工筆、寫意，文社、理工

我自小勤練書法，喜愛國畫。曾經覺得這只不過是工作之余的消遣、陶冶情操之舉，但是進入大學學習后，卻發現博大精深的中國繪畫畫法對人文社科、理學工程科目等學習竟然都有著指導性意義。

“工筆畫”與“寫意畫”是我練習過的兩種國畫畫法。其中，工筆畫力求形似，注重細節和寫實，人稱“巧妙而精細者”；寫意畫則力求神似，強調意境和神韻，人稱“筆斷意連，意斷神連”。因此在繪畫技巧上，前者以線立形、以形達意，線條必須工整、細膩、嚴謹，即使著色也強調點染和提染；后者潑墨指墨，隨性而為，不拘泥于客觀模仿，但必須把握神韻和結構。可以說，工筆畫是一種對細節和事實的客觀描摹，寫意畫則是畫者對所畫對象的情感發揮。

那么，這兩種國畫畫法對大學課程學習又有何指導意義呢？從我的觀察和應用來看，在英文閱讀和實踐工程方面，結合工筆寫意的神髓，可使人受益匪淺。

先寫意，后工筆，英文文獻理解透

首先，對于閱讀較為冗長復雜的英文文獻，不論是講述美國文學、歐洲歷史，還是追溯革命運動、法案條律，抑或討論實驗發現、科學爭論，都可以根據“先寫意、后工筆”的思路來征服看似困難的文獻，理清思路，確定細節。

比如一篇千余字的論述陪審團公正性的經典法學評論。文章的爭論點是：案件審判前大眾媒體對陪審團成員不同程度的影響會導致判決結果的不公平性，隨后文章又提出了法官的補救措施、評論家對該措施的觀點以及其他評論者的觀點，字里行間又流露出作者未明說、不同于任何一方的態度。文章雖不太長，卻涉及一般性法律觀點、法官的觀點、評論家的觀點以及隱藏著的作者觀點。并且，各個觀點似有聯系卻又本質不同，你爭我論，你立我駁，乍一看上去真是令人眼花繚亂，不明所以。如若是從頭開始細細研究，又不免被各種細碎的事實、證據所纏繞，只糾結于細節，不能提煉核心。

對我而言，有效的做法是：先取其神髓，再捉其細節。就好像觀寫意畫中的荷花，一眼望去只知粉紅是花，青綠是葉，卻看不清花瓣具體的輪廓，只覺深粉到淡粉在漸漸滲出；看不清葉上的露珠，只覺一派碧色氤氳，不知幾片交錯。同樣，讀文章應先快速概覽，找到它的主要議題是什么，有幾派觀點，大體支持還是反對，行文的態度如何，作者的情感怎樣。至于每派觀點的分論點、細節的事實證據、它們究竟是否合理則不必追求，但是你要知道它們大體分布在文章的何處。而作者的態度，是從字里行間流露出來的，就好像寫意畫撲面而來的神韻，是清晨朝霧中的朦朧淡雅，還是盛夏正午時的嬌艷欲滴？文章難懂，經常在于它的不直接：有想法不直接說，繞著彎子表達；有批評不直接寫，換著法子諷刺。這些，都是要靠你對文章本身文句選擇所流露的主體態度的把握！

知道了文章大體框架、基本觀點、作者態度，那么接下來就要細細分析、局部研究了。聯系工筆畫中的荷花，我發現那好似剛才寫意畫中變來，還是清晨的淡雅之味，只是薄霧淡去了，讓我得以看清每片花瓣上的一條條紋路，明黃的花心是叢聚著還是僅僅零星點綴，還有順著荷葉經脈流下的露珠。反觀剛才被我讀了“半截”的文章，若是考試做題，那么根據題目去回文定位找細節即可，那些不必要的事實可以略去；若是學術研究，那么仔細分析議題的引出背景，細化每派觀點下的分論點，探討其合理性、欠缺性，細究各觀點間的關系，因果還是遞進？承接還是對立？完整細致地分析下來，復雜的文章竟然被我成功解剖了：大眾媒體對于陪審團的影響是不可規避的時代潮流，法官主張改變審判場地、審判規則遭到了評論家的駁斥，其他評論者提出的陪審團自己判別受媒體的影響程度、是否能夠協助最終判決的建議有其局限性，而作者最終總結全文，升華性地建議整個審判體系必須改進，不論大眾媒體對陪審團有什么程度的事先影響，判決結果都能不失偏頗。

