新月詩派的現代主義特征考察

摘 要：從新月詩派的前后發展上看，新月詩派具有濃郁的浪漫主義風格，但遠非純粹的浪漫派，越發展到后期，新月派的現代主義特征越為鮮明，但它又區別于戴望舒及《現代》詩群，其現代主義特性具有“中國特色”。新月詩派的現代主義特征帶有一種從浪漫主義向現代主義過渡的中間特色，這與外在的時代思潮背景、詩人內在的審美追求及固有文學傳統等因素密不可分。

關鍵詞：新月詩派 現代主義 浪漫主義 本土色彩

崛起于20世紀20年代中期的新月詩派，是我國現代詩歌史上一個有影響的藝術流派，雖然不同的文學史家對該派的前后分期略有不同，但新月詩派分為前后兩個時期已成定論。從新月詩派的前后發展上看，新月詩派具有濃郁的浪漫主義風格，但遠非純粹的浪漫派，越發展到后期，新月派的現代主義特征越為鮮明，但它又區別于戴望舒及《現代》詩群，其現代主義特性具有“中國特色”。新月詩派的現代主義特征帶有一種從浪漫主義向現代主義過渡的中間特色，這與外在的時代思潮背景、詩人內在的審美追求及固有文學傳統等因素密不可分。

新月詩派在形成之初，已不是一個純粹的浪漫派別，雖然具有浪漫主義風格，但與以郭沫若為代表的經典浪漫主義相比，已顯現出現代主義特征，越到后來，這種現代主義特征越為鮮明，主要表現為以下幾點：

其一，反叛直抒胸臆式的自我表現方式，將直覺、本能融入靈感、想象，倡導以理性節制情感，在曲折精密的句法、陌生化的比喻以及濃麗繁密的意象中構筑詩歌的藝術世界。由郭沫若開創的現代詩歌直抒胸臆的抒情方式是經典浪漫主義精神的體現，以自我情緒表現形成特色，以情緒宣泄的文學手段向社會要求自我獨立和人格發展，其暴躁凌厲的自我張揚回應了五四時代“人的解放”的呼吁，是時代要求在詩歌上的表現，是詩人主體意識覺醒后的吶喊。但是這種對情緒無節制的表達帶來濫情和空洞及詩歌藝術表現方法的欠缺，標語口號式的創作日益受到接受者的排斥。早期新月派詩人們在登上詩壇的初始就比較清醒地意識到五四新詩抒情方式上的缺陷，從而在理論和創作方面都著力避免。聞一多批評俞平伯《冬夜》詩集，其中重要的觀點之一就是批評他的詩缺乏曲折精密的句法、陌生化的比喻以及濃麗繁密的意象。新月詩人一致反對情感無節制的泛濫、想象的任意馳騁，而普遍采取對情感的冷處理態度。聞一多說他作詩“往往不成于初得某種感觸之時，而成于感觸已過”{1}；朱湘強調的是創作過程要有“鎮靜”的態度{2}；卞之琳在談自己作詩時也說：“我寫詩，而且一直是寫的抒情詩，也總在不能自已的時候，卻總傾向于克制。”{3}

那么，新月詩人主觀情感表達的憑借就和經典浪漫主義詩人不同了。在把無形的情感外化的過程中，靈感與想象之外，詩人的直覺、本能乃至潛意識都加入了主觀情感的過程。直覺、本能、潛意識在經典浪漫主義詩歌中不多見，而多為現代主義詩人的情感表現方式。試看聞一多的詩歌《末日》：“露水在筧筒里哽咽著，/芭蕉的綠舌頭舔著玻璃窗，/四周的堊壁都往后退，/我一個人填不滿偌大一間房。//我心房里燒上一盆火，/就候著一個遠道的客人來，/我用蜘絲鼠矢喂火盆，/我又用花蛇的鱗甲代劈柴。”抽泣的露水，伸著綠舌頭的芭蕉，退卻的白墻，這些具體的意象是詩人潛意識里“末日”的形狀，其聯想比一般浪漫主義的想象更深刻更令人驚悚，渲染著末日的恐怖與猙獰。該詩既發揮靈感與想象的才能，又不排斥直覺與本能對詩的作用，浪漫主義的主體精神中滲透著現代主義的氣息。

