影視媒介對非物質文化遺產的傳承與傳播

白慧穎

(河南商業高等專科學校，河南 鄭州 450044)

影視媒介是集視覺、聽覺于一身的媒介表現形式，包括電視、電影、紀錄片等形態。在現今視覺文化時代，影視媒介對非物質文化遺產保護工程有著深刻的影響，民俗影視能夠展現非物質文化遺產所生存的民族文化生態環境，客觀自然地體現民眾對自身民俗文化的闡釋和解讀。所以，在非物質文化遺產保護如火如荼開展的今天，應充分利用我國豐富的非物質文化遺產資源創作出更多、更好的影視作品，再利用影視媒介優勢，對非物質文化遺產進行傳承傳播。筆者對此談一些粗淺的認識，以期能夠為影視繁榮與非物質文化遺產保護的默契結合付出綿薄之力。

一 影視媒介對非物質文化遺產傳承與傳播的特點

(一)直觀形象的表現力

影視媒介是由音樂、舞蹈、服裝、化妝、攝像、錄音等有機統一起來的綜合藝術，帶給觀眾的視覺沖擊力及藝術感染力遠遠超越其它媒介，它所創造的藝術氛圍能夠使觀眾長久浸淫其中情難自禁，因此在傳承傳播非物質文化遺產時，它的形象生動性是其它方式難以企及的。比如家喻戶曉的電影《劉三姐》和《阿詩瑪》，影片在以優美抒情的格調描述男女主人公純潔而堅貞愛情的同時，還真實展現了廣西與云南多姿多彩的民族風情和美麗風光，以及對歌、火把節等風俗習慣，不僅讓世人記住了勤勞善良、能歌善舞、不畏強權的劉三姐和阿詩瑪，還把廣西和云南的民族民間文化深深印刻在國內外觀眾的頭腦中。再如《梅花巾》、《阿峨之戀》與《壺王》也是如此，如果單純用文字或圖片介紹蘇繡、評彈、壯族版畫、紫砂壺這些非物質文化遺產，觀眾難免乏味，而將這些優秀文化遺產滲透在跌宕起伏、坎坷曲折的故事之中，伴隨故事情節徐徐展現給觀眾，讓觀眾潛移默化接受非物質文化遺產的教育，那對非物質文化遺產傳承與傳播的效果自然是事半功倍。

(二)廣泛的社會影響力

影視作品是廣大人民群眾最為喜聞樂見的藝術形式之一，尤其隨著生活水平的提高與電視機、計算機的普及，在網絡上或影院里欣賞影視作品成為普通老百姓尤其是年輕人的最主要娛樂方式。視覺文化時代里影視媒介對民眾的潛移默化的影響力是不言而喻的，其對民眾文化意識和文化自覺的構建上能夠發揮無與倫比的優勢作用。而且利用影視媒介來傳承傳播非物質文化遺產，其覆蓋面之廣泛，也是其它媒介難以匹敵的，這一媒介得天獨厚的話語權會在不知不覺中喚醒普通大眾的非物質文化遺產保護意識以及民族自豪感，使他們更多了解、關注、參與到非物質文化遺產保護工程中來。

(三)文化產業開發中的隱含價值性

我國對非物質文化遺產保護采取的是“保護為主、搶救第一、合理利用、繼承發展”的方針，保護放在第一位，但這并不意味著我們不能對其進行合理的開發利用。非物質文化遺產如果不能合理利用，就成為沒有鮮活持久生命力的僵死的文化。而且隨著國家間交往的頻繁，如果我們自己不進行產業開發，其他國家有可能捷足先登，利用我國的非物質文化遺產攫取巨額利潤，而我們作為非物質文化遺產所屬國反而從中分不了半分羹，典型的例子就是迪斯尼公司拍攝的動畫片《花木蘭》，此案例曾讓無數國人割腕嘆息，但所謂臨淵羨魚、不如退而結網，我國對非物質文化遺產的合理商業開發刻不容緩。