這就是文章的內容，對于文章的完整探究更讓我體會到司法公正是如何一步步地改進，不公正性問題是如何一步步地消除，不限于做題，我體會到了文章的深刻與精妙之處，我更通過這種閱讀方法，了解了一門學科的博大精深。

用這種“先寫意、后工筆”的方法閱讀復雜英語文獻，能幫我克服非母語的恐懼性，考試時節約了大量時間，最重要的是，讓我一步步提升閱讀能力的同時熱愛上了一篇文章乃至一門學科本身！

妙招在手，工科難題我不怕

再說說這種思路對于我們工科生實踐實驗的指導意義。工科學生在大學要面對許許多多的小工程、小項目或是小實驗。我學習通信工程，要會手動搭建擴音機、揚聲器；要會硬件編程可彈奏的“電子琴”；要會軟件編寫“貪吃蛇”、“打地鼠”；要會模擬“有噪信道信號傳輸系統”……若是有一個好的指導方法，那么像閱讀英語文章一樣，我可以既快又好地完成任務，又可以對每種編程工具、每個項目進行更深的探索，提高專業素養。

“先寫意，后工筆”似乎與工程實踐相隔太遠，那便換種說法：先框架、后具體。拿我做的“CPLD硬件多功能電子琴”來說，這種方法頗有效果。

該電子琴的工程要求是：能夠手動彈奏三個八度共二十一個音調的音符，能夠自動播放內部儲存的歌曲，能夠讓LED燈隨著音符變化實時閃爍，能夠在數碼管上動態顯示歌曲簡譜，還要能夠儲存記錄已彈內容，進行回播。

在我剛拿到這個項目時，實在頭疼，感覺無處下手，內心頓生頹廢、郁悶之感。但我深信不同學科總是交融互通，我總能找到解決方法。于是乎，兒時畫國畫時的感受又浮現于腦海中。靜下心來，本著畫寫意畫的態度去分析這個項目，我覺得我不應糾結于具體功能，而是應找到主要框架、面臨的本質問題。功能本身是不是可以劃分為小的模塊，之間是否有確定聯系：是輸入輸出，還是分時并行？這么一想，我發現大體框架可以建立出來了：核心功能模塊、發生模塊、顯示模塊、保存模塊。那么最核心的要點是什么呢？應該是這各個模塊、功能的連接者：音符可以存在于各個模塊的某種數字形式。而功能看似繁多無關，實則密切相關：音符的輸出控制數字和LED燈的變化顯示，自動演奏和手動播放應該是總體的兩大功能，儲存、回播則是手動演奏的分支模塊。

確立好了大的框架，找出了要解決的主要問題，我頓時覺得云開霧散，對項目的攻克有了信心。

接下來，可不能再模糊對待、籠統分析了，寫意畫的技法得派上用場，線條是線條，粗細有理；點墨是點墨，深淺有據。具體項目的進行，我確立了“音符十一位二進制表現形式”這一各模塊連接參量，深入探索了LED燈亮滅的代碼編寫，對自動播放樂曲的音調、節拍合理賦值，不斷試驗、修改儲存模塊的參數……每個具體的模塊，都獨立于其他同等模塊進行單獨探究，發現錯誤只需要修改本模塊參量；若要增加功能，也可對本模塊進行輸出延伸。你看，在查錯、刪減、功能擴展時是不是比一開始無頭蒼蠅要合理、方便許多呢？

最終，我的“電子琴”順利完成，各個功能演示良好。若要進行模塊改進、功能擴展也極為方便。我在實驗室里，看到一些同學盲目地下手導致深陷困境，看到因事先沒合理確立框架而導致出錯后電路燒毀，我再一次深深地體味了“先寫意，后工筆”的應用合理、博大精深。

國畫的兩種繪畫技巧，本身與科學研究、工程實踐也許并無聯系，但是藝術文化積淀下來的經驗方法，不也是無數次實踐嘗試凝聚的精髓？這種精髓也許早已滲透到了看似無關的其他領域。只不過在不同的領域中，對于同樣的思想側重點不同，表現形式也不同。也許沒有權威聲稱“先寫意，后工筆”是一種可以廣泛應用的客觀方法，也許沒有書籍理論證明、探討它在其他領域的表現形式，也許沒有評論家去褒貶其合理性、欠缺性……但那又有什么關系呢？我只當那是我于兒時學習國畫時發現的一個獨特的方法，它幫助我做對了許多標準化考試的英文閱讀題，幫助我有條不紊地攻克了一個個實踐難關，那就夠了！

責任編輯：張婷