其二，美丑并置，善惡與共，以丑為美的美學原則。浪漫主義追求至美、至善、至真?！皩τ谝粋€偉大的詩人來說，美的感覺壓倒其他一切考慮，或者不如說，美的感覺消滅了其他一切的考慮。”{4}濟慈如是說。浪漫主義對美、崇高、莊嚴的追求，常常把它們與丑、卑下、滑稽形成對照，在強烈的對比中產生驚奇的效果。在浪漫詩學那里，詩與美總是結伴而行，丑惡只是次要的陪襯，美丑善惡之間有著明顯的界限，美與丑、善與惡、高雅與粗俗是完全對立的。新月詩人的詩歌美學見解對此則有了大的突破，美與丑、善與惡再也不是以完全對立的面目出現，而往往是美丑并置，善惡相共。詩人們不僅大膽將丑惡推向詩美殿堂，還常常以丑為美，借鑒現代主義的美學原則將丑中之美大力表現。

徐志摩不僅翻譯過波德萊爾的詩歌《死尸》，并作序闡釋了他對《惡之花》的美學見解的認同，還仿效《惡之花》進行創作，《毒藥》《白旗》就明顯呈現出波氏的“惡”與“奇艷”、“香”與“毒”并置的特點。聞一多也把丑放到相當的地位，從印象主義繪畫的角度接受了羅丹以丑為美的原則并在創作中加以貫徹。如《夜歌》中的癩蛤蟆、墳堆中鉆出的婦人、屈死鬼的夜哭等丑陋意象，共同烘托出一種荒原式的情思感受；《死水》更為這方面的典范，它用反諷筆法，以絢爛現象與污穢本質作比，用美麗事物喻丑惡事物，這樣以美為丑的結果是使美丑更見分明，獨特而深刻地暴露了中國表面繁華下的腐敗骯臟的本質。與聞一多善于描寫丑之美不同，徐志摩往往賦予通常人們所認為的神圣、崇高的事物以“丑”的意味，從反面來加強“美”的厚度，使“美”更富于不屈不撓的生命力。溫馨的“嬰兒”出世于“不可信的丑惡”，美麗的少婦變得“魔鬼似的可怖”，如同“受驚的水青蛇”。最沉酣的快感正是產生于最尖銳的痛感之中，美丑交融，在強烈的反差中烘托出新生命的艱辛與偉大（《嬰兒》）。至于于賡虞的詩集《骷髏上的薔薇》與邵洵美的詩集《花一般的罪惡》，詩集名字本身就有一種波德萊爾意味。

其三，現代人的錯綜意識、大都市的繁雜病態得以表現，傳達出對現代文明崛起過程中人的精神道德墮落的強烈批判和諷刺?，F代病態社會為現代主義的萌芽提供了沃土，社會不幸詩家幸。于賡虞的感傷詩帶有“絕望的、厭世的、煩亂的病廢的情感”，飽含著對生存的厭倦，現代人為現世所煩悶的種種；聞一多的《死水》《荒村》，以象征性的暗示給現代社會以猛烈批判；徐志摩的《毒藥》中，世界是惡毒的，我的思想是惡毒的，靈魂是黑暗的，而真理在蝎子的尾尖、蜈蚣的觸須上，準繩在墓宮里；《命運的邏輯》里，徐志摩用波德萊爾式的筆法把大都市泯滅人性、獸性橫行的病態現象揭露無遺；孫大雨的長詩《自己的寫照》“為中國新詩后來的現代化傾向，作了最早的預言”{5}，它以異域紐約為背景，描寫了大都會的空虛與荒淫，在博大的背景下思索人類的處境和命運，在中國新詩發展史上實為一次“新的顫栗”。

