被剝削的郭鳳怡和被捆綁的當代藝術(shù)

袁霆軒

想起幾年前，涉及當代藝術(shù)的市場時候，我們都還在抱怨藝術(shù)鏈條的不完善：畫廊基數(shù)不足，策展機制不完善，靠模仿與倒賣流行圖式存活的各種初期形態(tài)。而現(xiàn)在，藝術(shù)的體系已經(jīng)趨于完整甚至在這個網(wǎng)絡(luò)時代顯得臃腫，中國的藝術(shù)推手伸向了四面八方，拍賣行異常迅速地崛起已經(jīng)間接導(dǎo)致畫廊行業(yè)出現(xiàn)衰退，讓人生疑的各種藝術(shù)基金層出不窮，市場在起起落落中如同挑選小姐一般清點著水墨、裝置、油畫、雕塑、影像……

這一次，經(jīng)由長征畫廊的運作，當代市場似乎又選中了一個讓人稍有微詞的藝術(shù)家。對于郭鳳怡的討論已經(jīng)發(fā)酵了好一段時間，她的繪畫在業(yè)內(nèi)被部分人定性成正統(tǒng)美術(shù)史與學(xué)術(shù)圈所界分以外的藝術(shù)創(chuàng)作，在由此而帶來的相關(guān)討論里，群眾層面依舊糾纏在大眾對當代藝術(shù)作品模糊不清的認知討論上（此類討論通常都屬于老生常談的月經(jīng)話題），藝術(shù)圈相關(guān)人等則就相關(guān)藝術(shù)機構(gòu)的運作做了分析和批評，當然，其間也夾雜有郭鳳怡作品推手努力在做著的市場推廣。

被當代藝術(shù)盤剝的郭鳳怡成為一顆卷心菜，將被一層層的榨取出那些繪畫的市場價格。然而更多人不滿的是：這顆菜剝到最后很可能是空心的。為什么我們花費這么多年，向西方向傳統(tǒng)向當下向未來學(xué)習(xí)經(jīng)驗，并配合著特殊的國情打造出來的這副中國特色藝術(shù)機制，竟然會選擇出這樣的一顆菜呢。

前些時候，方力鈞受聘出任中國國家畫院當代藝術(shù)研究中心主任一事，被媒體驚呼被招安，言外之意不外乎當代藝術(shù)的前衛(wèi)性標簽正在被消解，這樣的質(zhì)疑在中國當代藝術(shù)院成立并選聘了22位藝術(shù)院士的時候已經(jīng)喧鬧過一次。藝術(shù)家以及藝術(shù)批評家們對此話題基本已經(jīng)麻木，藝術(shù)機制的二元對立論只剩下宋莊的部分藝術(shù)家還在信以為真。曾經(jīng)以反合法性自居的當代藝術(shù)通過市場的運作和價格放大，已經(jīng)達到了兩個目標：官方體制的接納，以及自身的體制化。

郭鳳怡就是當代藝術(shù)自身體制化后的產(chǎn)物之一。藝術(shù)機構(gòu)與郭鳳怡的合作，乍看上去有著當下語境中對傳統(tǒng)文化的再挖掘和利用，可是我們能看到這同樣也是藝術(shù)市場的需求，這類作品在當代藝術(shù)體系內(nèi)游走，是這個機制的主動選擇，這導(dǎo)致“一杯生普洱”不相信這個機制具有自我修復(fù)和刷新的可能。這樣一個結(jié)果，源自于這個機制的成熟和板結(jié)化：在中國近三十來年里，當代藝術(shù)迅速的從幾近空無開始了當代概念的成型、本土化發(fā)展、在與傳統(tǒng)機制的對抗中完成了從寫史到再運作的鏈條。

藝術(shù)機制如今的運作基本全部依賴外力：市場依賴于金融環(huán)境，因為藝術(shù)品已經(jīng)被打造成為資本的玩物；學(xué)術(shù)倚賴于哲學(xué)、科學(xué)，如今的展覽內(nèi)核基本成為各式哲學(xué)思潮的贗品，從后現(xiàn)代殖民到語言學(xué)轉(zhuǎn)向，從虛擬哲學(xué)到時空思辨，莫不被拽來充當挽救藝術(shù)的臉面。撇開陳詞濫調(diào)虛無縹緲的騙子展，我們的藝術(shù)家、我們的批評家、我們的策展人、我們的畫廊、我們的藏家、我們所有人都糾纏在了金融社會和哲學(xué)思潮的變遷中。于是在國際金融環(huán)境遭遇困境的時候，當代藝術(shù)市場也隨之不振，而被捆綁在哲學(xué)體系上的藝術(shù)革新探索，同樣的遭遇著哲學(xué)困境的漩渦。

藝術(shù)價值自身方向的迷失是禍首起源，脈絡(luò)已經(jīng)被瓦解的支離破碎，在找尋不到如何重建自身的方式前，這個看上去四肢發(fā)達內(nèi)里早已經(jīng)脈盡斷的當代藝術(shù)機制唯有做更多的掙扎，郭鳳怡的畫是當代藝術(shù)在無路可走的時候，四處撈抓到的稻草之一。悲觀處在于這只是僵化的當代藝術(shù)運作機制中做過無數(shù)次嘗試中的一種，還有更糟糕的還沒讓大伙看著，不過，我們還都有機會去見證。