦點藝術：目前稀奇的營銷已經形成了國內外的專營店、合作店還有網絡直銷的立體渠道，這個打造過程是怎樣的？有無精彩的故事與讀者分享？

李冬莉：這個說起來很長，但并沒有什么驚心動魄的故事，都是水到渠成。目前稀奇的經營模式也是非常普通的組合經營模式。可能跟很多品牌不同的是我們做了很多跨界合作，未來這個部分會是稀奇與一般品牌不太相同的地方。

焦點藝術：“稀奇”今后的發展方向與規劃又是怎樣的？

李冬莉：這一兩年還是集中做產品，包括跟很多國際品牌的合作。今年我們跟英國非常著名的箱包GT合作，還有一些也在洽談中。國際化的整體方向不變，國內保持一線城市的開店規劃。下半年我們會分別在上海和深圳開一家專營店，都是非常好的地理位置。

焦點藝術：談談你們各個專營店的特點（比如哪家店賣得比較好，哪家店人多但是不好賣）？

李冬莉：目前銀泰店銷售最好，三里屯還在培養期，798人最多，但基本上都是游客，銷售跟人流不成正比。

焦點藝術：從進入海外市場（包括香港）開始，是否外國的顧客對商品的側重和品味與國內顧客有很大區別？區別在哪里？

李冬莉：很不同。國內買手繪產品的客人比較多，海外選擇烤漆比較多。一方面跟價位有關系，另外一方面更為重要的原因是手繪更寫實，中國人還是更傾向于寫實的產品，而海外更喜歡抽象的產品，這是不同藝術教育的差異。

焦點藝術：稀奇與其他的藝術衍生品商店比，優勢在哪里？

李冬莉：最大的區別和優勢在于我們不是商店，而是一個品牌。品牌會呈現更多產品之外的情感訴求，提供更多后續服務，也包括推出更多有意思的市場活動。目前我們手繪白胚的活動已經取得了非常好的傳播力，不斷有人在報名參加我們的這個藝術延展項目。

焦點藝術：藝術衍生品在國內賣得平平，而稀奇在短短幾年時間成為中國這個行業的領軍品牌，稀奇的顧客都是怎樣的人？這與稀奇品牌的定位及定價機制有何關系？

李冬莉：可能跟我們沒把自己定位在藝術衍生產品有關。稀奇的顧客有收藏家、企業家、明星，基本上是一群素質相對比較高，對藝術和生活的理解也比較有自我想法的人。定位和定價和稀奇的客戶群是緊密相關的，稀奇做的是高端產品線，因為工藝和質量的要求，成本相對較高，且具有一定的收藏性。所以，吸引到這一類客戶群是必然的。在中國，也主要是這一類客戶群在消費類似稀奇這樣的藝術、設計產品。

焦點藝術：作為品牌主管，李冬莉小姐對稀奇品牌有怎樣的設想和預期？

李冬莉：將稀奇能夠做好的一面做到極致，其他的聽天由命。我們開始做的時候沒想到有今天，我們只是努力在每一次機會面前從不放手。有時候太多的設想和預期，反倒沒有認真走完每一步來得更有現實意義。不過，希望稀奇能夠成為真正具有國際影響力的中國品牌是最終的夢想吧。

焦點藝術：談談你們的團隊，都是些怎樣的人在稀奇工作？

李冬莉：三教九流，什么樣的人都有。有媒體出身，也有藝術出身，也有工廠出身，也有不少是從海外留學回來的。

藝術是個包容度很高的行業，稀奇雖然生產的是產品，但是我們仍堅持自己保有藝術氣質的一面，兼容并蓄，各種可能。

焦點藝術：雕塑是否還會一直是你們的主線產品？是否會拓寬新的雕塑產品的材質？目前的雕塑產品的特點是什么？

李冬莉：是。我們一直在嘗試不同的材質，只是對于材質的熟悉度和實驗期非常長，面世的時間也比較長。目前我們還是集中的玻璃鋼樹脂這一種材質。目前雕塑產品的特點還是集中于傳達一種更為人所接收的情感訴求吧?！?/p>