一、思路是如何產生的
漫步在古街縱橫、店鋪林立的旱碼頭,看到了一些傳承著的甚至還在活著的歷史痕跡,我們常常做遙古之想,想象著百年以前大街盛極一時的繁榮,腦海里構想著當年這里曾經發生過的那些人和事。古城百年以來日升日落,四季榮枯,只要小城里有人,就一定會有事、有情。這種純粹的思緒常常使得我們這些攝影師有拍攝的沖動,我們深信“生活是故事最好的腳本”,自周村大街開發旅游以來,吸引了無數國內外攝影家云集此地,對大街的拓展起到了很好的助推作用。但仔細分析起來拍攝大都屬于被動式、應景的街拍。作品雖然真實生動,也不乏光影瞬間精彩的佳作,但總有一種遺憾不得解脫。如何深刻地挖掘大街的內涵特別是大街的商業歷史人文底蘊,是一個攝影未了的情結。人們也在考問百年前的大街人們是怎樣的面貌?于是,我們就設想采用攝影方式再現百年旱碼頭的景象。有了這種思路,心底就多了些許的興奮和溫暖,我們這些攝影師都是土生土長的周村人,我們的心是和大街融為一體的,也更夯實了我們內心長滿鄉土情結的土壤。
二、為什么采用電影風格
十幾年來,這里的古街是山東的攝影創作熱點,我們每天都能夠看到影友走街串巷,但大都屬于簡單的碰運氣式就事而論的街拍,都是表現旱碼頭今日的狀態,大同小異。于是我們就想到用電影風格的攝影手段來再現百年前的大街景象。這基于幾方面考慮,一是電影的寬銀幕場景宏大適合表現大場面故事。二是適合演繹多人組合故事場景。三是電影視覺效果的震撼性無可比擬。在我們已知的國內攝影界,采用電影風格的攝影創作是一個沒有先例的創作形式,能否經過長期的探索與發展,成為一種被認可的藝術表現手法,我們覺得值得一試。想法很快付諸行動。擬定方案,確定創作團隊,開會研究部署。畢竟是一種嘗試,最初我們心中一點底也沒有,為了實現更好的藝術創意和效果,我們劇組人員一起賞析了張藝謀、王家衛、馮小剛等導演的許多作品,如《大紅燈籠高高掛》《花樣年華》《白鹿原》《一九四二》等,對我們在創作拍攝及藝術表現手法上啟發很大。經過一段時間準備,我們就這樣在興奮中土法上馬,勇敢的開拍了。為了確保影片拍攝質量,我們每次只拍攝一個場景,而準備工作卻要一周的時間。我們運作的工作程序是,確定拍攝主題、實地踩點、策劃情節、選拔演員、排戲、布置現場、設計燈光、實際拍攝。
三、演員如何解決
確定用電影風格來拍攝《旱碼頭·風華絕代》也只是創意的開始,后面如何表現,面臨藝術和技術等方方面面的難題。演員、場景、情節、燈光、道具、服裝等等一系列問題都需要考慮和準備。首先是演員的選擇。為了確保拍攝質量,我們聘請了北京電影學院、山東藝術學院、淄博信息工程學校表演系學生出演必要角色,還邀請了部分在大街生活的人們參與,攝影師身邊的朋友直至攝影師本人也加入到演出當中,我們沒有表演經歷,演來青澀,但卻貼近生活本身的質樸和真實。好在攝影不同于電影是瞬間決定成敗,演員的動作和情緒表達可以在導演的不斷啟發下逐步到位,同時,攝影師們也會在演員不斷重復演繹下從不同角度進行大量抓拍,做到多中選優。拍攝現場,一般要設計五個拍攝機位來嘗試拍攝效果,以此確保拍攝場景的豐富性和實效性。
