馮菲 中西合璧的快樂延展

她說服裝設計的真諦是：設計師應用大開大合的智慧探文明之源，通文明之脈，萃文明之符，為人類創造大美。而呈現在人們面前的作品應是“情理之中，意料之外”，給人以驚喜，并讓人樂于接受。

與她交談甚是親切，又收獲良多。但每每開頭她總是一再強調：涉足時尚界尚淺……就是這樣一個“尚淺”的資歷，已讓國際服裝設計圈震上一震。

家有小女，夢想初成長

馮菲一個普通而又非凡的地道中國姑娘。普通于她而言，是因為她與眾多華夏兒女一樣，生活在中國文化中，感知它的淵源，觸摸它的博大，愛著它的精深。非凡于她而言，是因為她的一場畢業秀，吸引了國際時尚界各路人馬的眼球。這樣一個聲稱“我是炎黃子孫，我的根在中國，我愛優秀的中國文化、中國元素，但絕不排斥國外經典時尚”的女孩，是何緣由讓她從事了服裝設計行業呢？從小馮菲就喜歡畫各種娃娃，并為它們設計衣裳和頭飾。初二時，她把爸爸的西裝短褲改成歐式古典女士束身衣，得到了母親的夸贊，自此成為服裝設計師的夢想扎根在馮菲的心中。但馮菲真正接觸服裝設計依然要從她考上令人向往的藝術殿堂倫敦中央圣馬丁學院算起。慢慢地在4年求學之中，她不僅有幸獲取Alexander McQueen和John Galliano兩處世界頂級服裝公司實習機會，更樹立起“中西合璧”的設計風格。“兩次實習的過程是我開眼界、求真知的寶貴時光。他們前瞻的設計理念，總攬全球時尚界發展趨勢的功力，一絲不茍的創業精神，以及步步為營，堅實發展的謀略，使我深受教益，畢生難忘，對我的創業與發展無疑是明燈和方向盤。而兩次實習得到的極高評價鑒定，更是鼓舞我不斷進取的動力。”馮菲說。

我是馮菲，

請不要稱我“花瓶娘”！

2004年，她還是零基礎的美術設計初學者，2012年，她便以《春色滿園關不住》嶄露頭角。“大千世界，靈感無處不在。靈感即是美。《春色滿園關不住》這組作品便是以明代造型典雅、雍容華貴的花瓶和唐代詩歌為靈感，通過‘花元素融合而來，配以精妙繁復的編織工藝。在剛與柔的兩端中透出美感，緊扣春色‘滿園的主題，突出‘關不住的一枝紅杏，立足中國元素之源。”隨著《春色滿園關不住》震驚時尚界，馮菲也被扣上了“花瓶娘”的頭銜。馮菲對此樂道：“幽默、調侃，在時尚界司空見慣。此名雖不‘大雅，但也不‘大俗，且與我畢業秀的作品形象貼近。對此頭銜既談不上厭惡，也未曾想過摘除。隨著時光流逝，斗轉星移，我想，時尚界和媒體會還給我一個新的‘大雅的稱謂。我期待著！”雖然被別人定義為“花瓶”藝術家，但馮菲始終對自己有著一個準確的定位，“我是設計師，一個本分的服裝設計師，不是花瓶娘，亦不是藝術家。作為設計師就要不斷提高洞察力和悟性，以慧眼捕捉稍縱即逝的靈感，舉一反三，運籌帷幄，變無為有，變粗而精，堅持不懈，聚沙成塔，靈感才能源源而至。但設計與藝術息息相通，水乳交融。所以設計師需要具備一定的藝術家素質、造詣。否則，設計師欲給人類送去大美，難！”

目前，這個聽著中國古琴曲“梅花三弄”，又愛著燈火輝煌倫敦的女孩，正在籌劃注冊公司，設計商標。落落大方的她十分佩服皮爾·卡丹先生的名言：“我雖然是高級服裝設計師，但有一股無法抑制的熱情就是使自己的高雅服裝大眾化，讓更多的人買得起，穿的上。”如今，馮菲便是秉承著如此的理念，進入構建自己服裝設計王國的起步階段。

樂自在

時光荏苒，閑暇小憩時，馮菲欣賞母親彈奏的中國古琴名曲的錄音，翻讀唐詩、宋詞、元曲，不亦樂乎！除此之外，淡泊寧靜，勤于思考，喜創作為樂的她更品閱佛經，洗滌心靈。馮菲說：“佛經是深奧而神圣的哲學，其真諦與內涵教人善行、友愛、和諧共進。它于我飽含禪意，有禪乃能靜，有靜益于悟，靜中有思，靈感潮涌，激發創新。其實，做設計挺累的，但又很快樂。”在馮菲的心中一直存留著“快樂、大美、禪意”。這看似無關的三個詞語，卻是她輕松瀟灑，自由飛翔的魔咒。“我胸有理想，有追求，有信仰，有藍圖，快樂伴我度過新鮮的每一天。”

我是馮菲，我是設計師，我是樂活族，我是美的使者，用設計凝聚溫暖能量，讓愛與美相“衣”相伴。

菲說潮流

《時尚北京》：請您為讀者簡單的分析下2013秋冬的流行趨勢？

馮菲：這是一個大題，難題。非總攬時尚發展總趨勢者，無法妄加揣測。現僅就涉獵到的紐約時裝周的2013/14秋冬巡禮，簡錄其流行趨勢：其一，在服飾色彩上，大紅色和藍色成為最耀眼的潮流色；其二，套裝走紅；其三，很多品牌均以展現女人味見長，不僅僅局限于緊身性感形象的塑造上，而把重點放在舒適和樂趣的強調上。我回答這一問題，可能是“班門弄斧”。我很難斷言，這占信息，“窺豹一斑”之利，還是呈“以偏概全”之弊。