用畫筆通往“菩提”之凈界

中國(guó)是一個(gè)多民族、多宗教的國(guó)家，除了本身的道教及一些原始宗教外，外來的佛教便是其一。公元前六世紀(jì)，古代印度產(chǎn)生了佛教，東漢時(shí)期，佛教?hào)|傳，先經(jīng)西域，后至中原。有學(xué)者認(rèn)為宗教是人類文化的源頭，對(duì)此說法，我不敢隨意簡(jiǎn)單地肯定或否定。但是，宗教中蘊(yùn)含著豐富的思想文化乃至科學(xué)知識(shí)；宗教是一種包容性最廣的最復(fù)雜的文化現(xiàn)象，則是毫無疑問的。佛教亦是如此。它傳入中國(guó)后，在兩千多年的歲月里，與中國(guó)的傳統(tǒng)文化相互影響、融合，成為了包容、儲(chǔ)藏、沉淀、豐富、發(fā)展我國(guó)傳統(tǒng)文化的重要力量，甚至已成為中國(guó)傳統(tǒng)文化的重要組成部分。所以，當(dāng)下傳承和發(fā)揚(yáng)中國(guó)的佛學(xué)文化是一件有利于社會(huì)主義精神文明建設(shè)的好事。

正是基于這樣一種認(rèn)識(shí)，一個(gè)偶然的機(jī)會(huì)，在朋友的引領(lǐng)下，讓我參加了一個(gè)佛教專題的個(gè)人畫展暨藏品佛藝聯(lián)展，會(huì)上我結(jié)識(shí)了山東籍國(guó)畫家且擅長(zhǎng)佛畫的畫展主人公張淑平先生。據(jù)了解，畫佛畫是他近幾年的事，他與佛早就有緣。他在自撰文《坐看云起時(shí)》說，“自小就仰慕大山。說來奇怪，喜歡山，到了山中卻總是注目云；看完山，提筆就畫花鳥，也不畫山，我也不知道為什么。”“直到有一天，他讀到一副對(duì)聯(lián)‘寵辱不驚，閑看庭前花開花落；去留無意，漫隨天外云卷云舒’，一切便豁然開朗。其實(shí)，自己真正喜歡的是山中那無拘無束、變化莫測(cè)的云；生命中那靈動(dòng)跳躍、活潑可愛的精靈；生活中那‘本來無一物，何處惹塵埃’的人生妙境。自此，心中又多了一份禪，同時(shí)也有了一份緣。在不知不覺中他就悟入了禪境與山水親近，受自然洗禮，像梅花初放，似水滴輕濺；此情此境，已分不清哪是山水哪是人心，自然就是我，我就是自然。心底中發(fā)出愿望：‘愿將山色供生佛，修到梅花伴醉翁’。”

綜觀張淑平先生創(chuàng)作的大量佛畫作品，可謂人物、花鳥、山水一一俱全，尤其是那些菩薩、羅漢的造像，全都精致有趣、栩栩如生。他創(chuàng)作的觀世音菩薩像，無論是靜坐蓮花寶座念經(jīng)，還是站立云中手持凈瓶，均形態(tài)各異，靜心禪悟。談及羅漢像的創(chuàng)作，他說“羅漢是我宗教畫里的主要題材，我喜歡羅漢，大概也是因?yàn)榱_漢是佛教里唯一沒有嚴(yán)明的組織規(guī)則，沒有嚴(yán)格的造像儀軌，沒有地位高低之分，無拘無束、自由自在的神明吧，這就為我畫羅漢的手法提供了無盡的可能……一切姊妹藝術(shù)的手法，全部為我所用，可俗可雅，可清可凈。我想這也是我的羅漢深受大家喜愛的緣故吧。我記不清有多少收藏界人士和寺廟存有我的作品”。 的確，他筆下的羅漢造像是最具神韻的，像《講經(jīng)十八羅漢長(zhǎng)卷》等系列羅漢造像，不僅畫風(fēng)古雅，而且禪意頓生，特別是羅漢和山水的組合更是營(yíng)造出了一種由內(nèi)及外的“心象”“禪境”，羅漢們虔誠(chéng)的目光是那樣的堅(jiān)定不移，好像那便是“靈”之所附、“神”之歸宿，一切答案之所在。在這里，勸善懲惡、離合悲觀，都為觀照那萬念皆空的禪理；千般色相、萬種情欲，亦可稱為經(jīng)歷劫數(shù)，參悟大化的契機(jī)。羅漢造像，就在這種感悟中，點(diǎn)化了禪境，并以繪畫的感性直觀形象將玄奧晦澀的佛理顯明化、通俗化，乃至世俗化了。