在非物質文化遺產的合理商業開發中，影視媒介的作用不可小覷。電影《劉三姐》飲譽海內外之后，桂林、陽朔如畫的風光吸引了全球的目光，成千上萬名游客慕名而來，隨之與劉三姐以及壯族有關的服飾、繡球、壯錦等需求量大增，帶動了這些非物質文化遺產的產業化發展。同樣《阿詩瑪》的成功也不僅局限在影視界，此部電影為彝族火把節帶來了國際影響力，獲得了“東方狂歡節”的盛譽，而且以阿詩瑪為品牌代表的彝族民間音樂、舞蹈、繪畫、服飾、飲食、習俗等相伴共生，共同發展，形成了享譽世界的阿詩瑪文化，為當地帶來可觀經濟效益的同時，更為非物質文化遺產的傳承傳播做出了不可磨滅的貢獻。

二 新中國拍攝的表現非物質文化遺產的典型影視作品及其影響

新中國成立以來，為豐富人們的精神文化生活，弘揚社會主義的道德風尚，我國拍攝了大量優秀影視作品，這其中表現和展示了非物質文化遺產的作品不勝枚舉。比如依托傳統戲劇拍攝的眾多戲曲電影，評劇《劉巧兒》、《花為媒》;豫劇《花木蘭》、《朝陽溝》;京劇《望江亭》、《鍘美案》;黃梅戲《天仙配》、《女駙馬》;越劇《碧玉簪》、《紅樓夢》;昆曲《十五貫》、《游園驚夢》等共有一百多部，涉及到京、豫、越、曲、昆、漢、評、晉、粵、桂、川、錫、淮、顛、呂、閩、滬、贛、楚、蒲、揚、湘、紹、潮等諸多劇種。這些戲曲電影是對傳統文化的弘揚，是對非物質文化遺產的經典詮釋，至今仍讓人回味無窮、津津樂道。尤其嚴鳳英一出《天仙配》，使得黃梅戲這一瀕于消失的劇種得以延續，更為世人所稱道。雖然這些影片當年拍攝時，還沒有非物質文化遺產這個概念，制片方、導演、演員等也沒有現代的非物質文化遺產保護意識，但這些作品對非物質文化遺產的傳承與傳播卻是顯而易見、不言而喻的。時至今日，這些傳統戲劇都無一例外列入了或國家級或省市級或縣級非物質文化遺產名錄。

除了以上已列舉的影視作品，改革開放以來，隨著思想觀念的改變以及政策的日益寬松，大量飽含傳統文化底蘊的優秀影視作品不斷問世，如《少林寺》、《梅花巾》、《壺王》、《卷席筒》、《白蛇傳》、《半把剪刀》、《七品芝麻官》、《徐九經升官記》、《五女拜壽》、《鐵弓緣》、《阿娜依》、《花腰新娘》、《阿峨之戀》等等，它們對非物質文化遺產的傳承與傳播發揮了不可替代的巨大作用。

眾所周知，越是民族的也越是世界的，具有鮮明民族特色和地域文化特點的影視作品不僅受到我國觀眾的青睞和推崇，也會得到外國觀眾的認可和喜愛。

三 目前影視媒介對非物質文化遺產傳承傳播工作中存在的主要問題

(一)相關影視作品拍攝數量嚴重不足

中國作為文明古國，其非物質文化遺產蘊含量極為豐富，截至2012年年底，我國入選聯合國教科文組織非物質文化遺產名錄項目總數已達36項，成為世界上入選“非遺”項目最多的國家。國家級“非物質文化遺產”名錄項目也已達1219項(不包括擴展項目)，全國非物質文化遺產資源總量約98萬項。但不可否認的是，在走向現代化的過程中，中國的非物質文化遺產正面臨著日益嚴峻的挑戰，許多曾蜚聲中外的非物質文化遺產都不同程度存在失傳和消失的危險。非物質文化遺產在與城市化和全球化的進程進行一場艱巨的抗爭。因此，我們需要大量體現民族獨特風格和優秀價值理念的影視產品為非物質文化遺產保護吶喊助陣，隨著我國經濟的日益繁榮，影視文化產業也確實得到了空前發展，但由于現今影視作品從投資到發行的市場化程度日益提高，考慮到投資回報率的風險，許多制片方并不愿將巨額資金投向展現非物質文化遺產的影視劇創作，使得這類影視作品數量銳減。尤其是扎根于傳統文化，反映非物質文化遺產的如《劉三姐》、《阿詩瑪》般經典的影視作品更是鳳毛麟角。曾經風靡全中國，深受觀眾喜愛的戲曲電影，如今也已經難覓蹤影。