新月詩派具有現代主義特征，但它并非真正意義上的現代主義詩歌流派，它的現代主義還打上了時代烙印和本土色彩。和西方現代主義詩歌崇尚徹底的非理性、無意識、陌生化相比，新月詩人一直以理性統攝詩歌創作，反對無意識的任意泛濫，倡導以理節情，以理性制約直覺，力求詩歌在委婉中表達審美，顯得健康而又不同于唯美主義。新月詩人追求唯美，但與唯美主義所謂美的標準不受道德、功利和快樂觀念的影響不同，他們奉藝術為“發達精神的生活，以調制過度的物質生活的流弊”{6}的手段，追求純美的藝術過程中始終不忘祖國民族的興亡，試圖以藝術的美來抵御現實的丑。新月詩人的唯美意識中沒有對肉欲的片面的強調，他們把肉體的感覺看做是達到精神目的的一種方法。聞一多、朱湘、方瑋德等都試圖以藝術來改造社會，提高全民族的素養。通過審美達到富國強民，這是唯美主義起到的不期然的作用，我們透過這些藝術追求能窺見赤子之心和人道主義光輝。

新月詩派現代主義本土色彩的形成有著錯綜復雜的原因，在各個方面因素的共同作用下，新月詩派的風格不是簡單地屬于某一流派，而是現代新詩發展鏈上帶有過渡性的中間環節。

新月詩派形成之初，正值五四文學革命退潮、新文學陣營分化的時代低潮，新月詩人的理想和熱情，愛、自由和美的追求在冰冷的現實中顯得格外寂寞。隨著國內形勢變得更加嚴峻和沉悶，自由知識分子所殷切盼望的理想的資產階級共和國并沒有降臨人間，反而離人世越來越遙遠。面對無際涯的黑暗，這一群接受過歐風美雨自由民主觀念洗禮的留學族群，在社會力量和心理力量的雙重作用下，吸吮著世紀末的果汁，導向更為幽深的意識領域，浪漫主義的抒情主旋律時刻有著現代主義的變奏。

從另一意義上說，20世紀初的中國，是西方近現代社會文化思潮歷練的舞臺。外國文學思潮的引進勢必呈現各種潮流紛至沓來的局面，純粹的固守某一文學思潮對一個作家尚不可能，對于一個文學團體更不可能。新月詩人和同時代人一樣，對于外來影響采取積極吸收的姿態。浪漫主義、象征主義、唯美主義、英美意象派……都曾被新月詩人大膽吸收。早在留學英國時期，徐志摩就傾心于華茲華斯、雪萊的浪漫主義吟唱，回國后他則越來越貼近于不倦的探討人生迷謎、暴露靈魂的隱私、戳破虛榮剖開幻想的哈代，推崇“靈魂的探險者”波德萊爾，隨之而來，詩思苦澀，到《猛虎集》《云游》時只剩下微妙靈魂的秘密，被扭曲靈魂的絕望幽思，情調也日趨接近現代主義的悲觀陰冷。聞一多受過唯美主義作家王爾德藝術理論的一些影響，也接近過美國意象主義運動的作品，特別對具有現代色彩的先拉斐爾派注目有加。聞一多詩學理論中的許多主張，如講求詩的“純粹美”，重內心自省而輕情感宣泄，重直覺印象而輕白描寫實，重象征暗示等，都與現代主義詩派的美學原則相合拍。理論上接受的影響又對詩人們的創作構成或顯或隱的影響，理論接受上的復雜多樣決定了新月詩人在風格上的豐富多色。

