走近畫家王西京

盧炘

很早就關注到王西京先生的人物畫作品，他的那些代表作總能強烈地扣動心弦，印象很深。上世紀80年代就有《遠去的足音》為血踐改革之業以喚醒民族覺醒的“戊戌六君子”立碑；又有贊揚“我以我血薦軒轅”的《魯迅先生》；后來的《人民領袖》刻畫毛澤東，改革開放時期歌頌總設計師鄧小平的《春潮》以及描繪溫家寶的《守望生命》，都是表現主旋律高揚民族精神的巨制。

2011年，“長安精神——陜西當代中國畫名家作品展”到上海巡回展出，我出席了上海美術館為之舉辦的研討會，王西京先生作為主持者出現，我又見到了畫家本人，還是原來的樣子，西北漢子那種高高大大、淳樸厚重、誠懇大度的形象。

他的跨度大，風險也大

上世紀90年代以后，王西京的藝術有出其不意的發展，在題材上，他開始表現古代文人雅士形象和創作古典詩詞的詩意畫；在技法上，則完全擺脫了寫實繪畫的某些羈絆，進入大寫意領域。這種跨越式的變化，讓造型服從筆墨的需要，筆線的表現力和墨色的豐富變化隨著畫家的個人學養審美、情感變化而達到淋漓盡致的表現，追求完全屬于自己的理想境界和格調。

這種變化并非王西京所獨創，許多人都嘗試過。但后來有的放棄了；有的變形夸張過度而失去了追隨者。王西京則一直堅持著，作品數量非常可觀，擁有特別多的喜愛者。市場廣闊的剛性需求，為他提供了可以不斷探索和開拓的機會，所以他的變形夸張已成為一個新特色，作品的主觀情感強烈鮮明，與他人以及與自己以前的作品都拉開了距離，作品面貌為之一變，頗具現代感。與同時代出道的不少路子不變，作品也多少有某種陳舊味道的畫家相比，顯然他的跨度大，風險也大。這些年來，屈原、司馬遷、文天祥、鐘馗、達摩、李白、蒲松齡、曹雪芹、徐渭、石濤、鄭板橋，以及驪宮舞女、梨園佳麗頻頻出于他的筆下，個性形象和群像均層出不窮，變化多端。

他不愧為高產畫家，發表過5000余幅作品，每次展覽都有新作面世。劉大為評價他的畫有一股蕩氣回腸的力量：《長恨歌詩意》、《東坡詩意》、《魏武觀海》、《聽濤圖》等作品里，畫家并沒有將目光局限于刻畫人物或題材本身，而是致力于放入一個時代的語境中，重新解讀歷史人物，反映人物的命運，人格的力量，歷史的氣息。在滿紙煙云的畫卷上，暢達地表現著自己對于國畫筆墨的繼承和對筆墨趣味的詩性構造。

王西京在美術圈子里是少壯派，現在是美術大省——陜西省美協主席，挑起了一副重擔。如今陜西要重振“長安精神”，主張“博大、雄強、開放、寬容”，他的團隊和他本人前途自當不可限量。

從小就有高度的責任感、使命感

王西京是新中國美術的成才典范。他勤奮好學，是那種好學生的形象。新中國時期成長的藝術家，長在紅旗下，從小確立的是愛祖國、愛人民、愛勞動、愛科學、愛護公共財物的“五愛”，爭取當思想好、學習好、身體好的“三好”學生。也許正是那種經歷使他從小就有高度的責任感、使命感。

從上世紀50年代初到70年代末，近30年的光景，政治運動不斷，極“左”思潮影響著當時社會的各個領域，文藝政策也不可避免地受到影響。而后改革開放的寬松政策曾讓多數成年的藝術家有點措手不及，這時的王西京卻敢想敢干，顯得成熟果敢，他沒有在“西風烈”中搖擺，而一頭扎進中國古典傳統。他傾心于中華文明中的淡泊明志、超凡脫俗、儒雅高貴的氣質，敬慕文人畫中的逸趣和人格魅力。他強調人物畫“寫”的效果，研究中國書法與中國線描人物畫的關系，主張從書法用筆中汲取營養以提高人物畫筆線質量，從書法用墨的墨色運筆中感受內蘊。

優秀繪畫傳統滋養了王西京，他的審美感覺不斷提升，作品的內蘊越來越豐厚雋永。他對于不同題材用什么技法表現有著獨特的、近于固執的選擇，他沒有“今是昨非”地否定過去，而是一直在尋求最佳表現方式。他清醒地表述道：“對一個當代畫家而言，向古典回歸并不一定意味著‘出世，要如古人般遁跡山林去遠離生活，陶淵明講‘心遠地自偏，禪學也講‘滅掉心頭火自涼。今天的藝術家更應在遠眺、俯視中國文化和世界文化之后，認清本民族傳統中屬于人類整體的、精神性的東西，充分地理解它并堅持以當今的嚴肅目光去觀照它，有效地繼承和發展它，繼而在真正的古典和真正的現代交叉點上找到自己的位置。”王西京準確地給自己找到了位置。

“我是一個徹徹底底的中國人”

陜西的畫家一貫主張兩手抓，“一手伸向傳統，一手伸向生活”。王西京說：“生活給予的是藝術感受，傳統給予的是文化精神。”這就是他的藝術理念，說得明確簡練，一語中的。就宏觀能力而言，王西京無疑是一位出類拔萃的領軍人物。

他本人其實就是標桿，作為國家級有突出貢獻專家、國家一級美術師，他在內地舉辦過多次個人畫展，并先后在香港、澳門、臺灣，以及新加坡、日本、英國、馬來西亞、美國、韓國、泰國等地舉辦畫展30余次。

他的藝術不是休閑樂道的靡靡之音，也不是怪力亂神的精神刺激，而是給人以美的享受，積極鼓舞精神向上的推動力。他擔憂民間疾苦，近幾年賑災個人捐款逾500萬元，捐贈作品達2000余幅，這在美術界也是有口皆碑的。

他說：“我是一個徹徹底底的中國人，一個內心存著過多憂慮、過多渴念的人，一個負擔過重而無法超越的人。日常作畫時，即使在最信筆恣意涂抹之際，我依然能感受到一種無形的牽扯，我似乎總能聽到我那深淵般的無告而沉默的靈魂的呼號……我固執地走傳統的路。”

中國美術如何在世界全球化中保持民族精神，又為各國的文化人所推崇，這是每個生活在當下的中國畫家所應該關注和思考的問題。作為當代中國人物畫壇的一個標志性人物，王西京對于中國人物畫創作的貢獻是有口皆碑的。他具備一個優秀人物畫家所應有的真誠、善意以及對人情、人性的洞察和思辨能力。他自己也說得很實在：“現代哲學認為，人生并無終極目標和終極實現，它只是一個過程。倘若如此，我便希望自己的這個過程中的每一步都是真實的、充分的；同時整個過程又是不斷變化、更新，充滿著一次次艱辛、悲哀而又光輝復還的。”這才是一個畫家的真實想法。