筆者認為這和當今社會普遍存在的浮躁現象密切相關。首先能夠深入生活、深入實踐、嘔心瀝血、將創作視作生命的編劇就屈指可數，沒有杰出的編劇，怎能創作出優秀的劇本，而劇本又乃影視之根本;再則由于制片方與導演的強勢，即便編劇創作出滿意的作品，在拍攝中被篡改、被侵權的現象也屢屢發生，導致拍攝出的作品與劇本大相徑庭，嚴重背離編劇的創作初衷。更有甚者，即使拍攝出一些優秀作品，由于資金投入等問題，甚或有些連主流電影院線都難以進入。例如《靜靜的嘛呢石》、《花腰新娘》以及《阿娜依》等。

(二)反映非物質文化遺產的影視作品市場開發程度過低

我國的影視作品市場化、產業化發展起步較晚，人們更多地將影視作品看作是文學藝術的結晶，并未重視其對社會經濟的促進作用。雖然現今在市場化與產業化道路上已邁步前行，但與發達國家相比仍相距甚遠。一些發達國家的影視作品的利潤，除了本身的票房、收視率、廣告等構成因素外，更多來自于對作品的深層商業開發，利用各種方法手段最大限度挖掘影視作品的附加值，如制作各種光盤、磁帶;服裝、道具等拍賣與商業租用;拍攝場地的旅游開發等。同時也非常重視對知識產權的包裝利用，如通過著作權轉讓、商標注冊、外觀設計專利申請以及許可使用和特許經營權許可來獲得滾滾財源。如迪士尼公司的米老鼠即是典型一例。上述《劉三姐》和《阿詩瑪》雖然也帶來了巨大經濟效益，但更多的反映非物質文化遺產的影視作品卻沒有如此輝煌業績。

(三)非物質文化遺產傳承后繼乏人，使得影視開發的“非遺”資源面臨嚴峻挑戰

對非物質文化遺產的影視開發是建立在有豐富資源可供開發的基礎之上，而我國眾多非物質文化遺產項目由于植根于古老農業文明社會，在現代工業社會難以生存發展，已陷入乏人傳承、瀕于消亡的窘態。國家級代表性傳承人年齡普遍偏大，大多在70歲以上，甚至更老，已命名的1488名國家級代表性傳承人中已去世100余名，他們是農耕時代最后一代保持歷史原真的傳承者，但他們多數孤老無助，后繼乏人“人亡藝絕”“人走歌息”的現象時有發生。雖然我國非物質文化遺產資源量十分可觀，但假如任由其自生自滅，那么不久的將來這些資源也會逐漸枯竭。

四 非物質文化遺產利用影視媒介傳承傳播的幾點建議與意見

首先，各級政府應切實履行在非物質文化遺產保護上的職責，為其影視開發保駕護航。思想上要高度重視，經費上舍得投入，雖然投入經濟成本較大，但獲得的社會效益卻是金錢不能衡量的。當然也可利用政府的號召力，發動企業、社會團體、民眾共同關注與投資，拍攝出展示當地非物質文化遺產的優秀影視作品。

其次，筆者認為各級政府的文化部門以及非物質文化遺產保護中心還要不遺余力擴大宣傳，讓公眾尤其是年輕人了解并喜愛非物質文化遺產，培養非物質文化遺產的傳承人。并且要積極扶持作家、編劇以及文學愛好者深入生活、調查體驗，調動他們創作劇本的積極性，讓他們從我國寶貴的非物質文化資源中挖掘出豐富的影視創作素材，以此打造文藝精品。最后還要嚴格依法辦事，尊重《非物質文化遺產保護法》及系列知識產權保護法規，對侵犯作者及影視作品著作權的堅決予以打擊。