再者，新月詩人的文學思想制約著他們的文學接受和審美取向。新月詩派共同的美學特征是“和諧”、“均齊”，緣于他們將理性作為文學的最高節制機關，理性制約著詩歌中想象、直覺和本能。他們的“理性”不是偏重于認識論的，而是具有倫理學意義的所指，即一種倫理的標準與規則，也即新月人性論中健康、合理、常態的人性內涵。{7}新月作家創作中普遍采取對情感的冷處理態度，主觀情感在意象中客觀化，上升為普泛性的情感。理性節制的結果是中庸、和諧，內容與形式、理智與情感，不偏不倚、調和得宜。新月派人都是接受過英美資產階級社會文化觀念洗禮的人道主義者和人性論者，新月作家向往的是一種健康的、合理的、常態的人性準則，一方面是對人性美和人情美的贊頌和謳歌，另一方面，是對摧殘、破壞人性美的惡的揭露和鞭撻。新月文學世界中包含著深厚的人生關懷，人、人的情感，始終是詩人們關注的中心，五四“人的文學”傳統在他們的文學中延續著。

在新月派作家走出國門接受域外的營養前，他們都受過良好的舊學教育，中國古代文化豐厚的傳統，尤其抒情文學傳統積淀在新月詩人頭腦之中，成為他們審美取向的一元。中國儒家文化倡導“中庸”、“節制”，“樂而不淫，哀而不傷”?？鬃尤蕦W的基本特征是一種理性的精神或理性的態度，不是用某種神秘的狂熱而是用冷靜的、現實的合理的態度來解說和對待事物和傳統，不是禁欲或縱欲式的扼殺或放任情感欲望，而是用理智來引導、滿足、節制情欲，不是對人對己的虛無主義或利己主義，而是在對人道和人格的追求中獲取某種平衡。應當說，這與新月文學思想中以理節情、中庸和諧的觀念都是相通的。中國古代詩歌講究意象、意境的營造，注重形式，追求和諧完美的詩情。新月詩人的意象系統在本質上仍是東方式的優美幽閑的意象系統，在本土獨特的文化背景中，固有傳統沾染了新的內容，從而呈現出復義。如聞一多的《爛果》寫果子徹底爛透之后，“我的幽閉的靈魂 / 便穿著豆綠的背心，/笑迷迷地要跳出來了！”《色彩》一詩寫道：“生命是張沒價值的白紙”，當上面畫滿了紅、黃、藍、粉、灰等五彩的生活內容之后，“黑還要加我以死”……聞一多眾多的詩歌都以特有的色彩描摹過“死亡”意象，不僅死亡意象在他的詩歌中繁復多義，各種色彩在中華文化中亦有著它特有的內涵。

由于時代大潮的沖擊，救亡的吶喊已摧毀純文學繼續探索的空間，新的時代號角阻礙了新月派按照內部矛盾運動發展的可能，在文學發展的長河中，新月派只有短暫的生命，但它的藝術探索和多樣風格，它所孕育的現代主義因素，為新詩的發展做出了它特有的貢獻。

{1} 聞一多.聞一多致左明信[Z]. 聞一多書信選集[M].北京：人民文學出版社，1986：211.

{2} 朱湘.寄曹葆華[Z].朱湘書信集[M].天津：人生與文學社，1936：31.

{3} 卞之琳.雕蟲紀歷·序[Z]. 雕蟲紀歷.北京：人民文學出版社1979：2.

{4} 濟慈.致喬治·濟慈1917年12月21日[Z]. 伍蠡甫.西方文論選（下卷）[C].上海：上海譯文出版社1979：6.

{5} 痖弦.未完工的紀念碑[Z]. 痖弦.中國新詩研究[M].臺灣：臺灣洪范書店1987：50.

{6} 聞一多.恢復倫理演講[Z].聞一多.聞一多青少年時代詩文集[M].昆明：云南人民出版社1983：43.

{7} 黃昌勇.新月派文學思想論[J].文學評論，1995（3）：24.

作 者：徐江濤，文學碩士，湖北大學知行學院講師，研究方向：中國現當代文學。

編 輯：杜碧媛 E？鄄mail：dubiyuan@163.com