拍攝當中有很多令人難忘的情景。在老祖宗留下的舊日庭院里,幽靜中藏有說不出的玄機。透過那一道道的光影,似在訴說往日的故事。在這個雅致的環境里,美女們旗袍穿在身上,手搖畫扇、低頭思念,在此時出現,那是最好不過了。還有一些拍攝場面讓人感動,印象最深的是北方的十二月隆冬季節,寒風凜冽,滴水成冰,參加表演的有九十多歲的老人,也有三歲的孩童,他們凌晨就起來化妝,因為能參加演出而表露出興奮的樣子,你可以看到這些來自各個渠道的演員們穿起民國時期的服裝,擦上胭脂,簡單快樂地笑著,時空仿佛就此穿越了,“假”的仿佛真的一般。
四、作品創作的歷史背景
大街被專家譽為北方活著的商業化石,本次創作以清末、民國時代的周村為歷史背景,這是一個中國歷史上經濟文化的大融合時期,中國文化的更新,西方文化的滲透,導致彼時的旱碼頭文化思想的混搭,服飾的混搭,建筑的混搭,都給攝影帶來豐富的創作空間。我們通過有據可查的名家店鋪為創作背景,以那個時代女性的生活面貌和外在風韻及深刻的內心世界為表達,表現對象從奢華貴族到小家碧玉形成一個豐富的群體。就這個意義而言,作品展現的是與歷史有關的旱碼頭風情,也許,因能力所限使作品并未達到應有的高度,具體人物的真實性與歷史旱碼頭可能并無太多的相關依據,但我們相信,歷史或許更為精彩。這組作品如果能使讀者產生對過往歷史的聯想,體現出周村商業文化歷史的厚重,能使觀者更多的關注作品背后的人文意義,這就是我們這次創作的目的。
五、攝影團隊的組成
俗話說,麻雀雖小五臟俱全,為了做到嚴謹、有序,我們的創作團隊進行了明晰的分工,有主創攝影師、創意總監、后期總監、制片主任、燈光師、后勤總管,他們都是多年來在國家及省市攝影比賽中的獲獎專業戶,具有豐富的攝影創作經驗。他們曾經鐘情于風光攝影、紀實攝影、人像攝影、廣告攝影,這些豐富的經歷和沉淀是我們今天創意拍攝的基礎,是能夠順利拍攝的保證。另外,我們每周三晚上都進行拍攝研討,研究前一次拍攝的成敗,同時探討下一次拍攝的內容和手段,保證作品質量。
六、電腦后期處理
我們處在一個數碼時代,電腦技術給我們帶了更大的攝影后期創作空間,要想完美地再現百年前的故事和場景,僅僅靠現場拍攝是不可能完全實現的,畢竟時過境遷。因此,我們通過電腦的后期合成來實現百年前的場景。這在傳統膠片時代是攝影所不可想象的。同時,我們也通過電腦的后期實現了對色調和氣氛的恰當控制,使作品更具懷舊色彩和藝術感染力。我們的后期制作師都是一流的電腦專家,這也成為作品品質的重要保證。
七、作品推廣思路
《旱碼頭·風華絕代》創作的目的不是為了幾個攝影人的孤芳自賞,不是一個團隊的簡單藝術體驗,它是一次綜合藝術的嘗試與實踐,是一次跨藝術門類的集體創作的藝術饕餮盛宴,更應該是我們這群攝影人對這個城市的文化和精神的奉獻,使人們通過這組作品從某些角度穿越時空,回味百年前的旱碼頭商埠勝景。作品拍攝完成后,我們計劃通過展覽、出書、電子雜志、網絡等一系列手段傳播,把作品引向更廣闊的欣賞和交流平臺,為周村區旱碼頭旅游打造一張視覺名片,同時,隨著我們團隊的成長、拍攝經驗的積累,觀察認識的視角也會發生變化,會不斷考量和挖掘新的主題,從這個意義上講,《旱碼頭·風華絕代》今天只是一個初始階段,在歷經藝術創作的激情后,等待全體創作人員的則是大眾的評判。創新就意味著兩種結果—成功或失敗。同時,我們也相信一個與時俱進的和諧的富有創造性的優秀團隊其創作前景是無限的,它一定會常拍常新,逐步長大成熟,我們每一個成員也會在這個過程中成長進步。
責任編輯/李德林