再次，必須加大對代表性傳承人、學藝者的培養和扶持。目前，文化部國家級代表性傳承人的搶救性記錄工程已正式啟動。搶救性記錄將采用錄音、錄像、數字多媒體等現代信息技術手段，真實、系統地記錄代表性傳承人口述史、傳統技藝流程、代表劇(節)目、儀式規程等全面的信息。但筆者認為這只是權宜之計，從長遠的角度來講，必須大力培養更多的傳承人及學藝者。國家、地方、各級政府文化部門、各級非物質文化遺產保護中心、許多民間文化團體甚或中、小學、高職、大學等應開設種類繁多的非物質文化遺產項目的培訓班或相關課程，讓我們的非物質文化遺產薪火相傳、發揚光大，為其深度的影視開發源源不斷提供創作源泉。

另外，應尊重與保持非物質文化遺產的原真性和客觀性。當我們通過影視媒介來保存記錄弘揚宣傳非物質文化遺產時，應對非物質文化遺產心懷敬畏與敬仰，面對祖祖輩輩、世代相傳的文化遺產，堅持其真實性、客觀性，不以現今世人的喜好而有所取舍，應展示其本真面目，不對非物質文化遺產項目本身過多技術與人為干預。《千里走單騎》案雖以原告敗訴告終，但依然警示和告誡所有的影視從業者，在制作節目時，一定要尊重保護祖先留下來的非物質文化遺產，恰當地進行運用，不要任意損毀和對其造成負面影響。侮辱歪曲的創作不是保護非物質文化遺產，而是傷害與背叛民族文化。所以，影視從業者應當增強對我國著作權法和《非物質文化遺產法》的學習運用，謹慎從業，盡可能預防和避免民事糾紛的發生。

最后，關于相關影視作品的深度開發問題，筆者認為此問題的解決有賴于各級非物質文化遺產保護機構與制片商提高知識產權保護意識與商業開發利用意識，不能守著聚寶盆卻仍受窮。應加大對這些影視作品的深度包裝與開發，從影視作品的碟子、帶子應擴展到圖書、服裝、飲食、旅游等諸多方面，使它們在傳承傳播非物質文化遺產的同時，也能夠帶動經濟發展，形成品牌化效應，使非物質文化遺產成為發源地人民取之不盡、用之不竭的文化泉源和財富寶藏。

綜上所述，我國正在大力發展影視文化產業，同時，非物質文化遺產保護工程也正如火如荼地開展著，我們應充分利用影視媒介無可替代的優勢，拍攝出眾多展現非物質文化遺產的主題鮮明，結構嚴謹，脈絡清晰、內容豐富，思想健康，情節流暢，集藝術性、欣賞性、思想性等于一身的優秀影視作品，并力求通過這些作品的廣泛傳播，為弘揚輝煌燦爛的民族文化作出貢獻。把我國豐富多彩、絢麗多姿的非物質文化遺產直觀形象地展示給全國乃至全世界人民，另外還應注重對這些作品的深度且合理的商業開發利用，在帶動影視文化產業和非物質文化遺產繁榮的同時，也給非物質文化遺產來源地政府和人民帶來滾滾財源。同時利用影視媒介喚醒民眾非物質文化遺產自覺保護意識，增強文化信心和民族自豪感。這不僅對于擴大中華文化國際競爭力和影響力，增強國家文化軟實力具有重要意義，而且對非物質文化遺產的傳承與傳播也具有不可替代的作用。

[1]李懷亮：《新媒體：競合與共贏》，中國傳媒大學出版社，2009

[2]周斌：《法律缺位致‘非遺’難獲司法特殊救濟》，法制日報，2012-04-26

[3]張體義：《忍看戲曲電影成絕響?》，2007-12-26，大河網