繪畫的靜中之動

詩品中有云：“持之非強，來之無窮”，此句用來形容藝術家劉靜的畫頗為合適，中國畫在當今快速更替變換的藝術圈，不免沾染了許多浮躁的氣氛，標榜當代已經不是某些藝術家的個人專利，而在這樣的環境中，劉靜的繪畫不禁讓人眼前一亮，沒有花哨的語言形式，沒有過多的技法包裝，只是盡可能的單純的遵照內心，塑造起一個私密的內心世界。

6月18日，靜觀—劉靜個展在恭王府開幕，作為恭王府的藝術系列展之一，《靜觀》—劉靜個展展出劉靜最近一年創作的24件工筆作品，以及數十件篆刻閑章，較為全面的展示了劉靜的藝術創作。對于劉靜來說，她個人的經驗和感受也已經不再局限于個人表達的范疇，而是不經意間讓我們觸發了很多人文聯想，不僅是美術方面的，更多的是文化景觀意義上的觸動。斑駁的青銅器物、陶質和瓷質的碗搭配一朵清麗的小花，早春的玉蘭、青綠的枝蔓一點點往上著，時間流過，好象一切都沒有盡頭。劉靜忘情于這每一片小花，每一件樸素的什物，這里尤其值得注意的是，在原有的傳統審美之中，新增添了一個元素，既“斑駁”與“新綠”的對比，加之大片留白的構圖，既產生了一種視覺上的美，婉約而細膩，又有一種時間上的對比，將時間的過去和現在打通，空氣在器物上停留，卻在那初放的蓓蕾中劃過，永恒和無限的情思在她的世界里彌漫開來。 （王宏州）