說到這里，令我不由自主地想起了中國(guó)古代繪畫史上一位被稱之為“三絕”的繪畫大師顧愷之來，他也是擅長(zhǎng)佛畫且有“三絕”——才絕、畫絕、癡絕之稱。他的“才絕”，主要是指他的詩(shī)、賦、畫都非常出色。他的“癡絕”，主是指他面對(duì)當(dāng)時(shí)許多的人或事“糊涂”到“癡”的程度或地步，可謂是“裝癡作呆”吧。他的“畫絕”是指其有著卓越的繪畫才能。傳說當(dāng)時(shí)建康修建瓦棺寺，住持（主僧）向京城的士大夫募捐。一般人認(rèn)捐沒有超過十萬錢的，可是他卻一下子就認(rèn)捐了一百萬錢。他那時(shí)還是一個(gè)貧窮的年輕人，大家對(duì)他這種異乎尋常的舉動(dòng)感到十分驚訝。顧愷之卻坦然地對(duì)住持說：“只要你們給我粉刷一堵墻壁讓我畫畫，我自有辦法。”住持照做了，隨后顧愷之用了一個(gè)多月時(shí)間，在那壁上畫了一幅維摩詰（即居士）像。當(dāng)這幅畫快要完工，只等著給畫上人物點(diǎn)眼珠子的時(shí)候，他吩咐住持說：“第一天來看的，你可以請(qǐng)看我畫的人捐錢十萬，第二天來的，可捐五萬，到了第三天，就可以隨意捐助。”到了正式接待觀眾那一天，他當(dāng)著眾人為畫上的人物點(diǎn)眼珠子。點(diǎn)好后，畫上的人物頓時(shí)神采喚發(fā)，光照全寺。 這個(gè)留傳下來的“四體妍媸本亡關(guān)于妙處，傳神寫照，正在阿堵之中”的故事，一方面說明了作為繪畫高手的顧愷之極及注重人物精神氣質(zhì)的表達(dá)，另一方面也說明了藝術(shù)對(duì)于佛教、佛學(xué)是有用武之地的，歷史上如此，今天亦一樣。

此外，張淑平先生的從藝之路也很有意思。在中國(guó)學(xué)習(xí)繪畫，特別是學(xué)習(xí)中國(guó)畫一般有兩條路徑：一種是學(xué)院式教育，成為科班生；另一種是傳統(tǒng)式教育，也就是拜師為徒學(xué)藝。盡管張淑平先生習(xí)畫的路子可說是二者兼之，但我認(rèn)為他更重要的或主要走的是后者的路子，并成為了當(dāng)代中國(guó)畫家自我教育體系中自我成長(zhǎng)、自我教育、自我學(xué)習(xí)的一個(gè)典型案例。正因?yàn)樗兄@樣一種不平凡的從藝經(jīng)歷，所以他筆下的佛畫形態(tài)就顯得很不一般而形成了自己的畫風(fēng)，其佛畫水準(zhǔn)也達(dá)到了相當(dāng)高的造詣。

最后，正如我在張淑平先生畫展開幕式上所說的，藝術(shù)活動(dòng)作為一種精神活動(dòng)，它和佛教活動(dòng)有著許多的相似之處，它們都離不開自我觀照、自我發(fā)現(xiàn)、自我認(rèn)識(shí)這一內(nèi)省的心路歷程。自我觀照，能使我們發(fā)現(xiàn)人體內(nèi)蘊(yùn)藏著巨大的智慧；自我認(rèn)識(shí)，能使人們有效地將這一潛力開發(fā)出來，運(yùn)用于物質(zhì)世界的發(fā)明創(chuàng)造，或者是精神世界的文明建設(shè)。這就是藝術(shù)中“人對(duì)象化了、對(duì)象人化了”的真諦與佛家中“心能轉(zhuǎn)物”的妙諦。人們一旦自我發(fā)現(xiàn)了，自我認(rèn)識(shí)了，便登上了通往智慧之巔的途徑，或者進(jìn)入審美境地，或者跨入佛的境界。

綜上所述，可見張淑平先生所畫的作品，無不反映著他對(duì)人生的思考，對(duì)生命意義的追問，無不承載著他對(duì)佛、審美的精神指向。通過他的畫展，讓我們領(lǐng)悟到“佛法在世間，不離世間覺”，一切順其自然，就是恰到好處。我們只有保持清凈，才能常住“菩提”之心，就能發(fā)現(xiàn)與反映真、善、美。

注釋：

①②于樂清《愿將山色供生佛，修到梅花伴醉翁》，見黃明祥、曾冬主編《心有菩提——張淑平國(guó)畫既彩納軒藏品佛藝聯(lián)展》，中國(guó)風(fēng)凰出版社有限公司2013年版。

③參見雪華編著《中國(guó)古代畫家》，中國(guó)青年出版社1979年版。

（作者系中國(guó)教育學(xué)會(huì)美術(shù)教育專業(yè)委員會(huì)理事，湖南省美術(shù)家協(xié)會(huì)理事，湖南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院學(xué)術(shù)委員會(huì)主任與美術(shù)教育研究所所長(zhǎng)、教授、博士生導(dǎo)師）